asingment muzik
TRANSCRIPT
Pengenalan
Tandanada
Lagu gubahan saya ini adalah di dalam nada C Major. Ia tidak mempunyai tanda
kromat syap dan flat.
Tandamasa
Lagu gubahan ini juga menggunakan tandamasa empatan 4 .
4
Tempo
Lagu gubahan saya dimainkan pada kelajuan sederhana iaitu 120 krocet per
minit
Bilangan bar adalah 32 bar.
Bentuk/Form lagu
Lagu gubahan saya menitikberatkan bentuk susunan lagu. Ia adalah seperti
berikut:
Bar 1 hingga bar 4 adalah A
Bar 5 hingga bar 20 adalah B
Bar 21 hingga bar 28 adalah C
Bar 29 hingga bar 32 adalah C1
Jumlah keseluruhan bar adalah sebanyak 32 bar.
Susunan muzik bagi lapisan suara SATB. SATB bermaksud susunan lapisan suara
yang melibatkan 4 jenis tahap suara iaitu:
- S mewakili suara soprano. Renjnya adalah dari C2 keatas iaitu banyak
memainkan not yang tinggi.Ia kebiasaanya dinyanyikan oleh suara wanita.
- A pula mewakili kepada jenis suara Alto. Ia melibatkan renj C1 . Ia juga
kebiasaanya dinyanyikan oleh wanita.
- T mewakili suara atau bunyi jenis tenor. Renjnya adalah C0 . Ia kebiasaanya
dinyanyikan oleh lelaki.
Gambar diatas menunjukkan renj SATB.
- Akhir sekali adalah B, ia adalah mewakili suara atau bunyi Bass. Ia
menggunakan klef Bes. Ia juga kebiasaanya dinyanyikan oleh Lelaki.
Susunan renj mengikut aras suara atau bunyi yang betul adalah seperti berikut:
Soprano - Mezzo Soprano - Alto - Tenor - Baritone - Bass
Read more: 9. SATB Writing for Voices - My Music Theory
http://www.mymusictheory.com/grade5/lessons/9-satb-writing-for-
voices.html#ixzz1zSUdxbnt
Manakala bentuk gubahan SATB pada skor boleh kita rujuk kepada gambarajah skor
contoh di bawah:
Peraturan asas menulis SATB.
Di dalam menulis susunan SATB terdapat beberapa peraturan asas yang mesti
diikuti antaranya ialah:
a. Cara menulis.
Cara menulis SATB pada baluk yang sama adalah seperti berikut, perlu
diingatkan bahawa kedudukan kaki notasi sangat penting.
Gambar menunjukkan penulisan kaki notasi yang betul.
b. Pergerakan SATB.
Perkara asas yang lainnya adalah berkaitan dengan jenis atau bentuk
pergerakan notasi SATB yang ditulis. Ia memerlukan penghasilan pergerakan yang
selaras , iaitu perkara seperti gerakan selari oktaf Perfect, Perfect ke lima dan Unisons
harus dielakkan. Pergerakan selari yang baik dan menarik adalah seperti dua atau lebih
suara bergerak dalam gerakan selari ,pun begitu 2 suara tidak perlu bergerak dalam
gerakan selari untuk beberapa rentak berturut-turut. Ini akan mengurangkan kualiti
harmoninya. Antara jenis pergerakan adalah seperti berikut:
Pada gubahan muzik SATB saya, Alto berperanan menyanyikan melodi lagu manakala
lapisan suara adalah soprano, tenor dan bass. Pada gubahan susunan suara ini juga
saya menggunakan beberapa kaedah penulisan pergerakan SATB antaranya:
Pada keratan rentas bar 1 dan 2 ini , terdapat beberapa jenis pergerakan not.
Antaranya oblique motion (gerakan serong) dan Parallel motion ( gerakan selari)
c. Memulakan penulisan
perkara yang mula harus diberikan keutamaan adalah membina melodi yang
indah pada permulaan. Gunakan jenis pergerakan yang dikenalpasti. Berhati-hati pada
renj notasi yang terlalu kecil.
Seterusnya , meneruskan susunan melodi di dalam satu kord. Perkara lain yang perlu
diberikan perhatian ialah sentiasa melihat pada renj antara lapisan suara, elakkan
daripada menulis dengan jarak satu oktaf antara dua not.
