nyanyian koir
TRANSCRIPT
-
7/30/2019 NYANYIAN KOIR
1/11
16
NYANYIAN KOIR
PENGENALAN
Koir adalah sebuah ensembel muzik para penyanyi yang menyanyi beramai-
ramai. Ia bukan sebuah kumpulan penyanyi solo yang bersaing antara satu sama lain,
malah sebagai sekumpulan penyanyi yang membentuk nyanyian berharmoni.
Perkataan "ensembel" berasal daribahasa Perancis yang bermaksud "bersama-
sama."Kelab koir ialah sebuah kumpulan nyanyian yang terdiri daripada 45 orang atau
lebih.Koir ditubuhkan disekolah hasil daripada permintaan pelajar-pelajar. Guru-guru
akan menjemput orang luar bagi mengajar pelajar-pelajar sekiranya guru penasihat
tersebut.
Kebiasaanya koir juga diajar oleh senior daripada sekolah tersebut yang
menjadi kumpulan mahir. Apabila sesuatu kumpulan baru ditubuhkan maka kumpulan
baru ini akan membuat persembahan disekolah danakan menggantikan kumpulan
mahir atau senior mereka.Dari segi istilahnya, koir adalah sebuah kumpulan muzikal
vokal yang menyanyi beramai-ramai yang membentuk satu nyanyian yang harmoni.
Walaupun bukan penyanyi solo yang baik, namun dalam kumpulan koir, ahli-ahli
ini mampu untuk menghasilkan gabungan suara yang berharmoni, mantap dan merdu.
Koir sebagai rekreasi atau kesenggangan amat sesuai sebagai pilihan aktiviti
kokurikulumdi sekolah-sekolah terutama dalam keadaan wujudnya gejala sosial
khususnya di kalangan generasi muda. Koir dapat memberi penekanan ke arah
pembentukan kualiti diri dan sahsiah pelajar merangkumi aspek perasaan, kreativiti,
nilai sosialisasi, esteika dan etika.
-
7/30/2019 NYANYIAN KOIR
2/11
17
Di samping sebagai pendorong yang berfungsi sebagai penggerak minda untuk
memikir dengan lebih ke arah peningkatan diri, penglibatan dalam aktiviti koir
memerlukan komitmen dan disiplin diri yang tinggi. Aktiviti koir ini juga dapat
mencungkil bakat pelajar yang sekali gus membina keyakinan kental dalam diri. Koir
dalam bentuk pertandingan atau pun persembahan, merupakan aktiviti yang popular
dijalankan di sekolah-sekolah berbanding dengan lain-lain aktiviti muzik. Ini adalah
kerana aktiviti koir tidak memerlukan perbelanjaan yang besar dari segi peralatan muzik
dan juga lebih mudah mendapatkan penyertaan pelajar di samping keperluan masa
latihan yang agak singkat.
STRUKTUR PERSEMBAHAN KOIR
Nyanyian kumpulan koir kebiasaannya diketuai oleh seorang pemimpin koir atau
juga lebih dikenali sebagai konduktor muzik (sama sepertiorkestra). Konduktor-
konduktor untuk koir kadang-kala dipanggil pengarah koral, pemimpin korus, atau
pemimpin koir, terutamanya kepada koir-koir yang bersekutu dengan sesebuah
orkestra. Kebanyakan kumpulan koir mengandungi empat bahagian, namun jumlah
bahagian sebenar adalah tidak terhad. Selain daripada empat bahagian, bilangan
bahagian kumpulan nyanyian di dalam satu-satu persembahan koir yang paling biasa
adalah tiga, lima, enam dan lapan.
Kumpulan-kumpulan koir boleh menyanyi dengan atau tanpa iringan alat-alat
muzik. Nyanyian tanpa iringan instrumen dipanggil nyanyian acapella. Instrumen iringan
secara praktikalnya boleh mengandungi sebarang instrumen, daripada satu hinggalah
kepada orkestra penuh. Untuk raptai iringan piano atau organ sering digunakan
walaupun pada awalnya instrument lain sepatutnya dirancang untuk digunakan, atau
untuk tujuan raptai muzikal acapella.
