spiritual aspect in sabahan’s paintings sabrina...

256

e-ISSN: 2289-8042 JURNAL SULTAN ALAUDDIN SULAIMAN SHAH

SPECIAL ISSUE (2018)

Unsur Spiritual Dalam Karya Catan Pelukis Sabah Sabrina Majuakim

Spiritual Aspect In Sabahan’s Paintings Sabrina Majuakim

Faez Huzaini Ramleh1, Humin Jusilin2

ABSTRAK

Unsur spiritual dalam karya seni sering kali menjadi subjek atau hal benda sebagai cetusan

idea. Elemen komunikasi yang menjadi sifat asas dalam sesebuah catan bertujuan untuk

menyampaikan sesebuah mesej atau pesanan daripada pengkarya kepada penghayat seni

mahupun masyarakat. Isitilah ‘spiritual’ mempunyai definisi yang pelbagai jika ditelaah

mengikut hadaman tokoh-tokoh ilmiah. Spiritual pada asasnya dapat difahami sebagai rasa

keagungan kepada Tuhan, rasa estetik pada jiwa, rasa wujud terhadap satu alam lain, selain

dunia dan rasa bahawa wujud sesuatu yang lebih berkuasa daripada manusia. Aspek

spiritual seringkali dikaitkan dengan agama seperti Islam, Kristian, Hindu dan Buddha.

Walau bagaimanapun, spiritual bukan sahaja merujuk pada agama sepertimana yang

dipercayai oleh majoriti tokoh ilmiah, tetapi ianya juga mempunyai cabang dalam fahaman

pemikiran, adat tradisi, ritual-ritual harian dan kepercayaan. Catan adalah salah satu

medium dakwah bagi pengkarya menyebarkan fahaman agama mereka mengikut apa yang

mereka percayai. Serapan unsur spiritual dalam catan lazimnya di ringkaskan menjadi ikon-

ikon yang membawa makna-makna tertentu. Makna ikon dalam catan dibaca dengan

menggunakan pendekatan ikonografi, iaitu ilmu yang menghuraikan maksud simbol yang

tersurat dan tersirat. Perkembangan catan yang berunsurkan spiritual ini turut melemparkan

tempias kepada pelukis Sabah.

Kata Kunci: Unsur spiritual, seni catan, pelukis Sabah, ikonografi.

ABSTRAK

Spiritual aspect often be made as a subject matter in an art work. The most basic element in a

painting is communication that are used to deliver a certain message from the artist to the

society or audience. The ‘spiritual’ term have a huge amount of definition according to the

scholars. basically, spiritual can be understand as a feeling of kneeling towards God, a

feeling of aesthetics in a soul, a feeling of the existence of other realm besides the earth and a

feeling of an existence of other beings that are more superior than human. One cannot

separate spiritual from religions like Islam, Christian, Hindu and Buddha. However, spiritual

isn’t just referred to religion but it also has a branch in a way of thinking, traditions, daily

rituals and beliefs. Paintings is one of the medium of preach for the artists to spread or

deliver their beliefs or religions. Spiritual aspect in paintings usually be made as an icon

which brings certain meanings. The meanings of the icon are then discovered by the

iconographic approach. Iconography is a branch of knowledge which are used to explicit the

meanings of a certain symbol or icon. This approach describes the icons from the form to the

subject to the meaning. The grows of spiritual paintings clearly influencing the Sabahan’s

artists.

Keywords: Spiritual aspect, paintings, Sabahans artist, iconography

1 Faez Huzaini Ramleh, Pelajar Sarjana, Blok Seni, Fakulti Kemanusiaan, Seni dan Warisan, UMS,

faezhuzainiramleh@gmail. Com 2 Humin Jusilin, Ph.D, Blok Seni, Fakulti Kemanusiaan, Seni dan Warisan, UMS, [email protected]

257



Pengenalan

Seni merupakan cabang ilmu yang sangat kompleks dan seringkali dikaitkan dengan estetika

atau keindahan. Selain itu, imej visual merupakan salah satu bentuk asas komunikasi yang

wujud dalam komuniti manusia. Seni dapat dibahagikan kepada beberapa teras seperti seni

muzik, seni tari, seni lakon dan seni halus. Kesemua teras seni tersebut mempunyai pecahan-

pecahan kepada pelbagai jenis pembahagian seperti aliran, medium dan persembahan. Seni

halus merupakan salah satu cabang seni yang sangat pelbagai. Hal ini kerana seni halus

merangkumi disiplin seni seperti catan, arca, lukisan, seramik dan cetakan. Pandangan ‘seni

sebagai satu komunikasi’ dapat dibuktikan melalui seni catan. Catan terbahagi kepada

pelbagai aliran mengikut arus perkembangan dunia dan kehidupan manusia di antaranya ialah

Romantisisme, Baroque, Abstrak, Abstrak Ekspresionisme, Impresionisme, Dadaisme,

Surealisme, Kiubisme dan pelbagai lagi. Aliran-aliran ini memberi impak yang cukup besar

dalam dunia seni halus.

Unsur merupakan keunikan yang dapat dilihat melalui seni catan. Unsur merupakan

istilah yang mempunyai maksud yang sangat luas. Unsur patriotisme, unsur mistisisme, unsur

penceritaan, unsur spiritual merupakan antara unsur yang diselitkan di dalam karya. Unsur

spiritual menjadi satu aspek yang mengandungi pelbagai persoalan. Spiritual adalah satu

pengenalan atau pengakuan terhadap sebuah rasa, deria atau kepercayaan bahawa wujudnya

sesuatu yang lebih besar dan lebih berkuasa daripada manusia. Agama dalam konteks yang

sama merupakan aspek formal dan utama dalam konteks spiritual. Persoalan-persoalan yang

sering diperkaitkan dengan unsur spiritual adalah seperti mistik, agama, kepercayaan,

kerohanian dan jiwa. Perkara ini merupakan sesuatu yang tidak dapat dilihat menggunakan

mata kasar tetapi kewujudannya tidak dapat disangkal kerana setiap manusia dapat

merasakannya. Unsur yang penuh dengan persoalan ini sering diintikan di dalam karya seni

catan.

