priview buku pbs psv ting 2 hassan mohd ghazali

1

HASSAN MOHD GHAZALI | MASLINA MASUD | RISMA RAMLIMADIHTURRAHMAH AMINUDDIN | HARNIZAH NOR DIANA MAT ROSLE

2

Diterbitkan oleh:

No 3, Jalan U 1/1, Taman Universiti,35900 Tanjong Malim, Perak.Tel: 05-459 5113Fax: 05-458 2962

© Hassan Mohd GhazaliCetakan pertama 2013ISBN 9789671135327

Hak Cipta adalah terpelihara. Semua bahagian buku ini tidak boleh diterbitkan, diulang cetak atau difotokopi semula. Segala kandungan buku ini tidak dibenarkan mengeluar ulang mana-mana bahagian, artikal, ilustrasi dan imej foto dalam bentuk apa pun cara sama ada secara elektronik, fotokopi, mekanik, rakaman atau lain-lain, sebelum mendapat kebenaran bertulis daripada Citra Grafik.

Ketua Editor: Suryana Yusof Editor: Maslina Binti MasudPengurus Pengedaran: Andi Syairah Binti Andi NyompaReka bentuk dan konsep: Hassan Mohd Ghazali

Penyemak manuskrip:Maslina Binti Masud Risma Binti RamliHarnizah Noor Diana Binti Mat RosleMadihaturrahmah Binti Aminuddin

PENGHARGAANPenulis ingin menyampaikan setinggi-tinggi penghargaan dan ucapan terima kasih kepada semua pihak yang memberi kebenaran kepada kami menerbitkan buku untuk pendidikan di sekolah:Kementerian Pelajaran MalaysiaLembaga Peperiksaan MalaysiaBalai Seni Visual NegaraPerpustakaan NegaraMuzium NegaraLembanga Kraftangan Malaysia Universiti Pendidikan Sultan Idris

Teks kandungan jenis Century Gothic saiz 10ptDicetak di Malaysia oleh:Percetakan Lenang Istimewa Sdn. Bhd.

3

Tip definisi untuk Unsur seni dan Prinsip rekaan agar murid lebih memahami secara menyeluruh konsep Asas Seni Reka.

Setiap pembelajaran akan ditunjukkan nota-nota bertulis, bergambar dan ilustrasi. Nota ini dibuat secara mudah mengikut urusan pembelajaran berdasarkan Sukatan Pelajaran PSV dan Dokumen Standard Prestasi (DSP)

Pentaksiran berlaku mengikut format PBS. Di akhir nota buku ini dicadangkan beberapa instrumen ujian dan penilaian dalam pelbagai bentuk mengikut evidens yang dikehendaki.

Maklumat bahan bacaan secara bertulis dan digital dicadangkan sebagai sumber sampingan agar pembelajaran akan berlaku secara masteri dan berasaskan Teknologi maklumat merentasi kurikulum.

Maklumat buku ini adalah terancang berdasarkan penulis yang terlibat secara langsung dengan PSV. Gambar dan Ilustrasi yang jelas dengan kualiti gambar berwarna yang memenuhi citarasa seni visual.

Pembelajaran berlaku mengikut Dokumen Standard Prestasi Pendidikan Seni Visual berdasarkan Sukatan Pelajaran PSV. DSP meliputi Band, Penyataan Standard, Deskriptor dan Evidens agar tidak terpesong kehendak PBS

Penyataan Pembelajaran setiap bahagian dengan menekankan Band 1 hingga Band 6 dengan Penyataan standard agar pembelajaran berlaku secara sistematik.

B1D1

4

BAHAGIAN 1ASAS SENI REKA DSP BAND 1 DAN BAND 2 5

NOTA 1 - Unsur Seni 7NOTA 2 - Prinsip Rekaan 29

BAHAGIAN 2APLIKASI SENI VISUAL (Diaplikasikan secara bersepadu dengan Asas Seni Reka)

DSP BAND 3, 4, 5, DAN 6 46

NOTA 3 - Lukisan 52NOTA 4 - Catan 62NOTA 5 - Arca 67NOTA 6 - Cetakan 71NOTA 7 - Komik 75NOTA 8 - Ilustrasi 80NOTA 9 - Animasi Mudah 83NOTA 10 - Ukiran Kayu 86NOTA 11 - Tekat 91

BAHAGIAN 3SEJARAH DAN APRESIASIMERENTASI BIDANG

NOTA 12 - Sejarah dan Apresiasi 96

LEMBARAN KERJA DAN INSTRUMEN

Rekod Prestasi Murid 107INSTRUMEN 109- 183Jawapan 184

TINGKATAN 2 BERDASARKAN HSP DAN DSP

5

1. Mengenali dan mengetahui Unsur Seni dan Prinsip Rekaan dalam Asas Seni Reka

2. Mengetahui dan memahami tentang Unsur Seni dan Prinsip Rekaan dalam Asas Seni Reka menerusi pengamatan dan pemerhatian terhadap sumber alam, benda buatan manusia dan hasil seni visual.

Nota:Pelajaran Tingkatan 2 Asas Seni Reka diaplikasikan dengan bidang-bidang Seni Visual. Namun demikian dalam PBS Band 1 dan Band 2 Asas Seni Reka adalah sebagai mata pelajaran ulangan dan ringkasan.

Asas Seni Reka terbahagi kepada dua bahagian iaitu:

• Unsur seni yang terdiri daripada garisan, rupa, bentuk, jalinan, ruang dan warna

• Prinsip rekaan yang terdiri daripada harmoni, kontra, penegasan, imbangan, irama dan pergerakan, kepelbagaian dan kesatuan.

Gambar rajah menunjukkan organisasi Asas Seni Reka bagi menentukan gubahan sebuah karya seni visual yang menggunakan Unsur Seni dan Prinsip Rekaan. Penggunaan Unsur Seni adalah untuk mengubah karya seni visual melalui organisasi karya pada prinsip rekaan yang akan menghasilkan kesatuan dalam gubahan.

BAHAGIAN 1 ASAS SENI REKA BAND 1 DAN 2

GarisanRupa

BentukJalinanRuangWarna

Harmoni dan Kepelbagaian

KontraPenegasanImbangan

Irama dan Pergerakan

PENEROKAAN

ALAT, BAHAN DAN MEDIA TEKNIK

KESATUAN

UNSUR SENI

ORGANISASI KARYA

PRINSIP REKAAN

6

B2D1E1Mengenalpasti fungsi dan peranan unsur seni, pada sumber alam, benda buatan manusia.B2D1E2Mengenalpasti fungsi dan peranan unsur seni, pada hasil karya Seni Halus.B2D1E3Mengenalpasti fungsi dan peranan unsur seni, pada hasil karya Komunikasi Visual.B2D1E4Mengenalpasti fungsi dan peranan unsur seni, pada hasil karya Kraf Tradisional.B2D2E1Mengenalpasti fungsi dan peranan prinsip rekaan, pada sumber alam, benda buatan manusia.B2D2E2Mengenalpasti fungsi dan peranan prinsip rekaan, pada hasil karya Seni Halus.B2D2E3Mengenalpasti fungsi dan peranan prinsip rekaan, pada hasil Komunikasi Visual.B2D2E4Mengenalpasti fungsi prinsip dan peranan rekaan, pada hasil karya Kraf Tradisional.

2Tahu danFaham

B2Mengetahui, memahami dan meneroka Asas Seni Reka menerusi penerokaan pelbagai media dan teknik dalam penghasilan Seni Halus, Komunikasi Visual dan KrafTradisional.

B2D1Aplikasi Asas Seni Reka dalam penghasilan karya Seni Halus, Komunikasi Visual dan Kraf Tradisional menerusi proses penerokaan pelbagai media dan teknik

B2D2Menghasilkan karya seni visual menerusi penerokaan proses, alat, media dan teknik .

BAND DESKRIPTOR EVIDENSPERNYATAAN STANDARD

B1D1E1Menyatakan unsur seni• garisan• rupa• bentuk• jalinan• ruang• warna

B1D2E1Menyatakan prinsip rekaan• Kontra• Harmoni• Penegasan• Imbangan• Irama dan pergerakan• Kepelbagaian• Kesatuan

1Tahu

B1Mengenali dan mengetahui unsur seni dan prinsip rekaan dalam Asas Seni Reka.