-
7/30/2019 NYANYIAN KOIR
3/11
18
KATEGORI MENGIKUT LINGKUNGAN SUARA
Biasanya dalam koir ini terdapat empat kumpulan suara. Tapi boleh jadi lebih
dari itu. Tingkat-tingkat suara yang lazim adalah seperti soprano dan alto (wanita),
manakala tenor dan bes pula adalah untuk lelaki. Bagi kumpulan koir kanak-kanak
biasanya hanya ada dua gabungan suara iaitu alto dan soprano kerana suara kanak-
kanak lelaki lebih kurang suara kanak-kanak perempuan. suara ahli kumpulan akan di
uji terlebih dahulu bagi menentukan dimana kedudukan suara mereka sama ada
soprano, alto, tenor mahupun bes.
Kemudian, barulah skor lagu diedarkan berdasarkan kepada kumpulan suara
masing-masing. Suara soprano kebiasaannya mempunyai lingkungan suara dari "C
tengah" (C4) hingga ke "A atas" (A5) untuk muzik koir. Perkataan "soprano" secara
umumnya merujuk kepada penyanyi yang bersuara tertinggi dalam lingkungan suara
wanita. Dalam nyanyian 4 penyanyi koir berharmoni, penyanyi soprano adalah
penyanyi bersuara tertinggi yang kebiasaannya membentuk melodi muzik nyanyian.
Namun terdapat juga soprano yang boleh menyanyi lebih tinggi atau rendah dari
lingkungan suara kebiasaannya. Manakala alto pula kebiasaanya meliputi di antara G di
bawah C tengah hingga ke E sepuluh di bawah C tengah (G3-E5).
Ini merupakan lingkungan suara terendah bagi wanita. Dalam kumpulan
penyanyi koir , suara penyanyi alto adalah yang ke-2 tertinggi. Nota alto pada asalnya
ditulis dalam klef alto tetapi kini ditulis dalam klef trebal. Walaupun lelaki dan wanita
boleh menyanyi di dalam lingkungan suara penyanyi alto, namun istilah ini lebih kerap
ditujukan untuk penyanyi wanita. Istilah "kontralto" adalah istilah spesifik untuk merujuk
kepada penyanyi alto wanita yang berlawanan dengan penyanyi alto lelaki atau
instrumen muzik atau klef. Tetapi, dalam koir setiap tingkat suara ni mempunyai
peranan masing-masing dalam meharmonikan sesuatu persembahan nyanyian.Di
dalam nyanyian 4 penyanyi koir ,penyanyi tenor ialah yang bersuara kedua rendah, di
atas suara penyanyi bes dan di bawah suara penyanyi soprano dan penyanyi alto.
-
7/30/2019 NYANYIAN KOIR
4/11
19
Lingkungan suara seorang penyanyi tenor koir biasanya tidak sehebat suara
penyanyi tenor opera. Sesetengah nyanyian koir tidak memerlukan penyanyi tenornya
menggunakan keseluruhan tenaga kuasa suara tenor, walaupun sesetengah koir tetap
memerlukan tenor untuk menyanyikan nada B3 ke atas sehingga G4. Di masa kini dan
juga sebelumnya, banyak kumpulan nyanyian koir menghadapi kesukaran mendapat
penyanyi yang memiliki suara seorang tenor. Ini adalah kerana ia amatlah sukar untuk
lelaki dewasa sebenarnya memiliki suara tinggi yang unik untuk digelar tenor.
Kebanyakan lelaki dewasa lebih gemar menyanyikan lagu untuk bahagian besatau
bariton.