Konsep Spiritual

Maya Spencer (2012) dalam jurnal yang bertajuk What Is Spiritual? menerangkan tentang

definisi spiritual. Menurut beliau, spiritual bermaksud rasa atau perasaan terhadap sesuatu di

luar jangkauan manusia. Sesuatu yang lebih besar dan lebih hebat daripada kuasa fizikal

manusia. Rasa cinta, kasih, kehidupan, kebijaksanaan, kebenaran adalah termasuk dalam

aspek spiritual. Selain itu, spiritual juga merupakan salah satu proses pembukaan hati dan

pemulihan rasa egois manusia kepada rasa yang lebih positif. Seterusnya, spiritual berkait

rapat dengan aspek keagamaan. Perbuatan-perbuatan atau amalan yang dipraktikan dalam

agama akan membawa kepada kematangan. Kepercayaan pada sesebuah pegangan

merupakan salah satu aspek dalam spiritual. Menurut beliau lagi, seseorang manusia tidak

pernah melihat Tuhan tetapi tetap mengabdikan kepercayaan kepada-Nya. Kejadian-kejadian

yang berkaitan seperti syurga, neraka dan malaikat diertikan sebagai satu aspek utama dalam

spiritual.

Spiritualiti membawa tiga pendekatan menurut Christine Valters Paintner (2007).

Pendekatan pertama spiritualiti dapat diterangkan sebagai cara manusia mencari makna

dalam kehidupan. Pendekatan kedua membantu manusia dalam memupuk hubungan dengan

perkara-perkara misteri. Pendekatan ketiga dapat digunakan sebagai transformasi. Spiritualiti

mencabar manusia untuk membangun melalui amalan-amalan tertentu. Seterusnya, beliau

menerangkan bahawa spiritualiti dalam seni menunjukkan kekuatan pada ekspresi simbolik.

258



Seni seiras dengan spiritualiti, kedua-dua aspek ini mementingkan proses dan bukan hanya

mementingkan hasil. Seni ekspresi mengajar manusia agar belajar untuk menyerah kepada

sesuuatu kuasa yang lebih hebat dan kuat daripada manusia seperti divine power dan agama.

Proses dalam seni menggalakkan sifat ingin tahu dan menaburkan persoalan.

Istilah spiritualisme ada kalanya merujuk kepada satu doktrin yang berkait dengan

minda atau jiwa (George Stuart Fullerton, 1925). Perkara ini adalah sangat berlawanan

dengan doktrin materialisme. Spiritualisme dan spiritisme seringkali didefinisikan dengan

maksud yang sama. Walau bagaimanapun, kedua-dua hal ini masing-masing memberi

maksud yang berbeza. Spiritisme merupakan satu doktrin yang mengajarkan bahawa manusia

yang masih hidup dapat berkomunikasi dengan roh seseorang yang telah mati. Terdapat

banyak doktrin yang telah dihasilkan oleh pengkaji spiritualis contohnya Doktrin Proffesor

Clifford berkenaan dengan mind-stuff. Doktrin Clifford yang dikenali sebagai panpsychism

menganjurkan bahawa semua perkara material yang kita lihat hanyalah sebagai satu persepsi

minda. Clifford dalam kefahamannya bahawa kesemua alam semula jadi adalah bernyawa,

memegang satu fahaman iaitu segala perkara material dan persepsi boleh di ambil kira

sebagai satu ‘wahyu’ atau sesuatu hal yang di luar kesedaran manusia. Kewujudan perkara-

perkara material tersebut merupakan manifestasi dibawah sedar manusia.

Donald Capps (2011) dalam artikel yang bertajuk A Spiritual Person telah mengupas

tentang aspek spiritual seseorang manusia. Capps menulis tentang soalan yang telah

dikemukakan oleh Professor James Bissett Pratt dari William College terhadap William

James, seorang Professor Falsafah dan Psikologi di Universiti Harvard. Dalam penulisan

tersebut, James telah menyatakan pendapatnya tentang spiritualiti manusia. Menurut James,

spiritual dapat didefinisikan sebagai satu kecenderungan terhadap keinginan di dalam

sesebuah kebebasan untuk memenuhkan keinginan tersebut. Menurut beliau lagi, spiritual

bermaksud imaginasi tertentu tentang ‘alam lain’. Hal ini demikian kerana jika sebaliknya,

manusia hanya akan mempunyai rasa atau aspek moral semata-mata.

Istilah spiritual dalam konteks sains sosial dijelaskan sebagai sisi dimensi agama yang

lebih intrinsik manakala istilah agama merujuk pada sesuatu yang lebih ekstrinsik serta

kewujudan yang lebih kukuh (Marler dan Hadaway, 2002). Spiritualiti sebagai satu pencarian

adalah sesuatu yang ‘baik’ dan agama sebagai satu institusi yang melemahkan semangat

adalah sesuatu yang ‘buruk’ atau sekurang-kurangnya sesuatu yang ketinggalan zaman.

Menurut Paul R. Powers (2004), para ilmuan Barat seringkali mengaitkan niyya atau niat

sebagai satu komponen spiritual dalam Islam. Walau bagaimanapun, mufti-mufti Islam tetap

menganggap niat sebagai satu aspek formal. Niat merupakan hal yang bersifat taxonomic3

dan sesuatu tumpuan minda berdasarkan perlakuan tertentu dengan nama-nama yang tertentu

seperti solat, puasa dan bersedekah. Langkah untuk menerapkan niat sebagai sebuah peranan

spiritual dalam Islam bertujuan untuk mempertahankan agama Islam itu sendiri daripada

tuduhan ‘empty ritualism’. Namun begitu, langkah tersebut telah merumitkan karakter Islam

sebagai agama yang ‘berpegang teguh’. Powers menghujahkan bahawa para ilmuan

seharusnya mengiktiraf niat sebagai sebuah amalan agama dan bukannya sebagai aspek

spiritual yang pincang. Spiritual dan agama masing-masing membawa maksud yang berbeza.

Menurut Meredith Monk (2009) dalam sesi temu bual yang dikendali oleh Bonnie Marranca,

spiritual adalah sesuatu yang lebih bersifat menyeluruh manakala agama merupakan

pemikiran yang berkisarkan tentang keesaan.

3 Berkaitan dengan pengklasifikasian sesuatu khususnya organisma

259



Spiritualiti seringkali diisytiharkan sebagai satu proses melepaskan (Richard L.

