lukisan

14
Lukisan Lukisan LUKISAN Definisi Lukisan Banyak pengertian tentang lukisan. Kita hanya memetik beberapa sahaja antaranya: Perkataan Lukisan dalam bahasa Inggeris ialah ‘Drawing’ yang asalnya dari dua bahasa iaitu German dan Latin. Perkataan ‘to draw’ adalah dari perkataan ‘Old English’ iaitu ‘dragan’ yang bermasud ‘to drag’ dan aktiviti yang berhubung dan tubuh badan. Lukisan ialah salah satu aktiviti penghasilan karya dalam bidang seni halus yang dihasilkan melalui garisan sehingga mewujudkan rupa, bentuk, cahaya, bayang, jalinan dengan menggunakan media kering. Lukisan juga boleh menyatakan luahan emosi, keintelektual & spiritual manusia. Biasanya lukisan dihasilkan secara spontan, mengikut gerak hati & perasaan pelukis masing- masing. Ini menjadi landasan asas untuk berkomunikasi dalam pelbagai cara dan bidang. Lukisan dapat mengembangkan kedua-dua minda dan semangat (spirit). Justeru, lukisan dilakukan sebagai satu cara menghargai penglihatan dan pemikiran manusia. Lukisan akan mengikatkan kita dengan emosi, keintelektualan dan juga spiritual. Boleh dikaitkan dengan pengalaman yg istimewa kepada seseorang pelukis yang digambarkan melalui gerak minda dan hati, diterjemahkan di atas permukaan untuk dijadikan bahan dokumentasi. Secara langsung lukisan adalah satu disiplin seni yg boleh dikaitkan dengan keperluan psikologi, sejarah dan artistik – ini terbukti bahawa pelukis perlu

Upload: mastura-a-halim

Post on 28-Dec-2015

33 views

Category:

Documents


2 download

DESCRIPTION

lukisan

TRANSCRIPT

Page 1: Lukisan

Lukisan

LukisanLUKISAN

      Definisi LukisanBanyak pengertian tentang lukisan. Kita hanya memetik beberapa sahaja antaranya:

•     Perkataan Lukisan dalam bahasa Inggeris ialah ‘Drawing’ yang asalnya dari dua bahasa iaitu German dan Latin. Perkataan ‘to draw’ adalah dari perkataan ‘Old English’ iaitu ‘dragan’ yang bermasud ‘to drag’ dan aktiviti yang berhubung dan tubuh badan.•     Lukisan ialah salah satu aktiviti penghasilan karya dalam bidang seni  halus yang dihasilkan melalui garisan sehingga mewujudkan rupa, bentuk, cahaya, bayang, jalinan dengan menggunakan media kering.

•     Lukisan juga boleh menyatakan luahan emosi, keintelektual & spiritual manusia. Biasanya lukisan

dihasilkan secara spontan, mengikut gerak hati & perasaan pelukis masing-masing. Ini menjadi landasan

asas untuk berkomunikasi dalam pelbagai cara dan bidang.

•     Lukisan dapat mengembangkan kedua-dua minda dan semangat (spirit). Justeru, lukisan dilakukan

sebagai satu cara menghargai penglihatan dan pemikiran manusia. Lukisan akan mengikatkan kita

dengan emosi, keintelektualan dan juga spiritual.

•     Boleh dikaitkan dengan pengalaman yg istimewa kepada seseorang pelukis yang digambarkan melalui

gerak minda dan hati, diterjemahkan di atas permukaan untuk dijadikan bahan dokumentasi.

•     Secara langsung lukisan adalah satu disiplin seni yg boleh dikaitkan dengan keperluan psikologi, sejarah

dan artistik – ini terbukti bahawa pelukis perlu mempunyai tiga nilai kerangka dalam dirinya iaitu; daya

visualisasi, daya emosi dan daya estetika. Melukis merupakan satu daripada medium yang cepat bagi meluahkan apa yang tercetus dalam diri, sama ada kita berinteraksi dengan sesuatu yang berada di dunia tampak (luaran) atau dunia imaginasi (dalaman) penyelidikan, kajian dan perakam peristiwa. Selain itu lukisan juga sebagai alat komunikasi idea serta data menyimpan memori pelukis bagi penghasilan karya terbaik dalam media pilihan.

Page 2: Lukisan

Sebenarnya lukisan bukanlah milik mutlak pelukis, tetapi ianya adalah milik semua manusia. Pengalaman anak-anak kecil menconting di atas kertas atau dinding merupakan fitrah manusia melukis sebagai meluahkan perasaan dalam bentuk visualisasi. Ini juga ada kaitnya dengan penemuan lukisan-lukisan purba di gua-gua, lukisan itu menjadi faktor penentu kepada pemujaan untuk pemburuan. Manusia zaman dahulu menggunakan lukisan sebagai asas untuk kekuatan tumpuan mereka kepada mencari nafkah.