B1D1Menyatakan dan mengetahui unsur seni dalam Asas Seni Reka.

B1D2Menyatakan dan mengetahui prinsiprekaan dalam Asas Seni Reka.

BAND PERNYATAAN STANDARD

DESKRIPTOR EVIDENS

1BAND

2BAND


7

Garisan dalam konteks seni visual ialah kesan dari satu titik permulaan yang digerakkan merentasi sesuatu kawasan di atas sesuatu permukaan dengan menggunakan alat, instrumen, media atau bahan

1. Garisan merupakan asas dalam penghasilan melukis

2. Garisan boleh dilihat di sekitar kita sama ada objek buatan manusia dan alam ciptaan Tuhan.

3. Alat, bahan dan teknik dapat menentukan karektor dan kualiti garisan.

Garisan dapat dihasilkan melalui:1. lorekan, 2. gurisan,3. torehan, 4. cakaran dan sebagainya.

Sebuah Arca Awam menggunakan unsur seni garisan

berlingkar

Kartunis Lat menggunakan garisan membentuk kartun yang bertemakan keharmonian masyarakat Malaysia

Kualiti garisanGarisanmempunyaisifatfizikaldankualititersendiri.Sifatdanfizikalgarisanjuga memberi pengertian dan makna tersendiri. Melalui alat dan bahan terbentuk kualiti garisan, antaranya:

tebal nipis halus

NOTA 1

UNSUR SENI

GARISAN

Jenis-jenis GarisanJenis-jenis garisan adalah asas bagi menghasilkan sesuatu garisan, kebiasaannya asas garisan terdiri daripada:

Garisan Tegak Garisan Melintang Garisan Pepenjuru Garisan Melengkung

Garisan Memancar Garisan Zig-zag Garisan Beralun Garisan Berlingkar


8

Bahan dan Media Penghasilan Garisan Garisan akan wujud apabila seniman menggunakan bahan atau media sebagai medium untuk

menghasilkan karya. Antara bahan yang paling popular ialah pensel.

Pensel adalah bahan asas bagi menghasilkan sesebuah lukisan. Namun demikian, karya-karya seni visual tidak tertakluk pada sesuatu bahan atau media sahaja.

A. Unsur Garisan pada Objek Sumber Alam

Unsur garisan pada unsur alam dan buatan manusiaGarisan juga terdapat pada sumber alam dan buatan manusia. Seseorang pelukis akan menerokai dan melihat unsur ini sebagai sumber idea. Antaranya seperti kilat, ranting, daun, atap, rel, dan tayar.

B. Unsur Garisan pada Objek Buatan Manusia

Pensel Berus Arang

Ball Pen Pen Teknikal Pen Marker

Fungsi GarisanGarisan adalah merupakan unsur seni paling awal terlibat dalam pengkaryaan. Imej dihasilkan melalui gerak garisan yang dibentuk oleh seniman. Oleh yang demikian, banyak fungsi-fungsi garisan yang perlu diketahui. Antara fungsi garisan ialah:

1. Menimbulkan rupa apabila kedua-dua hujung garisan bertemu

2. Struktur garisan mewujudkan bentuk

Apabila garisan bertemu antara hujung dan pangkal maka terbentuk rupa geometri atau rupa organik.

Struktur kuboid Struktur silinderBentuk kuboid Bentuk silinder


9

3. Garisan membentuk isipadu melalui olahan nilai cahaya

Garisan yang bertumpu (rapat) menghasilkan nilai gelap manakala garisan yang jaraknya jarang, menimbulkan nilai cerah. Kesan ini boleh menampakkan isipadu dan berat sesuatu objek. Di samping itu menunjukkan bentuk ilusi.

4. Mewujudkan ruang, melalui garisan yang berlainan saiz, jarak dan intensiti.

Penggunaan garisan tebal dan halus menimbulkan kesan ruang

Susunan garisan yang berwarna terang dan gelap menimbulkan kesan ruang

Garisan yang tebal dan panjang nampak lebih ke hadapan berbanding garisan yang halus dan pendek.

Perbezaan jarak dan ketebalan garisan akan menimbulkan kesan cerah dan gelap

Sesuatu rekaan logo atau sebuah karya seni visual memerlukan lakaran asas bagi membentuk karya sebenar.

Garisan renggang mengakibatkan tensiti cerah

Garisan rapat dan padu mengakibatkan tensiti gelap

Variasi garisan yang disusun dengan nisbah jarak yang berbeza akan menimbulkan kesan 3D.

5. Menghasilkan jalinan pada permukaan sesuatu objek

6. Menghasilkan motif pada reka corak yang dibuat secara berulang-ulang

7. Mewujudkan kecerahan cahaya, iaitu dengan menggunakan garisan yang berbeza dari segi saiz dan jarak.

8. Garisan menghasilkan corak pada tulisan dan khat

Garisan Rapat

Garisan jarang

10. Garisan menghasilkan asas reka bentuk dan lakaran karya

9. Garisan menimbulkan kesan pergerakan ilusi


MENGELAK DARI CIPLAK

10

Pengenalan1. Rupa adalah hasil dari garisan yang bertemu

dari hujung ke pangkal melalui satu ruang.2. Bayangan kita sewaktu terkena cahaya

merupakan rupa.3. Rupa dalam komunikasi visual memberi kesan

kepada kita dari segi maklumat umpamanya rupa simbol dan rupa huruf.

Bagaimana Rupa terbentuk?A. Rupa boleh terbentuk melalui unsur seni seperti

garisan, warna dan jalinan

B. Rupa wujud secara ilusi walaupun tiada garisan yang mengelilinginya (outline)

logo ‘World Wide Fund’ WWF menggunakan rupa binatang Panda sebagai imej logo.

Rupa terbentuk daripada garisan

Rupa terbentuk dari jalinan di luar kawasan rupa memberi kesan negatif

Rupa terbentuk dari garisan-garisan yang tersusun

Rupa terbentuk dari titik-titik seolah-olah menyerupai rupa segi empat

Rupa terbentuk daripada warna

Rupa terbentuk daripada jalinan

RUPA

Rupa ialah sesuatu kawasan yang berbezadaripada ruang di sekeliling dan bersifat dua dimensi (tidak berjisim). Rupa juga adalah hasil pertemuan penghujung sesuatu garisan dengan permulaannya.

A. Unsur Rupa pada Objek Sumber Alam

B. Unsur Rupa pada Objek Buatan Manusia


11

Rupa geometri

Rupa organik

Jenis-jenis RupaTerdapat dua jenis jalinan iaitu:

A. Rupa geometri

B. Rupa organik

A. Rupa GeometriRupa geometri mempunyai sifat yang statik, mempunyai sempadan yang tepat. Kebiasaannya menggunakan alat untuk dilukis. Contohnya Bulat, empat segi, heksagon, rombus dan segi tiga.

B. Rupa OrganikRupa organik sifatnya bebas dan dinamik, tidak mempunyai sempadan dan bersudut, bersahaja, dicipta secara spontan, elastik, cecair dan ‘decolcomania’

Rupa positif ialah rupa sesuatu objek yang terletak di dalam sesuatu kawasan tertentu.

Rupa negatif ialah rupa yang berada di ruang sekeliling rupa objek.

Rupa Positif dan NegatifRupa mempunyai nilai positif dan negatif apabila dimasukkan dalam satu satah sempadan

PENDIDIKAN SENI VISUAL

PENDIDIKAN SENI VISUAL

Rupa Positif Rupa Negatif

Rupa dan Lambang• Lambang ialah rupa yang dihasilkan untuk menimbulkan identiti

• Mencipta lambang boleh dihasilkan dalam bentuk geometri atau organik

Imej daun sebenar Rupa daun dalam imej positif Rupa daun dalam imej negatif



12

Rupa Muka TaipRupa muka taip adalah merujuk kepada rupa dan karektor huruf. Terdapat pelbagai rupa huruf yang mempunyai sifat tertentu misalnya huruf rumi, huruf jawi, huruf tulisan cina dan huruf tulisan tamil

RUMIRupa dan PergerakanRupa apabila di susun akan memberikan kesan pergerakan pada penglihatan mata. Seni Op adalah seni yang memberi kesan pergerakan melalui imej rupa.