Weddige, 1994). Proses tersebut berkait dengan maruah, kawalan dan kuasa. Terdapat

beberapa aspek umum yang kerap dikaitkan dengan spiritual antaranya keamanan,

ketenteraman, kesatuan, bersendirian, doa dan hubungan dalaman. Spiritual dikategorikan

melalui makna dan bukan melalui makhluk (Alfred Stern, 1965). Stern menyatakan bahawa

istilah ‘spiritual’ ialah perkara yang membawa maksud yang sama iaitu sesuatu hal yang

membawa makna tertentu selain daripada realiti. Istilah spiritual dalam realiti dapat

dikenalpasti melalui fizikal atau mental, atau kedua-duanya sekali. Separuh daripada ahli-ahli

kontemporari mengaitkan istilah tersebut hanya kepada hal-hal agama. Walau bagaimanapun,

mereka mengambil kira kata dan makna disebalik ‘pars pra toto’4. Stern menjelaskan bahawa

istilah ‘spiritual’ membawa maksud yang lebih luas dan lebih mendalam daripada istilah

‘agama’. Di samping itu, beliau menegaskan bahawa tidak semua hal-hal keagamaan adalah

bersifat spiritual.

Pelukis Sabah

Negeri Sabah merupakan negeri yang berkitar dalam suasana penduduk yang berbilang

bangsa dan agama. Norma-norma sensitif seperti bangsa dan agama secara langsung berkait

rapat dengan unsur spiritual sebagai contoh etnik Brunei, Bajau dan Idahan yang menganut

agama Islam, etnik Kadazan, Dusun dan Murut rata-ratanya menjadi penganut agama

Kristian. Konteks spiritual bukan hanya tertumpu pada agama tetapi juga pada kepercayaan

adat resam. Animisme merupakan salah satu daripada pecahan unsur spiritual. Etnik-etnik

yang masih menetap di kawasan pedalaman masih mengamalkan kepercayaan kepada alam.

Hal ini membuktikan bahawa spiritual menjadi satu aspek penting dalam karya catan di

negeri Sabah.

Seni catan yang kian berkembang seantero dunia turut memberi tempias kepada

negeri Sabah. Perkembangan seni catan air Sabah dapat dikenalpasti seawal era 40-an. Datuk

Simon C. Yew (rujuk Gambar 1) merupakan salah seorang pelopor seni catan di Sabah.

Karya-karya beliau pada ketika itu dipersembahkan menggunakan cat air sebagai media

utama. Evolusi catan di Sabah dipelopori oleh Allahyarham Datuk Mohammed Yaman Hj.

Ahmad Mus (rujuk Gambar 2) yang merupakan pengasas Balai Seni Lukis Sabah. Perubahan

susur galur seni catan di Sabah yang telah dibimbing oleh beliau dan telah melahirkan

beberapa pelukis kontemporari seperti Datu Ruslan Sulai (rujuk Gambar 3), Zaimie Sahibil

(rujuk Gambar 4) dan Awang Damit Ahmad (rujuk Gambar 5). Pelbagai unsur yang telah

diketengahkan oleh para pelukis Sabah khususnya unsur budaya, tradisi dan kepercayaan.

Galakan daripada Balai Seni Lukis Sabah telah mengukuhkan lagi industri seni catan di

Sabah (Ismail Ibrahim, 2005: 71).

4 Sesuatu aspek terhadap sesuatu yang di ambil kira sebagai wakil kepada hal keseluruhannya

260



Gambar 1: Kampung Mengkabong, Simon C. Yew, 1955, Cat Air

Sumber: Ismail Hj. Ibrahim. 2005. Sejarah Seni Lukis Sabah. Kota Kinabalu: Universiti Malaysia

Sabah

Gambar 2: Ilusi Dimensi, Mohd. Yaman Ahmad Mus, 1994, 76cm x 102cm, Akrilik


Sabah

Pertandingan Karya Pilihan Tahunan Negeri Sabah (KPTNS) yang dianjurkan oleh

Balai Seni Lukis Sabah pada setiap tahun telah menonjolkan beberapa orang artis yang

berpotensi. Pelbagai jenis karya yang dihantar untuk dipertandingkan terutamanya seni catan.

Subjek-subjek yang menjadi subject matter5 sebagai inti di dalam karya diadaptasi daripada

suasana sekeliling. Para pelukis kebanyakannya mengetengahkan cerita rakyat, adat resam,

ritual dan keunikan etnik masing-masing. Hal ini merupakan salah satu cara pelukis

memperkenalkan adat dan budaya.

5 Hal Benda

261



Gambar 3: Semangat Padi di Lereng Kinabalu, Datu Ruslan Sulai, 1986, 76cm x 102cm, Cat

Minyak


Sabah

Gambar 4: Penari-penari dari Borneo, Zaimie Sahibil, 1997, 76cm x 102cm, Media Campuran


Sabah

Gambar 5: Alun Alun Kemarista, Awang Damit Ahmad, 120cm x 120cm. Cat Minyak

262



Sumber:

https://www.mutualart.com/Artwork/Alun-Alun-Kemarista/AD61D6631EE86DAF

Etnik Murut diidentitikan dengan tarian Mangunatip, etnik Brunei diidentitikan

dengan gambus, etnik Kadazan-Dusun diidentitikan dengan semangat padi, etnik Bajau

diidentitikan dengan kuda. Identiti budaya pada etnik masing-masing menunjukkan

terjemahan daripada fahaman dan kepercayaan. Walau bagaimanapun, tidak semua pelukis

menjadikan budaya sebagai teras dalam berkarya. Beberapa pelukis veteran seperti Hassan

Majin dan Awang Damit Ahmad mengambil unsur spiritual dalam konteks agama sebagai hal

benda di dalam karya. Interprestasi daripada khalayak seni terhadap karya-karya seperti ini

semestinya menjadi kekangan. Audiens seringkali menterjemah sesebuah karya berdasarkan

pengalaman dan pemikiran sendiri. Perkara tersebut tidak dapat dihalang kerana tidak semua

manusia dapat menginterprestasi hasil seni dengan baik. Penyampaian daripada pelukis

seharusnya diteliti dan diamati berpandukan penerangan artis itu sendiri.

Teori Ikonografi Panofsky

Pengkaji akan menganalis imej-imej dalam catan yang telah dipilih menggunakan teori

ikonografi Panofsky. Teori ini dapat diklasifikasikan kepada tiga bahagian iaitu pra-

ikonografi, analisis ikonografi dan interpretasi ikonologikal (rujuk Gambar 6). Tahap pertama

iaitu ‘pra-ikonografi’ merupakan proses mengenal pasti ikon-ikon atau imej yang dapat

dilihat di dalam karya. Imej tersebut dianalis menggunakan analisis formalistik seni. Pengkaji

perlu melakukan huraian visual. Tahap kedua dikenali sebagai ‘analisis ikonografi’. Pengkaji

akan mengenal pasti karakter atau perwatakan yang wujud dalam imej-imej tersebut.