Page 3: Lukisan

Definisi LukisanLukisan merupakan satu teknik menggambar atau hasil kerja seni yang dibuat untuk meluahkan perasaan berbentuk imej dengan menggunakan media kering atau menggunakan warna yang minimum.

Lukisan adalah lanjutan daripada kegiatan melakar sebagai satu proses menghasilkan imej untuk tujuan luahan perasaan secara spontan.

Lukisan juga merupakan proses awal atau lakaran ringkas bagi merakamkan informasi visual kepada kegiatan lain seperti catan, cetakan, seni grafik, arca, kolaj dan montaj.

Lukisan juga merupakan hasil karya seni atau hasil kerja seni yang dihasilkan diatas permukaan yang rata.

Pengunaan alat dalam sesebuah lukisan terhad kepada media kering seperti pensel warna, pastel, arang, pen, dan dakwat.

Page 4: Lukisan

Pengertian Dan Contoh Lukisan 3D

Lukisan 3D adalah karya seni yang proses pembuatannya dilakukan dengan

memulaskan berbagai warna, dengan kedalaman warna "pigmen" dalam pelarut (atau

medium) dan gen pengikat (lem) untuk pengencer air, gen pegikat berupa minyak linen

untuk cat minyak dengan pengencer terpenthin, pada permukaan (penyangga) seperti

kertas, kanvas, atau dinding.

Ini dilakukan oleh seorang pelukis dengan kedalaman warna dan cita rasa pelukis,

definisi ini digunakan terutama jika ia merupakan pencipta suatu karya lukisan.

Manusia telah melukis selama 6 kali lebih lama berbanding penggunaan tulisan.

Sebagai contoh lukisan-lukisan yang berada di gua-gua tempat tinggal manusia

prasejarah.

Lebih dikenal ada lagi yang namanya Lukisan 3D Seni Jalanan, dikenal dengan karya

seni gambar 2D digambar di jalan dan jika dilihat dari prespektif tertentu menghasilkan

ilusi optik 3-dimensi. Hal ini sungguh menakjubkan dan terlihat sangat nyata apabila

dilihat pada sudut yang pas.

Street Painting , juga dikenal sebagai trotoar art , street art , dan seni trotoar , adalah

seni kinerja rendering desain artistik di trotoar seperti jalan, trotoar, dan kota kotak

dengan bahan permanen dan semi-permanen seperti kapur .

3D Painting Broken Earth

Page 5: Lukisan

Asal - UsulAsal-usul lukisan jalanan modern dapat ditelusuri ke Inggris. Seniman trotoar yang

ditemukan di seluruh Inggris dan pada tahun 1890 diperkirakan bahwa lebih dari 500

seniman yang membuat penuh waktu hidup dari seni trotoar di London saja.

Istilah Inggris untuk perkerasan artis adalah "screever". Istilah ini berasal dari gaya

penulisan, sering tembaga, yang biasanya disertai karya-karya seniman trotoar sejak tahun

1700-an. The screever Istilah ini paling sering dikutip sebagai Shakespeare gaul yang

berasal dari sekitar 1500.

Karya-karya screevers sering disertai dengan puisi dan peribahasa, pelajaran tentang

moralitas, dan komentar politik pada acara hari itu. Mereka digambarkan sebagai

"menghasilkan, koran bergambar topikal peristiwa saat ini."

Mereka mengimbau kepada kedua orang yang bekerja, yang (secara keseluruhan) tidak bisa

membaca atau menulis, tetapi memahami gambar visual, dan untuk yang berpendidikan

anggota kelas menengah yang menghargai pelajaran moral dan komentar. Itu penting bagi

screever untuk menarik perhatian dari 'baik untuk melakukan' dan pada gilirannya menarik

uang disumbangkan untuk upaya mereka.

Pelukis jalanan, (juga disebut seniman kapur) nama seniman kinerja ini yang paling sering

disebut di Amerika Serikat disebut I Madonnari di Italia (bentuk tunggal: madonnaro atau

madonnara ) karena mereka diciptakan gambar Madonna . Di Jerman Strassenmaler (jalan:

Strassen, pelukis: Maler).

The Italian Madonnari telah dilacak ke abad keenam belas.

Mereka adalah seniman keliling, banyak di antaranya telah dibawa ke kota-kota untuk

bekerja pada katedral-katedral besar. Ketika pekerjaan itu selesai, mereka harus

menemukan cara lain untuk mencari nafkah, sehingga sering menciptakan lukisan dari

gereja ke trotoar. Menyadari festival dan hari-hari suci yang diselenggarakan di masing-

masing provinsi dan kota, mereka melakukan perjalanan untuk bergabung dalam perayaan

untuk mencari nafkah dari pengamat yang akan melemparkan koin jika mereka menyetujui

pekerjaan artis.