Motif Biasa Motif Tradisi Simbol Sukan Simbol Awam Logo



13

Bentuk mempunyai struktur jisim dan isi padu. Ini bermakna ia mempunyai lebih dari satu permukaan datar. Bentuk dapat dilihat daripada pelbagai sudut pandangan seperti karya tiga dimensi (3D) daan karya dua dimensi (2D) yang disebut bentuk ilusi

Pengenalan1. Bentuk adalah berasal daripada rupa, melalui

garisan dan struktur ia menjadi 3 Dimensi.2. Bentuk mempunyai permukaan depan,

belakang, atas dan bawah.3. Bentuk dapat dilihat dari segi ketinggian,

kedalaman dan kelebaran objek.

Perbezaan antara Rupa dan Bentuk. Ilustrasi A adalah Rupa dan ilustrasi B adalah Bentuk

BENTUKA B

A. Unsur Bentuk pada Objek Sumber Alam

B. Unsur Bentuk pada Objek Buatan Manusia

Jenis-jenis BentukTerdapat dua jenis jalinan iaitu:

A. Bentuk KonkritB. Bentuk Ilusi

A. Rupa Konkrit• Bentuk dalam keadaan sebenar bersifat tiga

dimensi dan berjisim.

• Boleh dilihat, disentuh dan dirasa dengan deria dari pelbagai sudut.

• Terdapat pada objek sumber alam dan objek buatan manusia

B. Rupa Ilusi• Bentuk yang dapat dilihat dalam bentuk maya

seolah-olah bentuk sebenar.

• Bentuk yang dilihat melalui gambar atau ilustrasi.

• Sifatnya rata dan boleh dihasilkan melalui lakaran, catan dan lukisan berkomputer 3D.

Buah mangga adalah bentuk konkrit

Filem animasi merupakan bentuk ilusi



14

Teknik Penghasilan Bentuk IlusiPelbagai kaedah dan teknik boleh digunakan untuk menghasilkan karya-karya bentuk ilusi, antaranya:

Teknik garisan silang pada karya lukisan boleh menimbulkan bentuk

Susunan garisan boleh menimbulkan bentuk

A. Teknik Garisan

B. Teknik Lorekan C. Teknik Jalinan

D. Teknik Catan E. Teknik Gosokan

F . Teknik Berbantukan Komputer

Bentuk ilusi di dalam animasi Bentuk ilusi di dalam reka bentuk industri

Melukis dengan teknik lorekan dapat menimbulkan imej dan menghasilkan bentuk ilusi

Catan juga boleh menghasilkan bentuk ilusi apabila pelukis dapat menghasilkan nilai cahaya.

Teknik gosokan adalah kaedah untuk menghasilkan sebuah karya bagi menimbulkan bentuk ilusi

Menggunakan teknik jalinan dapat menghasilkan bentuk ilusi



15

Teknik Penghasilan Bentuk Konkrit.Pelbagai kaedah dan teknik boleh digunakan untuk menghasilkan karya-karya bentuk ilusi, antaranya:

B. Bentuk Binaan

C. Lipatan Kertas dan Origami

A. Bentuk Luakan

Karya Arca menggunakan teknik luakan

Teknik origami

Teknik kraf kertas dengan menyusun kertas keras (board) berwarna dapat menghasilkan bentuk-bentuk yang menarik. Bentuk-bentuk polihendra adalah bentuk susunan geometri.

Teknik potong dan tampal Teknik potong dan lipat

Karya Arca menggunakan teknik binaan

D. Seni Kraf Kertas Polihendra



16

Olahan Bentuk Dalam Karya Seni VisualPelbagai kaedah dan teknik boleh digunakan untuk menghasilkan karya-karya bentuk ilusi, antaranya:

A. Bentuk dan garisanMelalui garisan akan menimbulkan bentuk apabila garisan tebal dan nipis dilorek pada objek lukisan. Begitu juga garisan yang disusun jarang-jarang dan rapat-rapat akan memberi kesan gelap dan cerah yang menimbulkan bentuk ilusi.

B. Bentuk dan Ton WarnaKesan ton warna dapat menimbulkan bentuk apabila warna cerah dan gelap disusun sehingga menimbulkan kesan bentuk ilusi.

C. Bentuk dan WarnaWarna juga apabila disapukan pada sempadan yang berbezaakan menimbulkan kesan bentuk pada bentuk geometri

Melalui lorekan garisan yang pelbagai dapat menimbulkan bentuk ilusi. Lukisan imej batu di atas merupakan contoh menggunakan garisan dengan media pen

Susunan warna yang pelbagai dalam bentuk geometri dapat menimbulkan kesan bentuk

Kesan warna pelangi dapat mewujudkan bentuk ilusi

Sapuan warna apabila disapu dengan warna terang dan gelap akan menimbulkan kesan bentuk

Warna sewarna apabila disusun dengan bentuk

geometri akan menimbulkan kesan bentuk

Lukisan di atas adalah menggunakan media pen dan membentuk sebuah lukisan bangunan menggunakan teknik garisan.



17

Jalinan ialah sifat permukaan sesuatu objek atau karya seni yang boleh dieksperimen atau dilaksanakan melalui penglihatan ilusi atau deria sentuh. Permukaan jalinan akan lebih jelas apabila terdapat pantulan cahaya matahari pada sesuatu permukaan. Jalinan boleh didapati melalui objek sumber alam dan objek buatan manusia.

Pengenalan1. Jalinan merupakan kesan yang terdapat pada

sesuatu permukaan.2. Kesan jalinan pada permukaan menyebabkan

kesan kepada kualiti pemukaan, misalnya kasar, lembut, halus dan tajam

3. Kesan jalinan boleh dirasa melalui deria sentuh dan boleh dilihat secara tampak apabila jalinan tersebut dilukis atau dicetak.

CAHAYA MATAHARI

Permukaan licin Jalinan penuh Permukaan Jalinan

Gambar rajah menunjukkan pembahagian bentuk jalinan di atas permukaan. Jalinan akan menjadi lebih ketara apabila pantulan cahaya matahari di atas sesuatu permukaan Lihat rajah B.

Sifat JalinanJalinan pada permukaan mempunyai empat sifat utama iaitu:

1. Permukaan Licin

2. Permukan Lembut

3. Permukaan Kasar

4. Permukaan Tajam

Jalinan pada permukaan tenunan tali adalah jalinan objek buatan manusia

Jalinan pada permukaan kulit kelapa merupakan jalinan objek dari sumber alam

Empat jenis permukaan utama

Permukaan licin Permukaan lembut Permukaan kasar Permukaan tajam

JALINAN


18

Jenis-jenis jalinanTerdapat dua jenis jalinan iaitu:

A. Jalinan SentuhB. Jalinan Tampak

A. Jalinan SentuhJalinan sentuh ialah permukaan yang mempunyai jalinan yang boleh dirasa melalui deria sentuh. Apabila disentuh deria akan merasai kesat, lembut, kasar, lembik dan sebagainya. Contohnya permukaan kasut, tayar kereta, permukaan jalan raya, kulit kayu dan sebagainya.

B. Jalinan TampakJalinan tampak ialah jalinan yang boleh dilihat melalui ilusi, tetapi tidak dapat dirasa melalui deria sentuh. Namun demikian ianya seolah-olah menyerupai sesuatu jalinan. Contohnya gambar permukaan marmar, kertas pembungkusan hadiah dan sebagainya.

Contoh gambar jalinan sentuh dan jalinan tampak

Pelukis menggunakan teknik impasto memberi kesan yang menarik dalam karya catan

Permukaan kulit nanas

Permukaan corak pada kain Permukaan corak pada jubin Permukaan foto atau gambar

Permukaan tapak kasut Permukaan bata

A. Jalinan Sentuh

B. Jalinan Tampak

Fungsi JalinanJalinan mempunyai kepentingan kepada manusia dan haiwan. Sebagai pelukis dan pereka bentuk, setiap rekaan yang hendak dihasilkan pasti memikirkan aspek fungsi. Oleh yang demikian, peranan jalinan memberi fungsi-fungsi tertentu.