Seterusnya pada tahap ketiga iaitu ‘interpretasi ikonologikal’, pengkaji akan mengkaji

maksud atau makna disebalik imej (rujuk Gambar 7). Maksud tersebut akan dititikberatkan

melalui zaman, punca, pelukis yang menghasilkannya dan sebagainya (Erwin Panofsky,

1955).

Iconography is that branch of the history of art which concerns itself with the

subject matter or meaning of works of art, as opposed to their form... (Erwin

Panofsky, 1955: 26)

Ikonografi merupakan cabang daripada sejarah seni yang menitikberatkan hal benda

atau makna dalam sesebuah karya seni. (Erwin Panofsky, 1955: 26). Teori ikonografi yang

diketengahkan oleh Erwin Panofsky terbahagi kepada tiga tahap penilaian.

1. Primary or natural subject matter – Tahap Pertama

Primary of natural subject matter, subdivided into factual and expressional. It is

apprehended by identifying pure forms, that is: certain configurations of line and

color, or certain peculiarly shaped lumps of bronze or stone, as representations of

natural objects such as human beings, animals, plants, houses, tools and so forth;

by identifying their mutual relations as events; and by perceiving such

expressional qualities as the mournful character of a pose or gesture, or the

homelike and peaceful atmosphere of an interior... (Erwin Panofsky, 1955: 28)

Panofsky (1955) menggariskan jenis makna pada tahap pertama sebagai primary atau

natural subject matter. Tahap ini dimulakan dengan maksud formal sebagai contoh garisan,

263



warna dan jumlah. Secara teori, tidak ada interpretasi yang dilakukan pada tahap ini. Walau

bagaimanapun, hal ini adalah mustahil bagi manusia. Pengenalpastian terhadap ‘object’ dan

‘events’ dikenali sebagai factual meaning dan expressional meaning. Factual meaning

merupakan pengenalpastian terhadap data visual (objek yang diketahui) melalui pengalaman

manakala expressional meaning pula merujuk pada rasa yang lahir melalui factual

expression. Secara ringkasnya, factual meaning merujuk pada visual atau sesuatu yang dapat

dilihat dan expressional meaning merujuk pada sensitiviti terhadap psikologi yang lahir

daripada proses penglihatan tersebut (Hasenmueller, 1978). Bentuk yang telah dikenalpasti

dikenali sebagai ‘artistic motif’. Kajian terhadap pengenalpastian motif-motif ini diistilahkan

sebagai deskripsi pra-ikonografi.

Tahap makna yang diselaraskan dengan ‘deskripsi pra-ikonografi’ mengetengahkan

pengenalpastian terhadap bentuk atau ‘pure forms’ (Panofsky, 1955). Analisis pada tahap ini

merangkumi penerimaan sesebuah bentuk dalam karya seni sebagai pembawa kepada makna

primary atau natural. Hal ini merupakan asas pada pemahaman karya.

I recognize in it a meaning which may be called secondary or conventional; it

differs from the primary or natural one in that it is intelligible instead of being

sensible,… (Erwin Panofsky, 1955: 27)

Menurut Panofsky, makna daripada tahap deskripsi pra-ikonografi merupakan makna

yang dapat dirasa. Selain itu, aplikasi pada tahap ini juga memerlukan petunjuk atau guide

oleh prinsip-prinsip yang betul. Deskripsi pra-ikonografi harus dikawal melalui pemahaman

terhadap objek dan kejadian yang digambarkan oleh motif artistik dalam sebuah historical

period. Hal ini dilabel sebagai ‘history of style’. (Hasenmueller, 1978)

2. Secondary or conventional subject matter – Tahap kedua

Secondary or conventional subject matter. It is apprehended by realizing that a

male figure with a knife represents St. Bartholomew, that a female figure with a

peach in her hand is a personification of veracity, that a group of figures seated at

a dinner table in a certain arrangement and in certain poses represents the Last

Supper, or that two figures fighting each other in a certain manner represent the

Combat of Vice and Virtue. In doing this we connect artistic motifs and

combinations of artistic motifs (compositions) with themes or concepts. Motifs thus

recognized as carriers of a secondary or conventional meaning may be called

images, and combinations of images are what the ancient theorists of art called

invenzioni; we are wont to call them stories and allegories.… (Erwin Panofsky,

1955: 28-29)

Panofsky (1955) meletakkan jenis makna kedua sebagai secondary atau conventional

meaning. Makna ini dapat diterangkan melalui pengenalpastian terhadap motif artistik. Hal

ini berasaskan pada ilmu atau sumber. Berbeza dengan tahap pertama, Panofsky menyatakan

bahawa tahap kedua ini merupakan sesuatu yang bersifat ‘intellingible’ atau boleh difahami.

Interpretasi awal terhadap motif artistik daripada tahap pertama dikenali sebagai analisis

ikonografi. Analisis ini merupakan satu proses interpretasi intelektual. Pengenalpastian motif

artistik dirujuk melalui tema dan konsep yang berkaitan dan mungkin juga dirujuk melalui

pengalaman visual. Kombinasi antara motif artistik dalam karya dikenali sebagai komposisi

dan komposisi tersebut dikaitkan dengan tema dan konsep. Perkaitan antara tema dan konsep

dengan motif artistik diistilahkan sebagai ‘images’. Seterusnya, gabungan atau kombinasi

antara ‘images’ membawa pada sesebuah penceritaan atau ‘allegories’ (Panofsky: 1955). Hal

264



ini merupakan asas kepada analisis ikonografi. Secara ringkasnya, sesebuah ‘image’ dalam

karya harus dilihat melalui rujukan-rujukan terhadap fenomena dan peristiwa di luar karya.

Tahap ini mengambil kira dua hal iaitu aksi dan situasi serta ‘conventional gesture’

(Hasenmueller, 1978). Perwakilan membawa maksud terhadap bentuk yang diwakilkan.

Tema dan konsep yang telah dikaitkan dengan objek dan kejadian dilabel sebagai ‘history of

types’.

3. Intrinsic meaning – Tahap Ketiga

Intrinsic meaning or content. It is apprehended by ascertaining those underlying

principles which reveal the basic attitude of a nation, a period, a class, a religious

or philosophical persuasion-qualified by one personality and condensed into one

work. Needless to say, these principles are manifested by, and therefore throw

light on, both "compositional methods" and "iconographical significance…( Erwin

Panofsky, 1955: 29)

Panofsky (1955) menyatakan bahawa makna pada tahap ketiga ini merupakan makna

yang paling penting. Tahap ini adalah ‘essential’ manakala dua tahap sebelumnya adalah

‘phenomenal’. Tahap ini melibatkan analog tentang makna kepada makna yang lebih penting.