Peraturan 7/7 mesti diberikan perhatian iaitu:
The 7/7 rule: scale degree seven (the leading tone) should resolve to tonic (always
when in an outer voice, unless a part of a line proceeding down from tonic to dominant,
(i.e.: 1-7-6-5)) and the seventh of a chord should always resolve down by second.
Neither of these should be doubled.
Antara peraturannya ialah:
a. jangan menulis pergerakan not perfek kelima secara berturutan. Ia dikenali
sebagai “consecutive 5ths”. Gambar dibawah menunjukkan kesalahan tersebut.
b. Jangan menulis pergerakan satu oktaf. Keadaan ini berlaku apabila pergerakan not
adalah sebanyak 1 oktaf. Ia dikenali juga dengan “consecutive Octave”. Contoh
seperti dibawah.
Read more: The Rules of Harmony - My Music Theory
http://www.mymusictheory.com/grade6/lessons/the-rules-of-
harmony.html#ixzz1zTAYSACc
Kesimpulan
Dalam penulisan harmoni SATB ini , pergerakan yang baik dan lazim digunakan ialah
pergerakan jeda ke dua dan ke tiga , manakala perfek ke 4 dan ke 5 hanya jika dalam
keadaan terpaksa dan tertentu saja. Dengan mengetahui dan memahami peraturan dan
keperluaan asas dalam menulis SATB , telah memberikan kemudahan dan hasilan
gubahan yang menarik. Lampiran 1 dari Dr. Barbara Murphy University of Tennessee
School of Music dapat memberi penjelasan lebih teliti berkaitan pembinaan gubahan
harmoni SATB.
Bahasa Muzik
Pada gubahan saya ini juga saya gunakan beberapa bahasa muzik ( dinamik)
antaranya:
Semakin kuat semakin
lembut.
Kesimpulan
Penggunaan bahasa muzik ini lebih kepada memberikan corak dinamik lagu. Ia
lebih kepada pengolahan emosi dan perasaan oleh seseorang pengubah muzik.
d. Melengkapkan lagu gubahan dengan pergerakan kord dan kaden.
Setiap gubahan muzik mesti mengetahui di mana dan apakah pergerakan kaden
yang ditulis dan diperlukan. Ini menjadikan gubahan harmonic pada suara SATB lebih
teratur dan berkesan.
Peggunaan Kord dan pergerakan Kaden.
Langkah seterusnya dalam membina gubahan lagu ini, saya mesti mengetahui
pergerakan kord pada tangganada atau Nada yang dipilih. Pergerakan kord dalam
tangganada C Major adalah seperti berikut:
Penerangan kord :
C (not pertama) - I nada Major
Dm (not kedua) - ii minor
Em (not ketiga) - iii minor
F (not ke empat) - IV Major
G (not ke lima) - V Major
Am (not ke enam) - vi minor
B (not ke tujuh) - vii diminished
Dari pemahaman dan pengetahuan yang saya telah pelajari, dapatlah saya membuat
beberapa susunan pergerakan kord seperti dalam rajah di bawah.
I - V
C - G
I - vi - ii - V
C - Am - Dm - G
I - IV
C - F
I - vi - IV - V
C - Am - F - G
I - vi
C - Am
I - vi - ii - vii
C - Am - Dm - Bdim
I - IV - V
C - F - G
I - vi - IV - vii
C - Am - F - B dim
I - ii - V
C - Dm - G
I - vi - V
C - Am - G
Di dalam gubahan lagu saya ini, saya menggunakan kord asas dan kord
sekunder . Jadual di bawah menunjukkan penggunaan kord-kord tersebut.