19

A. Jalinan boleh menghasilkan hiasanKesan jalinan akan menimbulkan corak hiasan pada sesuatu objek. Misalnya tembikar memerlukan hiasan jalinan pada permukaan. Jubin di rumah kelihatan kosong dan tidak menarik sekiranya tidak dihiasi dengan corak. Corak pada jubin akan memberi kesan menarik dan cantik serta menjadi hiasan di rumah.

B. Jalinan sebagai keselamatan dan penyemaran

Pada binatang, jalinan mempunyai fungsi khas iaitu sebagai keselamatan dan penyamaran. Misalnya kuda belang menyorak di kawasan belukar agar tidak dilihat oleh binatang lain yang ingin membahamnya. Pakaian tentera juga menggunakan kaedah ini dengan kesan jalinan untuk tujuan penyamaran.

C. Jalinan sebagai cengkaman dan mengelak dari licin

Jalinan sebagai cengkaman dan mengelak dari permukaan licin. Jalinan berfungsi pada permukaan agar menjadi kesat dan tidak licin. Misalnya badan gelas ditambah jalinan pada permukaannya memudahkan untuk dipegang.

D. Jalinan sebagai memenuhi nilai keindahanSuatu yang istimewa ialah jalinan memberi pandangan keindahan dan menarik perhatian penglihatan. Misalnya jalinan pada kepak rama-rama yang memperlihatkan keindahan. Jalinan kulit tembikai yang berjalur hijau memberi kesan menarik pada kulitnya.

Corak pada tembikar selain menjadi sebagai hiasan, ianya berfungsi sebagai permukaan yang kesat agar mudah dipegang dan tidak licin

Harimau menjadikan bulunya sebagai penyamaran untuk menangkap mangsa

Sesumpah akan membuat penyemaran warna melalui kulitnya bagi sesuai dengan persekitaran

Jalinan pada kepak rama-rama menentukan nilai keindahan

Jalinan pada kulit tembikai memberi nilai keindahan semulajadi

Jalinan pada bekas kaca untuk memudahkan dipegang bagi mengelakkan licin.



20

A. Teknik gosokan• Gunakan pensel atau pensel warna dan gosokkan

kertas nipis pada permukaan berjalinan• Kesan jalinan teknik gosokan akan menghasilkan

corak yang menarik

B. Teknik tekapan/capan• Mengecat pada daun dengan menggunakan cat

air/cat poster dan cetak pada kertas lukisan• Teknik capan menggunakan pelepah pisang atau

pelepah keladi dan cetak pada permukaan kertas lukisan dengan menggunakan cat air/ cat poster.

C. Teknik Pualaman• Isikan air ke dalam bekas plastik dan masukkan cat

minyak ke dalam air.• Tekapkan kertas lukisan pada permukaan air

yang berlinang dengan cat. Kemudian tarik kertas tekapan kertas lukisan. Hasillah corak pualaman

D. Teknik Mengasap• Teknik mengasap warna di atas kertas yang disapu

dengan air kanji akan menimbulkan kesan jalinan yang menarik

• Teknik tiupan warna akan menimbulkan kesan jalinan yang spontan

E. Teknik Percikan dan Tiupan Warna• Teknik percikan warna di atas kertas yang disapu

dengan air kanji akan menimbulkan kesan jalinan yang menarik

• Teknik tiupan warna akan menimbulkan kesan jalinan yang spontan

E. Teknik Ikat dan Celup• Teknik ini menggunakan kain dan bahan pewarna

batik.• Kain diikat untuk mendapatkan kesan corak yang

menimbulkan jalinan.• Ikatan yang berbeza menimbulkan kesan corak

E. Teknik Capan Ubi Kentang atau Daun• Ubi kentang dipotong dan ditoreh pada permukaan

yang dipotong.• Gunakan cat air atau cat poster dan sapukan

cat pada permukaan ubi kentang yang ditoreh dengan corak

Teknik Penghasilan JalinanPenghasilan karya seni visual akan lebih menarik sekiranya elemen jalinan dihasilkan dengan baik. Jalinan boleh dihasilkan melalui teknik dan bahan-bahan tertentu. Perancangan bersistem membantu untuk menghasilkan karya-karya yang menarik. Antara teknik untuk menghasilkan kesan jalinan ialah:



21

F. Kolaj Potongan Kertas Akhbar atau Majalah• Potong kertas akbar atau majalah kemudian

tampalkan hingga menjadi corak yang menarik.• Tekapkan pada kertas lukisan dan buat ulangan

hingga menghasilkan corak yang menarik

G. Teknik Catan Impasto• Teknik impasto adalah teknik yang menggunakan

warna dari tiub dan terus mencatan pada permukaan kanvas.

• Teknik ini adalah teknik warna yang tebal

H. Teknik Resis• Teknik ini menggunakan warna krayon dan dilukis

pada kertas lukisan, kemudian gunakan cat air yang sapu di atas warna krayon. Menghasilkan kesan jalinan yang menarik.

I. Teknik Cetakan• Teknik cetakan memerlukan kesan jalinan bagi

menimbulkan kesan cetakan yang menarik.• Terdapat beberapa kaedah cetakan iaitu cetakan

timbul,cetakanbenam,sarigrafidanplanografi.

Karya-Karya Yang Menggunakan Teknik JalinanJalinan merupakan kesan yang sangat menarik pada sesebuah karya seni visual. Lantaran itu jalinan menjadi suatu teknik bagi menentukan karya itu menarik dan cantik. Di bawah ini disertakan beberapa karya yang sangat nyata menggunakan teknik jalinan.

Karya cetakan bertajuk Lanskap Terengganu (1991) oleh Chee Teng Beng

Karya catan teknik Hard Edge bertajuk ‘ Interior No.29’ oleh Mastura Abdul Rahman

Karya catan teknik renjisan oleh Jecson Pollock



22

Ungu

Indigo

Biru

Hijau

Kuning

JIngga

Merah

Warna ialah tindak balas cahaya terhadap sesuatu permukaan. Dalam karya seni visual warna ialah pigmen pewarna kimia yang bertindak balas pada sesuatu permukaan bagi menghasilkan palitan, sapuan untuk mencorakkan dan menghasilkan imej. Warna adalah tindak balas tampak melalui mata kepada sesesuatu objek alam dan objek buatan manusia.

Pengenalan1. Alam ini tidak akan kelihatan indah sekiranya

semua objek tidak berwarna.2. Warna adalah merupakan sebahagian

kenikmatan kepada manusia dan secara langsung kepada deria penglihatan.

3. Secara umumnya warna datang dari cahaya ciptaan Tuhan. Tanpa cahaya warna tidak akan wujud dengan sendiri.

Warna Pelangi

Gambar-gambar warna dari sumber alam dan warna dari objek buatan manusia

A. Warna dari Objek Sumber Alam

B. Warna dari Objek Buatan Manusia

WARNA

Roda Warna

Warna Asas

Warna Sekunder

Warna Tertier

Jenis-jenis warnaA. Warna AsasWarna asas dikenali juga sebagai warna utama. Warna asas adalah warna daripada pigmen yang asli tidak dicampur dengan warna-warna lain. Terdapat tiga warna asas iaitu Warna Biru, Warna Kuning dan Warna Merah.



23

B. Warna SekunderWarna sekunder adalah hasil dari campuran warna asas iaitu:

Merah + Kuning = JinggaKuning + Biru = HijauBiru + Merah = Ungu

+

+

+

C. Warna TertierWarna tertier adalah hasil campuran satu warna utama dan warna sekunder bersebelahan dalam roda warna. Sifat warna tertier ialah berwarna lembut dan kehebatan warnanya kurang jika dibandingkan dengan warna asas dan warna tertier. Warna tertier ialah:

+

+

+

+

+

+

Warna Asas Warna Sekunder Warna TertierKuning + Hijau = Kuning-hijau

Kuning + Jingga = kuning-jingga

Merah + Jingga = Merah-jingga

Merah + Ungu = Merah-ungu

Biru + Hijau = Biru-hijau

Nilai warnaNilai warna ialah kadar kecerahan warna dengan mencampurkan warna-warna tertentu untuk menghasilkan nilai cerah dan gelap. Terdapat dua nilai warna:

1. Ton Warna2. Kroma Warna

1. Ton WarnaTon warna ialah nilai kecerahan dan kegelapan sesuatu warna.

Cara menghasilkan ton warna:

1. Ton warna cerah dapat dihasilkan dengan campuran warna putih pada warna lain mengikut kadar tertentu

2. Ton warna gelap dapat dihasilkan dengan campuran warna hitam pada warna lain mengikut kadar tertentu.



24

Warna merah nilai keamatan yang hebat

Campuran warna niasbah 5% menghaslkan warna kelabu

Warna hijau nilai keamatan yang hebat

Warna Merah tulin mempunyai nilai keamatan yang hebat

Warna Hijau tulin mempunyai nilai keamatan yang hebat

Campuran nisbah sama antra warna Merah dan Hijau menghasilkan warna kelabu

Gubahan WarnaGubahan warna ialah penghasilan warna melalui beberapa kaedah antaranya

1. Warna Harmoni2. Warna Penggenap3. Warna Sewarna4. Warna Natural

1. Warna HarmoniWarna harmoni ialah satu set atau kumpulan warna yang terletak bersebelahan antara satu sama lain seperti yang terdapat pada roda warna. Warna harmoni boleh didapati lebih dari dua warna dan disebut juga sebagai warna keluarga. Kesan warna harmoni akan menimbulkan perasaan selesa dan tenang

2. Warna PenggenapWarna penggenap adalah kombinasi dua warna yang bertentangan pad roda warna. Misalnya warna merah bertentangan dengan warna hijau, warna kuning bertentangan dengan warna ungu dan warna biru bertentangan dengan warna jingga

3. Warna Sewarna• Warna sewarna juga dikenali sebagai

‘monokroma warna’.

• Warna sewarna terjadi apabila satu warna dicampurkan dengan warna putih atau hitam untuk menghasilkan kecerahan dan kegelapan warna.

• Kesan gubahan yang menggunakan warna sewarna akan menimbulkan karya seni yang harmoni.

2. Kroma Warna1. Kroma Warna ialah nilai ukuran kuasa sesuatu

warna yang merujuk pada kadar kecerahan dan kemalapan (pudar) warna setelah dicampur dua warna.

2. Kroma warna terhasil daripada campuran warna penggenap dengan nilai nisbah yang berbeza. Misalnya warna merah apabiladicampurkan dengan warna hijau dengan nisbah yang berbeza akan menghasilkanwarna natural (Kelabu). Ini bermakna nilai keamatan pada campuran warna tersebut adalah rendah berbanding warna asal.

4. Warna NaturalWarna natural adalah warna-warna yang tidak tergolong dalam warna-warna asas, sekunder dan tertier. Warna natural ialah putih, hitam dan kelabu. Warna-warna ini juga dikenali sebagai ‘warna pastel’ atau warna yang lembut.

Warna Harmoni pada roda warna adalah bersebelahan

Warna Penggenap adalah bertentangan dalam roda warna

Karya catan yang menunjukkan penggunaan warna sewarna

Karya catan yang menunjukkan penggunaan warna natural



25

1. Warna PanasWarna panas adalah terdiri dari bersebelahan dalam roda warna (lihat roda warna) iaitu warna merah, kuning dan jingga. Kebiasaannya warna ini nilai kehebatan yang tinggi.

2. Warna SejukWarna sejuk adalah terdiri dari bersebelahan dalam roda warna (lihat roda warna) iaitu warna hijau, biru dan ungu. Kebiasaannya warna ini nilai kehebatan yang rendah.

Suhu WarnaSuhu warna adalah keamatan atau kecerahan warna dan bergantung pada perasaan dan penglihatan tampak. Kecerahan warna menjadikan warna lebih garang, panas dan keamatan yang tinggi. Terdapat dua suhu warna, iaitu:

1. Warna Panas2. Warna Sejuk

Peranan dan Fungsi Warna1. Pengertian warna dari segi psikologi.

Warna merah - berani, ceria, berdarahWarna hijau - segar, suburWarna putih - suciWarna hitam - sedih, pilu, gagah, kuat.

2. Pengertian warna dalam budaya setempatPengertian bergantung kepada sesuatu kaum misalnya budaya kaum Cina mempercayai warna merah membawa keuntungan dan keceriaan. Warna pada bendera Malaysia juga mempunyai pengertian tersendiri.

Warna biru - perpaduanWarna kuning - raja dan pemerintahanWarna merah - beraniWarna putih - bersih, suci.

Anak panah menunjukkan bahagian warna panas pada roda warna

Anak panah menunjukkan bahagian warna sejuk pada roda warna

Warna pada bendera negara Malaysia adalah dari warna asas dan putih



26

Pengenalan1. Ruang adalah satu kawasan yang boleh ditembusi

dari segi penglihatan atau situasi sebenar.2. Bumi kita adalah satu ruang yang dipenuhi

dengan udara.3. Ruang boleh dilihat mengikut jarak dan luas

Gambar rajah menunjukkan konsep ruang. Ruang dalam (warna biru), ruang cetek (warna merah) dan ruang rata (warna hitam)

Ruang dalam pada alam yang menunjukkan jauh dan dekat melalui kesan perspektif mata.

Ruang adalah jarak atau kawasan antara dua objek sama ada objek alam atau dalam sesebuah karyasenivisual.Perbezaanjarakantaraduaobjekmerupakan satu ruang yang dekat, jauh, sempit, luas, cetek atau dalam. Biasanya objek yang berada di hadapan lebih jelas dan besar jika dibandingkan dengan objek yang sama saiz yang berada dibahagian belakang.

RUANG

Jenis-jenis RuangTerdapat dua jenis ruang iaitu:

1. Ruang Fizikal2. Ruang Ilusi

1. Ruang Fizikal• Ruangfizikal jugadikenalisebagai ruang konkrit

iaitu ruang di alam sekeliling kita. Persekitaran kita seperti bangunan, alam sekeliling, kenderaan, arca dan sebagainya.

• RuangFizikalterbahagikepadaduaruangiaitu:

• Ruang terbuka

• Ruang tertutup

2. Ruang IlusiRuang ilusi adalah ruang yang dihasilkan oleh pengkarya dalam sesebuah karya seni visual seperti catan,arca,cetakan,rekabentukgrafik,rekabentukindustri, reka bentuk dalaman dan reka bentuk persekitaran.

Terdapat tiga jenis ruang ilusi iaitu:

1. Ruang Dalam2. Ruang Cetek3. Ruang Rata

Ruang terbuka adalah ruang luar sekeliling kita ianya mempunyai jarak penglihatan yang luas dan jauh.

Ruang tertutup adalah suasana ruang yang dekat dan suatu lingkungan yang terhad.


27

Ruang Dalam Ruang Cetek Ruang RataCiri-ciri:

Menggambarkan kualiti seperti saiz, posisi, imej yang bertindan,objek yang jelas dan kabur dan kesan perspektif yang dalam. Pemerhati seolah-olah bergerak ke hadapan bersama-sama dengan karya.

Ciri-ciri:

Ruang ini terhasil dalam sesebuah karya seni visual seperti catan dan lukisan dalam lingkungan yang terhad dan terbatas. Ruang dihasilkan dalam satah gambar yang menunjukkan objek dekat dan jauh, kecil dan besar dan pencahayan bagi menimbulkan bentuk objek.

Ciri-ciri:

Ruang ini terhasil dalam sesebuah karya seni visual seperti lukisan, catandandankaryagrafikyangdiolah dengan elemen gambaran pada satah yang sama. Olahan komposisi dalam simetri atau tidak simetri. Ruang yang terhasil adalah rata pada garisan ufuk

Kaedah Penghasilan RuangBeberapa kaedah untuk menghasilkan ruang dalam sesebuah karya seni visual antaranya:1. SaizSaiz objek boleh menimbulkan ruang dekat dan jauh.BerdasarkankaryaFaizJuhabertajuk“SurutSiangHari III”(2010) menunjukkan objek yang dekat lebih besar dari objek yang jauh kelihatan kecil dan kelabu.

2. KedudukanKedudukan objek dalam sebuah gubahan boleh menimbulkan kesan ruang sama ada ruang sempit atau luas.

3. PertindihanKedudukan dua objek yang bertindih akan menimbulkan kesan ruang. Dilihat dalam gambar, bulatan kecil nampak lebih ke hadapan berbanding bulatan besar di belakang. Kedudukan bertindih menunjukkan objek paling dominan adalah berada di hadapan.