‘Underlying principle’ wujud dalam makna yang ketiga ini. Proses interpretasi prinsip-

prinsip yang tersembunyi tersebut dikenali sebagai interpretasi ikonologi. Walau

bagaimanapun, prinsip-prinsip tersebut tidak boleh didirikan berdasarkan sebahagian

daripada manifestasi di dalam sesebuah karya (Hasenmueller, 1978). Menurut Panofsky

(1995) lagi, pencerahan terhadap makna dalam proses ini menjadi ‘symptom’ atau ‘reflection’

di luar karya dan ia dikenali sebagai ‘symbolical values’. Nilai-nilai simbolik tersebut ditemui

oleh para ilmuan melalui proses ‘synthetic intuituion’. Analisis ikonografi dalam kesedaran

yang lebih dalam diertikan sebagai kajian terhadap makna intrinsik dalam seni dan

kemudiannya hal ini dirujuk sebagai ikonologi.

For as the suffix "graphy" denotes something descriptive, so does the suffix

"logy" derived from logos, which means "thought" or "reason** denote

something interpretative. "Ethnology," for instance, is defined as a "science of

human races" by the same Oxford Dictionary that defines "ethnography" as a

"description of human races,… (Erwin Panofsky, 1955: 32)

Panofsky (1955: 32) menyatakan bahawa kata akhiran ‘graphy’ memberi gambaran

yang berbentuk deskriptif manakala kata akhiran ‘logy’ lahir dari kata logos yang bermaksud

pelajaran atau sebab. Kata ‘logy’ secara langsung memberi gambaran yang berbentuk

tafsiran. Beliau memberikan istilah ‘etnology’ yang didefinisikan sebagai sains tentang

bangsa manusia sebagai contoh. Berbeza dengan definisi sebelumnya, ‘etnography’ dapat

didefinisikan sebagai deskripsi tentang bangsa manusia. Defisini tersebut berlandaskan

rujukan beliau pada Oxford Dictionary. Menurut Panofsky (1955) lagi, Webster memberi

penegasan terhadap kekeliruan antara dua istilah tersebut.

..and Webster explicitly warns against a confusion of the two terms inasmuch

as "ethnography is properly restricted to the purely descriptive treatment of

peoples and races while ethnology denotes their comparative study”...( Erwin

Panofsky, 1955: 32)

265



Webster menggariskan bahawa etnografi dihadkan pada deskripsi berkaitan manusia

dan bangsa manakala etnologi melambangkan kajian bandingan. Panofsky (1955: 32)

menegaskan bahawa ikonologi adalah ikonografi yang bersifat tafsiran. Hal ini bukan sahaja

memainkan peranan untuk membuat kaji selidik awal, tetapi juga menjadi salah satu aspek

penting dalam pengajian ilmu seni. Beliau memberi pengakuan bahawa definisi kata akhiran

pada ikonologi mungkin tidak akan dianggap seperti etnologi dan etnografi tetapi lebih

kepada astrologi dan astrografi.

Ikonologi merupakan satu langkah interpretasi yang lebih dibangunkan daripada

sintesis, bukan analisis. Pengenalpastian yang tepat terhadap motif berlandaskan pada analisis

ikonografi yang tepat. Analisis ‘image’ yang tepat pula membawa kepada interpretasi

ikonologi yang tepat. Walau bagaimana pun, hal ini tidak akan diperoleh jika secondary atau

conventional subject matter disingkirkan. Langkah interpretasi akan secara langsung merujuk

pada motif dan makna seperti karya-karya landskap Eropah, still-life dan ‘non-objective art’.

Gambar 6: Tahap teori ikonografi Panofsky

Sumber: Panofsky (1955) dan diubahsuai menggunakan perisian Photoshop CS6

266



Gambar 7: Cara dan prinsip interpretasi karya mengikut teori ikonografi Panofsky

Sumber: Panofsky (1955) dan diubahsuai menggunakan perisian Photoshop CS6

Analisis Karya Pelukis Sabah Sabrina Majuakim

Gambar 8: The Emperor, Sabrina Majuakim, 2006, 51cm x 50cm, Cat minyak

267



Sumber: Wan Azlindah Wan Daud sebagai Kurator Pameran. 2007. Rencana Katalog Pameran

Solo Sabrina Majuakim: Tarot of The Fallen Ones. Kota Kinabalu: Balai Seni Lukis Sabah

1. Deskripsi Pra-Ikonografi

Tahap deskripsi pra-ikonografi pada karya menunjukkan satu figura (rujuk Gambar 8) seakan

tubuh manusia sedang duduk disebuah kerusi. Figura tersebut mengenakan selendang

berwarna merah dan berpakaian serba hitam. Pada bahagian kaki figura tersebut terlihat duri-

duri yang mencanak keluar. Figura tersebut juga mempunyai empat tanduk serta warna wajah

yang putih. Bahagian mata pada wajah figura berwarna gelap. Pakaian figura adalah pakaian

zaman medieval. Figura sedang memegang sebuah tongkat hijau yang menyerupai ular.

Kerusi tempat figura duduk dan bersandar dipenuhi dengan ular berwarna hijau dan kerusi

tersebut kelihatan seperti diperbuat daripada konkrit. Figura tersebut sedang diapit oleh dua

bentuk pada sebelah kiri dan kanan. Bentuk tersebut mempunyai ciri yang serupa iaitu

berwarna kelabu, mempunyai mata dan muka yang hitam. Tempat duduk figura terlihat dua

bentuk wajah yang bertanduk. Mata pada wajah tersebut berwarna hitam dan diselaputi warna

merah. Mulut pada wajah tersebut ternganga dan diselaputi warna merah. Warna latar pada

karya merupakan warna suram iaitu gabungan merah, kuning dan hitam. Prinsip

keseimbangan simetri dapat dilihat, sebuah figura berada di tengah-tengah karya. Warna yang

digunakan adalah warna sejuk dan hue warna yang diaplikasikan adalah hue gelap. Warna

hijau pada kerusi menjadi kontra dalam warna. Kadar banding pada figura menunjukkan

tubuh badan manusia yang hampir sempurna.