Oleh sebab itu, kerap kali penyanyi lelaki yang tidak memiliki suara tenor dilantik
untuk memegang bahagian tersebut walaupun suara mereka tidak sampai ke tahap
lingkungan suara seorang tenor. Apabila perkara sebegini wujud dalam sesetengah
kumpulan koir, kebiasaanya penyanyi alto disuruh menyanyikan bahagian tenor
walaupun sesetengah alto yang dipilih juga mempunyai lingkungan suara yang tidak
cukup tinggi.Bes ialah suara lelaki yang menyanyi di dalam lingkungan suara yang
paling dalam dan rendah di dalam suara manusia. Lingkungan suara penyanyi bes
kebiasaannya adalah dari F2 hingga ke E4 tetapi boleh menjadi seluas Eb2 hingga F4.
Suara penyanyi bes berubah dari suaradada hingga ke pertengahan suara di sekitar A3
atau Ab3 di bawah pertengahan C dan berubah kepada daftar suara utama pada
sekitar D4 atau C#4 di atas pertengahan C. Suara rendah penyanyi bes adalah
kekuatan mereka manakala suara tinggi ialah kelemahan mereka. Nyanyian koir
dikategorikan menurut lingkungan suara seperti berikut:-
Koir campuran (mengandungi suara penyanyi lelaki dan wanita)
jenis ini adalah corak kumpulan koir yang paling kerap dibuat, mengandungi
penyanyi- penyanyi soprano, alto, tenor dan bes yang dikenali dengan nama
singkat sebagai SATB.
Jika suara-suara ini dibahagi kepada dua bahagian, nama pendek yang
digunakan ialah SSAATTBB , manakala SATBSATB jika kumpulan koir tersebut
terbahagi kepada dua separa bebas empat bahagian koir.
-
7/30/2019 NYANYIAN KOIR
5/11
20
Sekiranya suara bariton digunakan, istilah pendek yang digunakan adalah
SATBarB.
Koir lelaki
menggunakan istilah pendek SATB yang serupa dengan koir campuran namun
S merujuk kepada soprano kanak-kanak lelaki manakala alto dinyanyikan oleh
lelaki dewasa dengan penggunaan falseto,kerap juga dipanggil sebagai kaunter
tenor.
Format ini adalah amat biasa digunakan di dalam koir katedral British.
Koir wanita
mengandungi suara soprano dan alto sahaja, menggunakan singkatan SSAA
atau SSA.
Koir kanak-kanak
sering dibuat dalam dua bahagian SA (soprano;alto) atau tiga bahagian SSA
atau kadang-kala mengandungi lebih banyak suara.
LATAR BELAKANG PENUBUHAN KUMPULAN KOIR
Perancangan membentuk sebuah kumpulan koir seharusnya dilakukan secara
bersistematik agar segala yang dirancang dapat dilaksanakan hingga tercapai objektif.
Ia bertujuan mengelak daripada timbulnya masalah-masalah yang boleh membantutkan
perancangan yang telah dibuat.Terdapat beberapa pekara yang perlu diberi perhatian
khusus dalam menentukan kejayaannya,antaranya ialah :
1. Saiz kumpulan
2. Jenis Kumpulan 2, 3, atau 4 suara
3. Jumlah atau bilangan penyanyi
4. Pemuzik Iringan
5. Alat Muzik Iringan
6. Keupayaan Guru.
7. Tempat Latihan
-
7/30/2019 NYANYIAN KOIR
6/11
21
8. Jadual Latihan
9. Surat menyurat
10. Skor atau gubahan-gubahan lagu.
Kesemua faktor yang disebutkan diatas akan memudahkan lagi prosedur yang
seterusnya dan membolehkan segala urusan berjalan dengan lancar. Prosedur
berikutnya ialah:
1. Menentukan tarikh uji bakat
Penentuan tarikh untuk uji bakat perlu dirancang dengan teliti agar setiap pelajar
yang berminat berpeluang menjalankannya. Proses ini akan dapat membantu
mendapatkan pelajar yang terbaik dikalangan pelajar.