4. LutsinarObjek yang memberi kesan lutsinar juga boleh menunjukkan kesan ruang jauh dan dekat. Lihat karya ‘Kelahiran Indraputra’ yang menunjukkan kesan lutsinar seolah-olah memberi kesan ruang.

8. Penumpuan dan pemusatanKesan penemuan garisan dan pemusatan objek akan memberi kesan ruang yang dalam. Objek yang berkedudukan sendeng akan memberi kesan perspektif dan akan menunjukkan kesan ruang yang jauh dan dekat.

7. Imej cerah dan kaburKarya catan yang memberi gambaran imej jelas dan kabur akan menghasilkan kesan ruang. Objek yang paling hadapan kelihatan lebih terang daripada objek di belakang menimbulkan kesan jauh dan dekat.

6. BerbayangKesan berbayang pada objek yang dilukis akan menimbulkan kesan ruang

5. Nilai warnaNilai warna memberi kesan kedalaman ruang. Misalnya nilai warna cerah dan gelap dan ton warna menunjukkan ilusi dekat dan jauh.

9. Penembusan dan penyusupanObjek yang dilukis kelihatan tertembus dan menyusup antara objek lain akan menimbulkan kesan kedalaman ruang. Dilihat karya catan Clouret Bouchel bertajuk ‘Passing Through’ (2001) menunjukkan kedudukan penumbusan dan penyusupan objek akan memperlihatkan kesan ruang.

1

2

3 4

7 6 9

58



28

Ruang Dan Perspektif1. Perspektif ialah kesan ilusi objek dalam kedudukan arah mata dengan kaki langit (titik lenyap)

2. Objek-objekakankelihatanbersaizlebihbesarapabilakedudukanlebihdekatberbandingakanlebihkecil apabila lebih jauh dengan penglihatan.

3. Garisan perspektif digunakan untuk panduan melukis sesuatu objek agar kelihatan ruang dekat dan jauh di samping kedudukan objek lebih tepat dari segi kedudukan

Aras Pandangan Mata dalam Perspektif1. Aras pandangan mata merujuk kepada kedudukan penglihatan terhadap sesuatu objek.

2. Terdapat 3 aras pandangan mata:

a. Aras Atasb. Aras Tengahc. Aras Bawah

Jenis-jenis PerspektifTerdapat 3 jenis perspektif:

1. Perspektif satu titik lenyap

2. Perspektif dua titik lenyap

3. Perspektif tiga titik lenyap

Perspektif satu titik lenyap yang menunjukkan aras mata dan titik lenyap (TL) memainkan peranan penting sebagai penglihatan objek. Ilustrasi menunjukkan tiga kedudukan aras mata dan kesan objek yang akan dilukis . (Disesuaikan dari ilustrasi buku Art Fundamentals, 2009)

Perspektif satu titik lenyap yang menunjukkan aras mata dan titik lenyap (TL) memainkan peranan penting sebagai penglihatan objek. Ilustrasi menunjukkan tiga kedudukan aras mata dan kesan objek yang akan dilukis . (Disesuaikan dari ilustrasi buku Art Fundamentals, 2009)

Perspektif tiga titik lenyap yang menunjukan bagaimana aras mata dan titik lenyap

INSTRUMEN PBSMUKA SURAT 109 - 117



29

Pengenalan1. Alam ciptaan Tuhan adalah

harmoni, bumi yang bulat adalah harmoni dan setiap ciptaanNya yang berpasangan adalah harmoni.

2. Maksud harmoni ialah aman dan damai.

3. Wujudnya harmoni dalam karya seni memberi kesan ketenangan, imbangan dan kesatuan.

Harmoni ialah suatu rekaan seni visual yang melibatkan susunan atau ulangan unsur-unsur seni visual mengikut cara dan prinsip yang tersusun yang boleh menimbulkan kesan perasaan yang aman, damai dan menarik perhatian. Harmoni wujud pada benda-benda alam sekeliling dan objek buatan

Bulu zirafah yang bertompok memberi kesan harmoni

Perulangan dan susunan garisan pada siput memperlihatkan suatu susunan harmoni

Tingkat-tingkat bangunan Menara Petronas menampakkan kesan harmoni

Lukisan corak batik dengan susunan yang sama menimbulkan kesan harmoni

Susunan kelopak bunga matahari yang seimbang memperlihatkan suatu yang harmoni

Susunan kekunci pada papan kekunci komputer memberi kesan harmoni

A.Harmoni dari Objek Sumber Alam

B. Harmoni dari Objek Buatan Manusia

HARMONI

1. Memberi KetenanganMelalui harmoni sesebuah karya seni visual akan kelihatan tenang apabila gubahan dalam ulangan imej yang sekata, warna sewarna, saizyang sama dari segi bentuk dan reka letak yang seimbang

1. Menimbulkan KesatuanHarmoni dapat diwujudkan apabila susunan unsur seni di susun secara berdekatan, rapat, tindihan dan arah yang sama.

2. Kesan KeseimbanganHarmoni diperolehi apabila kadar imbangan simetri dalam sesebuah karya seni dititik beratkan.

Tujuan Harmoni

Harmoni pada unsur alam sekeliling

NOTA 2

PRINSIPREKAAN



30

Harmoni Pada Unsur Seni

Harmoni pada garisan Harmoni pada warna Harmoni pada bentuk

Harmoni pada ruangHarmoni pada rupaHarmoni pada jalinan

1. Ulangan menghasilkan rentak

Apabila susunan garisan, rupa dan bentuk bersatu maka terbentuklah sesuatu rentak.

3. Ulangan menimbulkan tumpuan

Melalui susunan ulangan garisan akan menimbulkan tumpuan.

2. Ulangan menghasilkan kesan penegasan

Ulangan unsur seni seperti garisan, bentuk atau rupa boleh menimbulkan kesan penegasan

Ulangan Menimbulkan Harmoni

Aplikasi Harmoni dalam Karya Seni Visual

Penggunaan warna penggenap boleh menimbulkan kesan harmoni

Ulangan dan imbangan simetri memberi kesan harmoni pada logo Reka bentuk kraf seperti anyaman

rotan memberi kesan harmoni dari segi susunan dan warna



31

Pengenalan1. Kontraadalahsesuatuobjekyangberbezadari

segisaiz,rupa,bentuk,warnadansebagainya.2. Adanya kontra dalam karya seni visual dapat

memberikan kesan tumpuan dan kelainan dalam sesebuah karya tersebut.

3. Melalui elemen kontra maka objek di dalam sesebuah karya akan mendapat perhatian.

Kontra dalam konteks seni visual ialah gubahan objek yang bertentangan dari segi saiz, warna, bentuk,jalinan, kedudukan, ruang dan graviti. Kontra juga wujud di alam sekitar apabila objek yang tidak sama terletak di sesuatu tempat.

Warna bunga raya dan daun memberi kesan kontra- merah dan hijau.

Gunung memberi kesan kontra di dalam pemandangan lanskap

Kontra dari segi saiz dan reka bentuk Arca yang menitikberatkan kontra dari segi saiz dan warna

Bentuk bulat pada buah kelapa memberi kesan kontra pada pelepah dan daun kelapa

Kontra dari segi bentuk botol

A. Kontra dari segi Objek Sumber

B. Kontra dari segi Objek Buatan Manusia

KONTRA



32

Kontra pada Unsur Seni

1. Memberi KelainanMelalui kontra objek-objek yang ada memberi kelaian dari segi pemandangan dan kesan yang menarik.

3. Menimbulkan KesatuanKontra dapat diwujudkan apabila susunan unsur seni yang pelbagai digandingkan dangan objek yang pelbagai, maka akan menimbulkan kesatuan

2. Kesan Tidak BosanPenglihatan kita tidak akan bosan apabila wujudnya kontra. Contohnya dengan adanya sungai di dalam hutan memberi kesan yang tidak bosan pada penglihatan. Lihat contoh gambar di bawah.

Tujuan Kontra

Kontra pada garisan Kontra pada warna Kontra pada bentuk

Kontra pada ruangKontra pada rupaKontra pada jalinan



33

Cara Penghasilan Kontra Melalui Unsur Seni1. Kontra GarisanApabila sifatgarisanberbezadari segi saiz, karektordankedudukan,maka iaakanmenimbulkankesan kontra.