2. Analisis Ikonografi

Tahap ini merupakan tahap kedua dan akan membincangkan mengenai sumber-sumber atau

perkaitan imej-imej atau komposisi yang wujud dalam karya. Keseluruhan karya menyerupai

komposisi yang wujud pada kad Tarot yang digunakan untuk menilik nasib. Keseluruhan kad

Tarot yang berjumlah 78 dan masing-masing kad membawa tafsiran yang berbeza. The

Emperor merupakan salah satu kad dalam Tarot (rujuk Gambar 9). Menurut Dummett dalam

penulisan Juliette Wood (1998), kad Tarot berasal daripada Eropah pada abad ke-15.

Gambar 9: Ilustrasi kad Tarot ‘The Emperor’

Gambar 10: Ilustrasi Baphomet oleh Eliphas

Levi

268



Sumber:

https://www.biddytarot.com/tarot-card-

meanings/major-arcana/emperor/

Sumber:

https://freethoughtblogs.com/atg/2017/01/19/its-

tough-work-being-baphomet-you-know/

Figura tersebut mempunyai perkaitan dengan ilustrasi syaitan. Hal tersebut dapat

dibuktikan melalui tanduk yang mencanak naik. Ilustrasi Baphomet6 yang menunjukkan

figura manusia berkepala kambing dengan tanduk yang tajam mencanak (rujuk Gambar 10).

Menurut James Morgan (2015), ilustrasi tersebut dihasilkan oleh Eliphas Levi dalam buku

beliau bertajuk Transcendental Magic: Its Doctrine and Ritual. Eliphas Levi merupakan

seorang okultis berbangsa Perancis.

Kostum atau pakaian pada figura tersebut menunjukkan pakaian pada era Medieval.

Kostum tersebut merupakan kostum yang mempunyai perkaitan dengan pahlawan dan raja.

Selendang berwarna merah diselit pada kedua-dua bahu merupakan kostum yang seringkali

digunakan oleh raja pada zaman itu manakala kasut yang berduri menunjukkan bahawa figura

tersebut mempunyai sifat kepahlawanan (rujuk Gambar 11 & 12).

Gambar 11: Raja Clovis I7

Gambar 12: Raja Childeric I8

Sumber:

https://www.findagrave.com/cgi-

bin/fg.cgi?page=gr&GRid=94481382

Sumber:

http://modernmedievalism.blogspot.my/2012/10/scissors-

or-sword-why-medieval-men.html

Wajah berwarna putih pada figura tersebut merupakan simbolik kepada syaitan atau

kejahatan. Hal ini diistilahkan sebagai corpse paint (rujuk Gambar 13). Corpse paint

dipopularkan oleh genre muzik black metal pada sekitar tahun 1980-an. Genre ini

menerapkan unsur-unsur penyembahan kepada syaitan dalam lirik lagu dan

mempersembahkan gaya muzik yang keras serta laju. Corpse paint dapat diertikan sebagai

solekan yang dapat dihasilkan menggunakan pelbagai alat solek. Seterusnya, corpse paint

merupakan adaptasi daripada wajah mayat yang pucat dan kusam. Warna hitam yang diselit

6 Baphomet merupakan satu ilustrasi manusia berkepala kambing yang sering digunakan dalam ritual okultis. 7 Raja Clovis I merupakan seorang raja kepada kaum Frank dan penguasa Merovingians. Memerintah daripada tahun 481-

511 masihi. 8 Raja Childeric I merupakan raja kepada kaum Salian Frank dan pemerintah Merovingians daripada tahun 457-481 masihi.

269



pada sebahagian muka menunjukkan kontra dan menimbulkan ekspresi yang ‘jahat’ atau

‘menyeramkan’. Corpse paint dapat dikaitkan dengan black metal dan seringkali difahamkan

sebagai sebuah gaya solekan. Gaya solekan ini bertujuan untuk menimbulkan kesan tubuh

manusia yang seakan mereput serta menonjolkan kesan seperti ‘kejahatan’ dan ‘representasi

terhadap syaitan’ (Jeremy Ulrey, 2016).

Gambar 13: Corpse paint pada wajah ahli kugiran King Diamond

Sumber: http://www.lazerhorse.org/2014/10/19/best-corpse-paint-ever/

Tongkat yang menyerupai ular mempunyai perkaitan dengan sifat ular itu sendiri.

Ular seringkali dikaitkan dengan bisa dan mempunyai kebolehan untuk membelit dan

menyelit dalam ruang-ruang yang kecil. Secara umumnya, ular dapat memanjangkan

badannya dan dapat beradaptasi dengan persekitaran yang bersifat arboreal9 (H. B.

Lillywhite, J. R. LaFrentz, Y. C. Lin dan M. C. Tu, 2000). Badan ular yang mudah lentur dan

fleksibel membolehkannya untuk menyelinap dalam ruang yang sempit. Hal ini dapat

dibuktikan melalui spesies ular yang berwarna hijau. Ular hijau yang dikenali sebagai ular

daun sering menyelit di antara dahan-dahan kecil. Bisa pada ular pula disalurkan melalui

taring yang tajam (rujuk Gambar 14). Taring tersebut merupakan senjata utama bagi ular.

Reptilia unik ini dapat diklasifikasikan kepada pelbagai jenis. Imej tongkat yang menyerupai

ular tedung merupakan antara spesies ular yang paling berbahaya sehingga diberi jolokan

sebagai ‘King Cobra’ kerana memiliki bisa yang kuat dan boleh membawa maut (rujuk

Gambar 15).

Gambar 14: Lekuk pada badan ular serta taring

Gambar 15: Ular tedung

Sumber: Sumber: http://www.wftv.com/news/trending-

9 Persekitaran pokok

270



http://www.epicadamwildlife.com/2016/01/15/gian

t-snake-myths/

now/watch-king-cobra-drinks-from-mans-

water-bottle-reports-say/507585141

Kerusi yang menjadi tempat duduk figura tersebut diterapkan menggunakan warna

yang menyerupai konkrit. Konkrit merupakan bahan binaan asas yang bersifat keras, tahan

dan mampat. Pada kiri dan kanan tersebut dapat dilihat dua wajah bertanduk yang membawa

ekspresi seakan-akan keperitan dan kesakitan. Wajah tersebut seakan-akan topeng. Ekspresi

tersebut dapat dilihat ketika seseorang sedang menjerit kesakitan. Selain itu, ekspresi wajah

tersebut disertai dengan calitan warna merah yang menurun seakan-akan manusia yang

muntah darah. Mata pada wajah tersebut dipalit dengan warna hitam yang menunjukkan

kesedihan. Palitan hitam yang menurun menunjukkan bahawa wajah tersebut sedang

menangis.