2. Melaksanakan uji bakat
Melaksanakan uji bakat bertujuan mendapatkan pelajar-pelajar yang berpotesi
dalam nyanyian koir.dalam hal ini guru perlu ingat jumlah penyanyi yang diperlukan
dalam setiap kumpulan. Jumlah penyanyi akan mempengaruhi bunyi yang
dihasilkan nanti. Ia akan memudahkan proses keseimbangan bunyi sesebuah
kumpulan koir.
Guru-guru juga perlu ingat bahawa uji bakat ini bertujuan mencari penyanyi secara
kumpulan bukan secara solo.Penyanyi yang telah terbina identiti dan cara nyanyian
tersendiri lebih sesuai untuk nyanyian solo, Walaubagaimanapun mereka boleh
diasuh untuk bernyanyi secara kumpulan.
Warm up perlu dijalankan sebelum uji bakat dilaksanakan agar pelajar telah betul -
betul bersedia. Menguji bakat perlu dilakukan mengikut beberapa turutan bagi
mempastikan pekara- pekara berikut:
-
7/30/2019 NYANYIAN KOIR
7/11
22
Tempo
Menyanyi dengan tempo yang tepat amat penting dalam sesebuah kumpulan ensembel
.Terdapat aktiviti-aktiviti yang dapat membantu mengesan tempo pelajar antaranya
ialah, meminta pelajar menepuk tangan mengikut tempo lagu yang dimainkan atau
dinyanyikan. Tepuk tangan sama dengan guru dan sebagainya.
Renj
Menentukan renj yang tepat bertujuan membahagikan pelajar berdasarkan jenis suara
seperti suara soprano, alto ,tenor dan bes. Antara aktiviti yang dilaksanakan ialah
dengan meminta pelajar menyanyi not terendah dan tertinggi yang termampu. Tetapi ia
dapat dilakukan secara lebih sistematik menggunakan alat muzik seperti kibod, piano,
gitar misalnya mainkan satu nada sederhana dan minta pelajar tersebut turut . Proses
ini dilakukan dengan menaikkan not atau turunkan not ikut turutan bagi mendapatkan
not tertinggi dan terendah yang boleh dicapai oleh setiap individu . Proses ini
memudahkan guru menentukan jenis suara serta kumpulan yang sesuai dengan setiap
individu.
Tone Suara
Tone kualiti setiap individu berbeza-beza dan ia perlu disesuaikan dengan kumpulan-
kumpulan tertentu agar kesannya lebih menyerlah. Suara yang tidak terkawal bunyinya
misalnya terlalu tajam, atau gemersik perlu dielakkan kerana ia akan merosakkan
keseluruhan ensembel. Suaranya akan selalu tertonjol menyebabkan imbangan bunyi
sukar dilakukan. Pastikan penyanyi yang dipilih mempunyai suara yang dapat diadun
secara kumpulan.
Irama
Kemahiran dalam irama dapat memudahkan proses pengajaran dan pembelajaran
terutamanya dalam lagu yang mempunyai pelbagai corak irama. Sesetengah pelajar
sukar menyanyikan bahagian-bahagian irama up beat atau sinkopasi. Ini akan
membantutkan proses pengajaran dan pembelajaran .
-
7/30/2019 NYANYIAN KOIR
8/11
23
Oleh itu para guru disarankan menguji kebolehan pelajar dalam irama yang pelbagai
dan pastikan ia dilakukan dengan betul serta menepatitempo yang diberi. Aktiviti yang
selalu dilakukan ialah guru menyedikan beberapa jenis pola irama yang pelbagai
termasuk yang mempunyai sinkopasi. Guru menepuk irama-irama tersebut dan
meminta pelajar mengikutnya. Pelajar yang berjaya mengikutinya dengan irama serta
tempo yang betul dianggap berjaya dan layak menyertai kumpulan tersebut.