Selama berabad-abad, banyak Madonnari adalah seniman rakyat, mereproduksi gambar

sederhana dengan bahan-bahan mentah seperti ubin, batu bara, dan kapur. Lainnya, seperti

El Greco, akan pergi untuk menjadi nama rumah tangga.

2002 Grazie di Curtatone , Mantua , Italia

Pada tahun 1973, lukisan jalanan sedang dipromosikan di Italia dengan pembentukan

Page 6: Lukisan

sebuah festival dua minggu di Grazie di Curtatone di Provinsi Mantua .

Pada 1980-an, Kurt Wenner dipraktekkan '3-D trotoar art ', atau satu titik perspektif seni,

atau dikenal sebagai seni anamorphic, teknik 500 tahun, yang muncul dalam perspektif

yang benar hanya bila dilihat dari sudut tertentu

Lukisan3D adalah karya seni yang proses pembuatannya dilakukan dengan memulaskan berbagai

warna, dengan kedalaman warna "pigmen" dalam pelarut (atau medium) dan genpengikat

(lem) untuk pengencer air, gen pegikat berupa minyak linen untuk cat minyak dengan pengencer terpenthin, pada permukaan (penyangga) seperti kertas, kanvas, atau dinding. Ini dilakukan oleh

seorang pelukis; dengan kedalaman warna dan cita rasa pelukis, definisi ini digunakan terutama jika ia merupakan pencipta suatu karya lukisan.Manusia telah melukis selama 6 kali lebih lama berbanding penggunaan tulisan. Sebagai contoh lukisan-lukisan yang berada di gua-gua tempat tinggal manusia prasejarah.

Kata lukisan berarti lukisan gambar seterusnya dalam artikel ini.Lebih khusus lagi, artikel ini tentang lukisan pada permukaan untuk alasan seni.

Page 7: Lukisan

a 3 dementional shape, object or thing you draw upon a peice of paper that shows you the perspective and shading used to help make the drawing more realistic.

A 3D drawing is when you use shadows and a sense of depth to create space. making the drawing more convincing and ugly.just kidding more real i meant.

It's like drawing a cube or something that is eye popping. Like a person's face that looks likes it is turning. It's pretty cool. Faces are hard, but cubes are as easy as drawing pie, really pie is easy to draw. I love drawin

A 3D drawing is a three dimensional drawing. There are a number of ways an artist can convey dimension in a drawing. Perspective is one of them. Shading and contouring are others.

Page 8: Lukisan

The Drawing portfolio is intended to address a wide variety of approaches and media.  Line quality, light and shade, rendering of form, composition, surface manipulation, the illusion of depth and mark-making are drawing issues that can be addressed through a variety of means, which could include painting, printmaking, mixed media, etc.  Abstract, observational and inventive works may be submitted.  Work submitted in the Drawing portfolio that incorporates digital or photographic processes must address drawing issues such as those listed above. Links to course description can be found at the College Board* 

The 3-D Design portfolio is intended to address engagement with physical space and materials.  Design involves purposeful decision-making about using the elements and principles of art in an integrative way.  In the 3-D Design portfolio, you should demonstrate your understanding of design principles as they relate to depth and space. The principles of design (unity/variety, balance, emphasis, contrast, rhythm, repetition, proportion/scale and occupied/unoccupied space) can be articulated through the visual elements (mass, volume, color/light, form, plane, line, texture).  These issues can be explored through additive, subtractive and/or fabrication processes.  Examples of approaches include, but are not limited to, figurative or nonfigurative sculpture, architectural models, metal work, ceramics, 3-D fiber arts/fashion, jewelry and body adornment.Links to course description can be found at the College Board* website:

In computers, 3-D (three dimensions or three-dimensional) describes an image that provides the perception of depth. When 3-D images are made interactive so that users feel involved with the scene, the experience is called virtual reality . You usually need a special plug-inviewer for

Page 9: Lukisan

your Web browser to view and interact with 3-D images. Virtual reality experiences may also require additional equipment.

3-D image creation can be viewed as a three-phase process of: tessellation , geometry , andrendering . In the first phase, models are created of individual objects using linked points that are made into a number of individual polygons (tiles). In the next stage, the polygons are transformed in various ways and lighting effects are applied. In the third stage, the transformed images are rendered into objects with very fine detail.

Popular products for creating 3-D effects include Extreme 3D, LightWave 3D, Ray Dream Studio, 3D Studio MAX, Softimage 3D, and Visual Reality. The Virtual Reality Modelling Language ( VRML ) allows the creator to specify images and the rules for their display and interaction using textual language statements.

Page 10: Lukisan
Page 11: Lukisan
Page 12: Lukisan