Bentuk yang mengapit kiri dan kanan figura menunjukkan satu makhluk yang besar.

Komposisi yang berada pada kiri dan kanan merupakan konsep perlindungan. Dua bentuk

tersebut sedang mengawal atau melindungi figura yang berada di tengah. Wajah bentuk

tersebut berwarna hitam dengan dua mata yang menonjol. Bentuk pada sebelah kiri memiliki

mata berwarna merah dan bentuk pada sebelah kanan memiliki mata berwarna kuning. Mata

tersebut menunjukkan bahawa bentuk itu bukan manusia kerana manusia mempunyai anak

mata yang berwarna hitam, hijau, biru dan coklat. Walau bagaimanapun, dalam konteks

manusia, mata kuning dan merah masing-masing dapat dikaitkan dengan penyakit. Mata

merah menunjukkan mata yang sedang sakit akibat terkena asap manakala mata berwarna

kuning pula menunjukkan bahawa hati seseorang tidak berfungsi dengan betul (rujuk Gambar

16). Mata berwarna merah juga dapat dikaitkan dengan ganja (rujuk Gambar 17). Ganja

merupakan tumbuhan yang mampu mempengaruhi otak dan mempunyai potensi untuk

mengkhayalkan manusia. Viral conjunctivitis adalah salah satu penyakit pada mata dan ianya

disebabkan oleh adenovirus10 (A. R. Elkington dan P. T. Khaw, 1988).

Gambar 16: Putih mata berubah kekuningan kerana

kegagalan hati berfungsi dengan baik.

Gambar 17: Mata yang merwarna merah

kerana menghisap ‘ganja’.

Sumber:

http://www.medicalnewstoday.com/articles/312403.php

Sumber: http://rebloggy.com/post/pretty-

smoke-eye-stone-red-eyes-smoke-weed-

everyday-green-eye-kiffen/73761392870

10 Sekumpulan virus yang berupaya untuk menyebabkan jangkitan kepada paru-paru, perut, usus dan mata. Simptom serupa

dengan simptom demam. Sumber: http://www.medicinenet.com/script/main/art.asp?articlekey=8698, diakses pada 20 Julai

2017, 11:46am.

http://www.medicinenet.com/script/main/art.asp?articlekey=8698

271



3. Intepretasi Ikonologi

Pada tahap ketiga dan terakhir ini, pengkaji akan menyingkap mesej yang ingin disampaikan

oleh pengkarya menerusi hasil catan yang bertajuk ‘The Emperor’. Menurut pelukis11, figura

dalam catan tersebut dapat dirujuk sebagai ‘Lucifer’ iaitu malaikat yang telah diturunkan ke

dunia oleh Tuhan menurut fahaman agama Kristian. Peristiwa ini terjadi berikutan

kemurkaan Tuhan. Hal ini dapat dilihat pada Bible (New International Version):

Your heart became proud on account of your beauty, and you corrupted your

wisdom because of your splendor. So I threw you to the earth; I made a spectacle

of you before kings. (Ezekiel 28:17)

Menurut fahaman agama Kristian, Lucifer diturunkan ke bumi kerana telah bangga

dengan diri dan kebijaksanaannya sehingga dia merasakan bahawa dia berhak untuk memiliki

takhta Tuhan. Hal ini juga dapat dilihat pada Bible:

How you are fallen from heaven, O Day Star, son of Dawn! How you are cut

down to the ground, you who laid the nations low! You said in your heart, ‘I will

ascend to heaven; I will raise my throne above the stars of God; I will sit on the

mount of assembly on the heights of Zaphon; I will ascend to the tops of the

clouds, I will make myself like the Most High’ (Isaiah 14:12-14).

Walau bagaimanapun, hal ini merupakan tafsir daripada ayat di atas. Isaiah 14:12-14

ditujukan pada seorang raja Babylon dan ayat tersebut sebagai metafora kepada Lucifer.

Figura tersebut sedang duduk di sebuah kerusi yang kukuh menunjukkan bahawa ‘dia’

sedang berada di takhta. Pakaian seakan raja menandakan bahawa figura tersebut memiliki

kuasa serupa raja. Raja dalam konteks tafsiran ini merujuk pada Tuhan. Selain itu, pakaian

seperti pahlawan tersebut menunjukkan bahawa Lucifer bersedia untuk berlawan. Perlawanan

tersebut merupakan perlawanan dengan manusia. Lucifer berusaha melawan manusia agar

tidak mengikut ajaran Tuhan. Tongkat menyerupai ular tedung yang dipegang oleh figura

tersebut menunjukkan satu pegangan. Pegangan tersebut merupakan deception, seperti sifat

ular yang mahir dalam membelit dan menyelit. Dalam erti kata lain, Lucifer mempunyai sifat

yang sangat gemar memutar belit manusia sehinggakan lupa kepada Tuhan. Ular tedung yang

mempunyai bisa yang sangat kuat merupakan simbolik kepada putar belit Lucifer yang amat

kuat dalam menyesatkan umat manusia. Lucifer yang bersandar pada kerusi yang dipenuhi

dengan ular melambangkan kehidupannya yang disandarkan pada penipuan dan kesesatan

manusia. Hal ini dapat dilihat pada Bible (New International Version):

You belong to your father, the devil, and you want to carry out your father's

desires. He was a murderer from the beginning, not holding to the truth, for there

is no truth in him. When he lies, he speaks his native language, for he is a liar and

the father of lies. (John 8:44)

Menyesatkan manusia menjadi tunggak kehidupan Lucifer dan jumlah ular yang

banyak tersebut melambangkan manusia-manusia yang telah disesatkannya. Dua wajah pada

kiri dan kanan figura tersebut menunjukkan para pendosa. Ekspresi dalam keperitan dan

kesedihan itu menunjukkan bahawa mereka sedang dalam penyesalan kerana tidak mengikuti

ajaran Tuhan malah terus diperdaya oleh Lucifer. Warna merah yang keluar daripada mulut

wajah tersebut pula melambangkan perkara yang telah mereka lakukan dan kini perkara-

perkara tersebut menyebabkan mereka diseksa. Dua bentuk pada kiri dan kanan Lucifer pula

11Sabrina Majuakim. 36 tahun. Temu bual dijalankan di Jalan Gaya, Kota Kinabalu. Pelukis ‘The Emperor’. 12 Julai 2017.