Bagi pelajar yang mempunyai latar belakang muzik serta telah menguasai corak irama
bolehlah menjalankan aktiviti yang lebih mencabar iaitu guru memainkan satu corak
irama asas dan meminta pelajar memaikan satu corak irama lain dalam waktu yang
sama. Gabungan corak irama ini akan menghasilkan satu corak irama baru jika
dimainkan dengan betul.
Ketepatan Pic
Ketepatan pic sangat penting dalam menghasilkan sebarang bentuk ensembel yang
berkualiti. Ia juga tidak terkecuali bagi sebuah kumpulan koir. Lapisan suara hanya
dapat dilakukan jika setiap pelajar mempunyai ketepatan pic. Pic yang lemah akan
menyebabkan harmoni yang tidak tepat , lemah serta tidak bertenaga malah
menyukarkan proses nyanyian secara harmoni. Dalam konteks ini guru perlu
mempastikan setiap pelajar yang terpilih mempunyai ketepatan pic. Ketepatan pic dapat
dinilai atau diuji melalui beberapa aktiviti mudah saperti meminta pelajar menyanyikan
balik melodi yang dimainkan atau dinyanyikan .
Pelajar yang dapat mernyanyikan balik melodi yang dimainkan dikira mempunyai
ketepatan pic yan baik, Namun guru-guru perlulah memainkan melodi-melodi yang
bersesuaian dengan renj suara individu tersebut. Antara aktiviti yang dijalankan ialah
menyanyikan arppegio, skel serta melodi-melodi pendek yang dimainkan dalam
pelbagai nada yang bersesuaian dengan suara setiap individu.
-
7/30/2019 NYANYIAN KOIR
9/11
24
Pembahagian Kepada Kumpulan S.A.T.B
Pembahagian kepada kumpulan dilakukan berdasarkan jumlah atau saiz kumpulan
yang telah dirancangkan. Dalam konteks ini kumpulan yang dirancangkan berjumlah 40
orang. Pemberatannya ialah 13 penyanyi bes, 10 penyanyi tenor, 10 penyanyi Alto dan
7 penyanyi sopranao. Pemberatan ini diambil setelah mengambil kira kekuatan bunyi
yang diperlukan.Penetapan kumpulan ini dibahagikan berdasarkan renj suara yang
dimiliki oleh individu dengan berdasarkan renj saperti berikut:
1. Soprano
2. Alto
3. Tenor
4. Bes
Menyanyi mengikut kumpulan S, A, T, B. dimulakan dengan kumpulan soprano dan
diikuti oleh alto, tenor dan bes. Melodi biasanya dinyanyikan oleh soprano atau alto
namun kadangkala semua menyanyi secara unison jadi adalah lebih baik rujuk pada
skor dan pastikan kumpulan yang menyanyikan bahagian melodi didahulukan. Dalam
konteks ini saya telah memilih lagu yang dimulakan dengan semua kumpulan menyanyi
secara unison pada keseluruhan rangkap pertama. Oleh itu pengajaran dimulakan
dengan turutan berikut:
1. Menyanyikan baris demi baris beserta latih tubi sehingga lengkap satu
rangkap.(tanpa iringan) Melodi dimainkan piano sebagai panduan.
2. Menyanyi keseluruhan rangkap pertama dengan iringan.
3. Melatih tubi bahagian-bahagian yang bermasalah dan membina keyakinan diri.
4. Peneguhan dilakukan dengan meminta pelajar menyanyikan keseluruhan
rangkap lagu dengan iringan piano.
5. Pembetulan dilakukan secara serta-merta bukan menunggu sehingga
keseluruhan rangkap tamat. Proses ini dilakukan sahingga pelajar dapat
menyanyikannya dengan baik.