2. Kontra RupaRupa yang bertentangan akan menghasilkan kesan kontra. Contoh, rupa geometri berlawanan dengan rupa organik.

3. Kontra WarnaWarna yang bertentangan atau warna penggenap akan menghasilkan kesan kontra, Begitu juga warna terang dan warna gelap

4. Kontra BentukBentukakanmenimbulkankesankontraapabilasaiz,kedudukandanberatadalahberbeza.

5. Kontra JalinanJalinan yang berbeza dari segi permukaan akan menimbulkan kesan kontra, contohnya di ataspermukaan licin terdapat jalinan kasar.

6. Kontra RuangKesan kontra akan terjadi apabila kedudukan ruang jauh dan dekat, ruang positif dan negatif dan ruang sempit dan luas.

kontra kontra

Kontra garisan tebal dan nipis

Kontra garisan dari segi saiz garisan tinggi dan rendah

Kontra kedudukan garisan tegak dan melintang

Kontra warna penggenap

Kontra bentuk besar dan kecil

Kontra jalinan licin dan kasar

Kontra ruang positif dan negatif

Kontra ruang luas dan sempit Kontra ruang jauh dan dekat

Kontra jalinan pelbagai arah dan

bentuk

licin

kasar

perbezaan arah

Kontra bentuk berat dan ringan

Kontra bentuk dekat dan jauh

Kontra warna cerah dan gelap



34

1. Kontra SaizMelalui rupa dan saiz yang berbeza akanmenghasilkan kesan kontra

2. Kontra ArahPertentangan arah akan menimbulkan kesan kontra

Cara Menghasilkan Kontra Melalui Saiz Rupa dan Arah

Karya Seni Visual Menggunakan Unsur Kontra



35

Pengenalan1. Imbangan adalah keadaan sukatan yang

menentukan kedudukan stabil sama ada dari segi berat, tarikan dan penglihatan visual.

2. Imbangan akan mewujudkan kesetabilan pada objek

3. Imbangan dalam gubahan karya seni visual melibatkan keseimbangan pemberatan dan penumpuan.

Imbangan dalam konteks seni visual ialah keadaan gubahan yang sama sempadan, sama berat dan graviti, sama kecerahan warna, sama padan dan sama gaya penampilan, serta pemberatan dan penumpuan.

Kelopak bunga yang sama kedudukannya menampakkan imbangan

simetri

Kedudukan kepak rama-rama yang seimbang memudahkan ia terbang

Dacing merupakan imbangan simetri Menara berkembar Petronas dalam kedudukan imbangan simetri

Kocakan air yang dititiskan menampakkan imbangan simetri

Garisan tengah jalan raya menunjukkan imbangan simetri

A. Imbangan dari Objek Sumber Alam

B. Imbangan dari Objek Buatan Manusia

IMBANGAN



36

1. Imbangan SimetriSifat imbangan simetri ialah sama seimbang kiri dan kanan pada sesebuah gubahan. Garisan ‘axis’ dilukis di tengah-tengah untuk memastikan kedudukan yang seimbang. Contoh logo stesen minyak shell.

Terdapat tiga jenis imbangan:

3. Imbangan Semua ArahImbangan semua arah juga dikenali sebagai imbangan berpancar. Imbangan ini merujuk kepada pemusatan, misalnya bunga matahari, roda basikal, payung dan sebagainya.

2. Imbangan Tidak SimetriImbangan tidak simetri ialah objek atau reka letak yang tidak sama kiri dan kanan atau atas dan bawah. Namun demikian kesan imbangan masih wujud.

Jenis-jenis Imbangan

axis

Logo syarikat minyak Shell menggunakan Imbangan Simetri

Sebuah reka bentuk grafik menggunakan Imbangan Tidak

Simetri

Catan pelukis Sulaiman Isa menggunakan kaedah Imbangan

Semua Arah



37

Karya yang menunjukkan Susunan Imbangan

A. Susunan Imbangan Simetri

B. Susunan Imbangan Tidak Simetri

Logo Sukan Olimpik

Tenunan oleh Noraini Nasir Arca bertajuk Siri Tamu oleh Hamdzuan Haron

Logo superhero Batman

Catan Cat Air Faiz Juha bertajuk ‘Surut Siang Hari (2010)

Catan Cat Akrilik bertajuk Bayang XXII (1981) oleh Khalil Ibrahim

Ilustrasi menunjukkan imbangan tidak simetri



38

Pengenalan1. Pergerakan dalam konteks seni visual adalah

suatu keadaan objek yang bergerak, bergegar, berayun, berpancar secara ilusi.

2. Kesan irama dan pergerakan adalah melibatkan ilusi tampak atau keadaan sebenar.

3. Kesan Irama dan pergerakan dalam karya seni visual akan memberi kesan yang harmoni,. sebagi contoh seperti corak berulang.

Pergerakan ialah keadaan objek tampak secara ilusi yang bergerak, bergegar, bergoyang, bersinar dan berayun. Irama ialah satu kesan ilusi yang wujud daripada pengulangan susunan satu atau lebih objek secara berterusan untuk menimbulkan harmoni. Objek yang tersusun itu adalah objek utamadanmempunyailataryangberbeza.

Tumbuhan yang ditiup angin menunjukkan pergerakan. Gambar di atas menunjukkan irama dan pergerakan.

Haiwan seperti kuda yang sedang belari menunjukkan unsur pergerakan.

Pergerakan laju pengayuh basikal memberi kesan pada unsur pergerakan

Susunan basikal menunjukkan unsur irama apabila basikal diletakkan dalam susunan yang sekata.

Bulu kuda belang yang berwarna garisan hitam dan putih menimbulkan irama dan pergerakan

Unsur irama dan pergerakan belaku pada objek yang jatuh. Gambar menunjukkan arah objek bulu tangkis dan pemain sedang menghayunkan raket.

A.Irama dan Pergerakan pada Objek Unsur Alam

B. Irama dan Pergerakan pada Objek Buatan Manusia

Jenis-jenis Irama Irama visual akan wujud melalui susunan objek dan ruang. Susunan objek pula akan menentukan kesan irama dalam seni visual. Susunan objek juga akan menghasilkan ciri yang berlainan kepada irama. Contohnya rekaan motif yang disusun berulang. Jenis-jenis irama ialah, Irama Rawak, Irama Biasa, Irama Berselang-seli, Irama Aliran dan Iframa Progresif.

1. Irama Rawak

Objek yang diulang tanpa susunan, dan ruang yang tidak sama, akan menimbulkan irama rawak. Contohnya adalah rekahan di atas tanah kering dan daun gugur yang meliputi tanah lapang. Kawasan yang sesak juga mewujudkan irama rawak.

IRAMA DAN PERGERAKAN



39

2. Irama Biasa

Irama biasa mempunyai objek yang serupa dan ruang yang sama. Ia juga mempunyai irama yang konsisten. Pengulangan yang sama adalah berguna untuk mengatur objek contohnya kekunci di papan kekunci komputer dan rak-rak yang disusun dengan rapi. Corak kain batik seperti motif ‘parang rusak’ menunjukkn pengulangan motif. Irama biasa adalah membosankan jika ianya dirtunjukkan secara berlebihan.

3. Irama Berselang-Seli (Alternating)

Irama berselang-seli diwujudkan dengan mengubah posisi objek atau motif yang berlainan diselang-selikan agar tidak membosankan.

4. Irama Aliran

Apabila garisan yang beralun diulang wujudlah irama aliran. Gunung-ganang dan ombak laut menimbulkan irama aliran. Mata kita akan menyusur sepanjang lengkungan yang akan mengubah arah tuju kita. Anak panah berwarna merah

5. Irama Progresif

Terdapat perubahan di dalam motif setiap kali objek diulang. Irama progresif boleh bermula dengan segi empat sebagai motifnya. Saiz segi empat bolehberubah setiap kali ia diulang ataupun diwarnakan dengan warna yang berlainan. Bentuk boleh diubah secara beransur-ansur. Sisi sebuah segi empat boleh diubah secara beransur-ansur sehingga menjadi sebuah bulatan.

Olahan Unsur- Unsur Seni menghasilkan Irama dan PergerakanDalam karya seni visual, olahan unsur-unsur seni visual dapat menimbulkan kesan atau ilusi pergerakan dengan beberapa cara dan teknik.