http://ebible.com/query?utf=8%E2%9C%93&query=Isaiah%2014%3A12-14&translation=ESV&redirect_iframe=http://www.AllAboutGOD.com/bible.htm

272



merujuk pada syaitan-syaitan yang sentiasa melindungi Lucifer. Apitan pada kiri dan kanan

juga menunjukkan bahawa makhluk tersebut sentiasa dekat dengan Lucifer dan hal ini secara

langsung menyatakan bahawa makhluk tersebut turut membantu dalam menyesatkan

manusia. Hal ini dapat disokong pada mata yang berwarna merah dan kuning. Warna merah

dan kuning pada mata manusia menunjukkan penyakit dan penyakit dalam konteks tafsiran

ini merujuk pada kesesatan manusia daripada ajaran Tuhan yang benar. Warna latar pada

karya pula merupakan gabungan merah, kuning dan hitam yang melambangkan api. Api

tersebut menunjukkan bahawa Lucifer sedang bertakhta di dalam neraka. Secara keseluruhan,

karya tersebut menyampaikan mesej yang berbau peringatan. Pernyataan ini disokong oleh

pelukis karya tersebut. Sabrina Majuakim yang merupakan seorang penganut Kristian Katolik

menyatakan bahawa karya ini bertujuan sebagai amaran kepada umat manusia. Lucifer akan

menyesatkan manusia sehingga manusia tersebut masuk ke neraka dan berada dalam

penyesalan. Menurut pelukis lagi, istilah para pendosa merujuk pada manusia yang

mempunyai pilihan hidup tetapi tetap memilih untuk tidak menyanjung Tuhan. Mereka-

mereka yang mempunyai peluang untuk berpatah balik ke jalan yang benar tetapi sebaliknya

mereka terus dibelenggu tipu daya syaitan.

Kesimpulan

Secara keseluruhan, pelukis Sabrina Majuakim mewakili pelukis Sabah nyata menyelitkan

unsur spiritual dalam karya. Hal ini menerangkan bahawa tidak semua pelukis di Sabah

mengambil hal benda yang berkaitan dengan negeri makmur ini. Teori ikonografi Panofsky

adalah sangat berkesan dalam mentafsir karya-karya yang penuh dengan simbolisme.

Perkaitan sesebuah imej dalam karya dapat diterangkan dengan jelas dan teratur serta dapat

menghasilkan satu tafsiran yang hampir tepat. Pengaplikasian teori ikonografi dalam

interpretasi karya dapat menyingkap maksud di sebaliknya. Secara umum, tidak semua karya

seni berkomunikasi secara terus dengan audiens. Terdapat karya-karya tertentu yang

memerlukan pengamatan dan pemahaman yang baik dan peka. Unsur metafora dalam karya

seringkali membuatkan khalayak seni menyalah tafsir sesebuah karya tersebut. Khalayak

diharap agar terus berusaha untuk mengamati karya seni supaya dapat menerima mesej dan

pesanan yang telah diselitkan dalam karya. Hal ini demikian kerana audiens mempunyai

persepsi dan interpretasi yang berbeza.

Bibliografi

Alfred Stern. 1965. What Are Spiritual Phenomena? Proceedings and Addresses of the

American Philosophical Association, 39, 43-59.

A. R. Elkington dan P. T. Khaw. 1988. The Red Eye. British Medical Journal (Clinical

Research Edition), 296 (6638), 1720-1724.

Census data revisited (n.d.). Diakses pada 19 Julai 2017. Diambil daripada rangkaian web All

About God, http://www.allaboutgod.com/story-of-lucifer.htm.

Census data revisited (n.d.). Diakses pada 20 Julai 2017. Diambil daripada rangkaian web

Bible, http://biblehub.com/

http://www.allaboutgod.com/story-of-lucifer.htm

http://biblehub.com/

273



Christine Hasenmueller. (1978). Panofsky, Iconography and Semiotics. The Journal of

Aesthetics and Art Criticism, 36 (3), 289-301.

Donald Capps. 2011. A Spiritual Person. Journal of Religion and Health. 50 (2), 313-320.

Erwin Panofsky. 1955. Meanings In The Visual Art: Papers in and on Art History. New

York: Doubleday & Company, Inc.

H. B. Lillywhite, J. R. LaFrentz, Y. C. Lin dan M. C. Tu. 2000. The Cantilever Abilities of

Snakes. Journal of Herpetology, 34 (4), 523-528.

Ismail Hj. Ibrahim. 2005. Sejarah Seni Lukis Sabah. Kota Kinabalu: Universiti Malaysia

Sabah.

James Morgan. 2015. Decoding the Symboles On Satan’s Statue, diambil daripada

http://www.bbc.com/news/magazine-33682878. Diakses pada 1.37pm, 19 Julai 2017.

Jeremy Ulrey. 2015. A Visual History of Corpse Paint, diambil daripada

http://www.metalinjection.net/black-metal-chronicles/black-metal-history-month/an-

illustrated-history-of-corpse-paint, Diakses pada 3.00pm, 19 Julai 2017.

Juliette Wood. 1998. The Celtic Tarot and the Secret Tradition: A Study in Modern Legend

Making. 109, 15-24.

Maya Spencer. 2012. What is Spirituality: A Personal Exploration. Royal College of

Psychiatrists.

Meredith Monk dan Bonnie Marranca. 2009. Performance and the Spiritual Life. A Journal

of Performance and Art, 31 (1), 16-36.

Paul R. Powers. 2004. Interiors, Intentions and the ‘Spirituality’ of Islamic Ritual Practice.

Journal of The American Academy of Religion, 72 (2), 425-259.

Penny Long Marler dan C. Kirk Hadaway. 2002. ‘Being Religious’ or ‘Being Spiritual’ in

America: A Zero-Sum Proposition? Journal for the Scientific Study of Religion, 41

(2), 289-300.

Richard L. Weddige. 1994. Spiritual and Psychotherapeutic Aspects. Journal of Religion and

Health, 33 (3), 253-258.

Wan Azlindah Wan Daud sebagai Kurator Pameran. 2007. Rencana Katalog Pameran Solo

Sabrina Majuakim: Tarot of The Fallen Ones . Kota Kinabalu: Balai Seni Lukis

Sabah.

http://www.bbc.com/news/magazine-33682878

http://www.metalinjection.net/black-metal-chronicles/black-metal-history-month/an-illustrated-history-of-corpse-paint

http://www.metalinjection.net/black-metal-chronicles/black-metal-history-month/an-illustrated-history-of-corpse-paint

spiritual aspect in sabahan’s paintings sabrina...

Documents