Bar - Kord Bar - Kord Bar - Kord Bar - Kord
1 – Cmaj. – Cmaj. 2 . F Maj. – C Maj. 3. C Maj. 4. G Maj. – C Maj
5. F Maj 6. C Maj 7. G Maj 8. C Maj
9. F Maj 10. C Maj 11 . Dmin – G Maj. 12. C Maj – G 7
13. F Maj 14. C Maj 15. G Maj 16. C Maj
17. F Maj 18. C Maj 19 . Dmin – G Maj. 20. C Maj
21. F Maj 22. G Maj – C Maj 23. G Maj – C Maj 24. G Maj – C Maj
25. F Maj 26. C Maj 27. D min. – G Maj 28. C Maj
29. F Maj 30. G Maj – C Maj 31. G Maj – C Maj 32. G Maj – C Maj
33. F Maj 34. C Maj 35. D min. – G Maj 36. C Maj
Saya menggunakan kord asas I ( C Maj.) IV ( F Maj) dan V ( G Maj) dan Kord
sekunder iaitu ii ( D minor) .
Kaden
Maksud kaden di dalam istilah muzik adalah nerupakan pergerakan satu kord(triad) ke
satu kord (triad) yang lain pada setiap pharasa lagu. Ia memberikan kesan mengiringi
kepada pergerakan melodi. Kaden juga terdapat di dalam beberapa jenis antaranya
ialah:
1. Kaden Authentik (Authentic Cadence)
Kaden jenis ini adalah yang sangat digunapakai dan sering digunakan. Ia pula
terbahagi kepada dua jenis kaden , iaitu
a. Kaden Lengkap
b. Kaden tak lengkap .
Kaden Lengkap
Ia adalah pergerakan kord V ke I . Iaitu bagi Nada C Major ia adalah pergerakan
kord G Major (G,B,D) ke kord C Major( C,E,G)
Contoh lain adalah seperti gambar di bawah
Pergerakan kaden lengkap ini kebiasaannya adalah jelas digunakan pada
pengakhiran lagu. Contoh dapat dilihat pada gubahan saya pada bar yang akhir.
V I
Kaden Tak Lengkap
Bagi kaden tak lengkap pula pergerakan kordnya adalah pergerkan kord
V7 – I atau vii – I . Corak bunyi yang dihasilkan adalah terbuka dan sesuai
menyambung dalam pergerakan pharasa lagu seterusnya. Ini jelas saya
gunakan pada pengulangan frasa lagu kedua pada bar 12. ( seperti rajah
keratan)
V - I - V7
Kaden Plagal (The Plagal Cadence)
Kaden plagal (The Plagal Cadence) adalah merujuk kepada pergerakan kord IV ke kord
I. Bagi C Major kaden plagal berlaku pada pergerakan kord F Major ke C Major. Pada
gubahan saya banyak menggunakan kaden plagal . Ini kerana ia memberikan corak
harmoni yang agak lembut. Contohnya :
Pun begitu kaden plagal adalah lebih lemah bunyi harmoniknya berbanding dengan
kaden lengkap.( authentic cadence).
Kaden Separuh (The Half Cadence)
Kaden jenis ini bermaksud penggunaan Kord V pada akhir frasa lagu atau verse lagu.
Ini juga saya letakan pergerakan kaden ini dalam lagu gubahan saya , iaitu pada contoh
kerratan rentas di bawah:
Kegunaan pergerakan kaden ini sama seperti kaden plagal. Ia lebih kepada
memberikan isyarat pertukaran frasa lagu atau kadang-kadang membawa maksud
berehat atau berhenti sekejap.
Kesimpulan
Kaden adalah merupakan kemahiran teori muzik yang asas dalam pengubahan lagu. Ia
memberikan bentuk dan corak kepada gubahan muzik kita. Keperluan seperti
perubahan frasa lagu, dinamik dan verse lagu amat bergantung kepada pergerakan
kaden yang dihasilkan.
Rujukan
Benward & Saker (2003). Music: In Theory and Practice, Vol. I, p.178. Seventh Edition.
Stewart MacPherson, Musical Form, Chapter 1, Joseph Williams, London, 1930.
George Whitefield Chadwick, Harmony: A Course of Study, 72nd Ed. B.F.Wood Music Co., 1922, Introduction p. xv
C.H. Kitson, Elementary Harmony, Part One, O.U.P., 1920, Chapters 3-4.
http://www.musicarta.com/chord-progressions.html
http://www.pianolessons.com/piano-lessons/chord-progressions.php
http://www.ehow.com/how_2217494_read-piano-chords-chord-progressions.html
http://www.storycompositions.com/2008/06/compose-melody-from-chord-
progression.html
http://smu.edu/totw/cadences.htm