-
7/30/2019 NYANYIAN KOIR
10/11
25
KESERAGAMAN KOIR
mat (attack and released)
Permulaan nyanyian pada setiap not perlu diselaraskan dengan setiap individu dan
setiap kumpulan. Begitu juga dengan cara menamatkan setiap not yang dinyanyikan.
Kesemuanya perlu diselaraskan agar wujud persembahan sebagai satu kumpulan dan
bukan bersifat individualistik.
Pemimpin koir dapat mendengar keseluruhan ensembel dengan baik kerana
kedudukannya didepan dan berhadapan dengan kumpulannya. Penentuan aras
dinamik bertujuan memberikan impak serta keseimbangan bunyi keseluruhan koir.
Pakaian kumpulan koir yang seragam akan mempamerkan identiti serta kerjasama
yang telah terbina. Namun apa yang penting ialah ia bersesuaian dengan acara serta
tatacara dan etika persembahan. Pastikan pakaian tersebut tidak menyumbang kepada
gangguan-gangguan seperti berlaku pakaian terlalu ketat sehingga mengganggu
kelancaran pernafasan. Tidak selesa dengan potongan/fesyen yang kurang
sesuai/mendedahkan aurat menyebabkan penyanyi kurang konsentrasi dan
berkemungkinan hilang keyakinan diri.
Persembahan koir tidak memerlukan gerakan yang banyak dan agresif tetapi memadai
dengan menunjukkan mimik muka yang bersesuaian dengan lirik serta interpretasi lagu
yang dinyanyikan. Pergerakkan yang keterlaluan hanya akan menghilangkan
konsentrasi penyanyi dan penonton. Gaya persembahan seharusnya tertumpu kepada
elemen-elemen muzik saperti harmoni, pic, dinamik, interpretasi, sebutan dan
sebagainya.
-
7/30/2019 NYANYIAN KOIR
11/11
26
KESIMPULAN
Melalui perancangan yang telah dibuat dengan teratur dan teliti, sebuah kumpulan koir
akan dapat dihasilkan dengan berkesan dan berkualiti. Malah sistem penjadualan dan
sikap yang tegas dalam mengendalikan kumpulan perlu diambil berat agar ahli
kumpulan koir tidak mengambil kesempatan atau sambil lewa menjalani sesi latihan.
Sikap kesungguhan mengendalikan latihan akan menarik keyakinan dan semangat
kepada ahli kumpulan koir menjalani latihan dengan baik.
Cara mengendalikan latihan dengan mengadakan warm-up vokal dan tubuh turut
menarik minat serta perangsang kepada ahli koir. Aktiviti-aktiviti tersebut kelihatan tidak
begitu penting tetapi ia sebenarnya amat penting kerana ia boleh memberi persediaan
fizikal yang berkesan dalam nyanyian di samping membantu menggalakkan ahli
menyertainya kerana sesi tersebut adalah sungguh menarik seperti suatu permainan
atau hiburan. Contohnya senaman ringan dari segi fizikal, pemanasan suara yang
mempunyai pelbagai aktiviti boleh dijalankan seperti bubbling, humming, dan cara
latihan suara yang menggunakan pelbagai teknik yang menarik lagi berkesan.
Kemesraan dan cara layanan terhadap ahli koir juga perlu diberi tumpuan untuk
menarik mereka menjalani latihan dengan bersungguh-sungguh.
Latihan yang betul dan berkesan penting kepada ahli koir. Selang antara hari latihan
tidaklah terlalu lama dan ahli koir perlu mengadakan sesi latihan sepanjang masa
sehingga hari pertandingan. Perhatian yang kurang akan menyebabkan kumpulan koir
menjadi lemah dan kurang komitmen. Jurulatih dan pelajar mesti ada kesungguhan
yang kuat untuk memenangi sebarang acara atau pertandingan itu. Pujian atau motivasi
perlu diberikan oleh jurulatih sebagai perangsang dan dorongan dalam menambahkan
kekuatan semangat mereka menyanyi dengan berkesan