1.Olahan Unsur Garisan

Berikut adalah cara menimbulkan pergerakan dengan pengolahan unsur garisan

Garisan yang yang disusun berulang dengan kadar yang sama akan memberi kesan irama

dan pergerakan melalui optikalKesan garisan yang disusun berulang dan bertindih

memberi kesan kedalaman



40

2. Olahan Unsur RupaImej olahan rupa menimbulkan pergerakan dalam reka bentuk:

3.Olahan Unsur Warna

Olahan warna yang menimbulkan pergerakan:

Rupa yang dilukis untuk menampakkan gaya gerakan tertentu

Kesan sapuan warna pelangi menghasilkan irama dan pergerakan optikal.

5.Olahan Unsur BentukBerikut adalah olahan bentuk yang boleh menimbulkan pergerakan:

4.Olahan Unsur JalinanBerikut adalah olahan Jalinan yang boleh menimbulkan pergerakan:

Susunan kertas board yang keras akan menimbulkan irama dan pergerakan melalui unsur bentuk

Kesan irama dan pergerakan dihasilkan melalui corak jalinan pada tekstil

6.Olahan Unsur RuangBerikut adalah olahan ruang yang boleh menimbulkan pergerakan:

Sebuah karya cetakan grafik yang menunjukkan unsur irama dan pergerakan melalui unsur rupa



41

Pengenalan1. Sesebuah karya seni visual akan menjadi

hambar sekiranya tidak ada pusat penumpuan.2. Objekyangberbezaatauganjilakanmemberi

penegasan dalam sesebuah karya seni.3. Penegasan dalam karya seni visual boleh

dibentuk melalui unsur-unsur seni. Penegasan dalam konteks karya seni visual ialah sesuatu imej yang boleh menjadi perhatian dan tumpuan kepada khalayak (audian). Penegasan adalah berfungsi sebagai daya penarik, pemusatan karya, mengelak dari kebosanan dan menjadikan gubahan lebih dramatik dengan latar.

Bunga yang berwarna merah dan bentuk yang berbeza menjadi penegasan apabila dilihat

Bunga matahari yang besar dari yang lain adalah penegasan dalam foto ini

Huruf DETIK menjadi penegasan kerana warna dan rupa yang berbeza

Imej bom dalam poster ini menjadi penegasan, kerana imej yang sangat ketara.

Kepala merak menjadi penegasan kerana warna dan bentuk yang berbeza

Kubah masjid negara menjadi penegasan dalam foto ini kerana warna dan bentuk yang berbeza

A. Penegasan dari Objek Sumber Alam

B. Penegasan dari Objek Buatan Manusia

PENEGASAN



42

1. Menarik PerhatianCatan menunjukkan objek pintu berwarna merah sebagai tarikan berbanding objek-objek lain

Terdapat beberapa kaedah bagi menimbulkan penegasan dalam sesebuah karya seni visual, antaranya:1. Menggunakan elemen kontra 2. Pengasingan elemen unsur seni atau objek3. Meletakkan sesuatu objek yang paling istimewa.

1. Penggunaan Elemen Kontra dalam Unsur Seni

3. Tumpuan dan BerfokusFoto menunjukkan objek putih yang mengalirkan air sebagai fokus utama

2. Mengelakkan KebosananCatan menunjukkan objek bakul berbezadenganobjek lainuntukmengelakkan kebosanan

Tujuan dan Fungsi Penegasan

Cara Menimbulkan Penegasan

Penegasan unsur garisan

Penegasan unsur jalinan Penegasan unsur bentuk Penegasan unsur ruang

Penegasan unsur warna Penegasan unsur rupa



43

Pengenalan1. Kepelbagaian adalah penggunaan segala

elemen unsur seni reka dan prinsip rekaan dalam karya.

2. Melalui prinsip kepelbagaian, gubahan karya tidak menjadi bosan dan statik.

3. Unsur-unsur kepelbagaian memerlukan komposisi dan gubahan karya yang baik agar gubahan karya tidak menjadi celaru.

Kepelbagaian dalam karya seni visual merujuk kepada aktiviti pengayaan, perlanjutan dan kontra dalam gubahan. Berlawanan dengan harmoni yang mementingkan irama dan perulangan sebaliknya kepelbagaian merujuk kepada penggunaan asas seni reka digabungkan dalam satu bentuk gubahan yang kontra dan pelbagai.

Kepelbagaian saiz

Kepelbagaian bentuk Kepelbagaian saiz dan bentuk Kepelbagaian saiz , bentuk dan warna.

Kepelbagaian Kedudukan Kepelbagaian bentuk dan warna

A. Kepelbagaian dari Objek Sumber Alam

B. Kepelbagaian dari Objek Buatan Manusia

KEPELBAGAIAN



44

Kepelbagaian boleh wujud apabila unsur seni dipelbagaikan agar tidak menampakkan seolah-olah sama. Kepelbagaian dapat dihasilkan melalui:1. Menggunakan pelbagai jenis dan kesan garisan2. Menggunakan warna panas, sejuk dan kontra3. Menggunakan pelbagai jenis dan kesan jalinan4. Menggunakan kombinasi rupa geometri dan organik5. Menggunakan gabungan besar dan kecil6. Menggunakan pelbagai aspek ruang

Kepelbagaian dalam Unsur Seni

Pelbagai kesan garisan

Pelbagai kesan rupa geometri dan organik Pelbagai gabungan besar dan kecil Pelbagai aspek ruang

Pelbagai kesan warna panas dan sejuk Pelbagai kesan jalinan

Penegasan unsur jalinan Penegasan unsur bentuk Penegasan unsur ruang

Penegasan unsur warnaPenegasan unsur garisan Penegasan unsur rupa

Kepelbagaian dalam Unsur Seni pada Karya


45

Pengenalan1. Kesatuan adalah dilihat sebagai menyeluruh.

Kesemua unsur seni dan prinsip rekaan digubah sebagai yang terbaik dan sempurna.

2. Gabungan penggunaan unsur seni dan prinsip rekaan adalah matlamat akhir yang menentukan kesatuan dalam gubahan

3. Pada keseluruhannya kesatuan wujud apabila segala elemen seni saling melengkapi.

Kesatuan ialah sebuah persembahan atau gubahan yang baik dan saling mempunyai hubung kait antara unsur seni reka dan prinsip rekaan. Kesatuan bolehlah diumpamakan penggabungan semua elemen seni visual dalam satu gubahan untuk mendapatkan nilai keindahan dan estetika. Sebagai contoh misalnya dalam sesebuah orkestra muzik yang menggabungkan banyak instrumendan saling membantu untuk memberi kesan bunyi muzikyangsedapdidengar.

Foto di atas menunjukkan kesatuan dalam sesuatu hasil kraf tradisional pada Istana Kuning Kuala Kangsar. Kesatuan meliputi keseluruhan unsur seni dan prinsip seni digabungkan menjadi sebuah karya seni yang menarik.Karya montaj teknologi digital

Reka bentuk lanskap yang menggunakan banyak elemen

KESATUAN




46

1. Mengetahui, memahami dan meneroka Asas Seni reka menerusi penerokaan pelbagai media dan teknik dalam penghasilan Seni Halus, Komunikasi Visual dan Kraf Tradisional.

2. Menghasilkan karya Seni Halus, Komunikasi Visual dan Kraf Tradisional dengan mengaplikasikan Asas Seni Reka melalui penggunaan media yang sesuai dan teknik yang betul serta dapat menerangkan tentang hasil kerja sendiri, di samping mengamalkan nilai baik.

3. Menghasilkan karya Seni Halus, Komunikasi Visual dan Kraf Tradisional dengan mengaplikasi Asas Seni Reka melalui penggunaan media yang sesuai dan teknik yang betul dan kreatif, mematuhi prosedur serta dapat membuat apresiasi terhadap hasil kerja sendiri dengan menggunakan istilah seni visual di samping mengamalkan nilai baik Menghasilkan karya Seni Halus, Komunikasi Visual dan Kraf Tradisonal dengan mengaplikasikan Asas Seni Reka dan mempunyai elemen nilai tambah melalui penggunaan media yang sesuai dan teknik yang betul dan kreatif, serta dapat membuat apresiasi terhadap karya sendiri dengan menghubungkaitkan sumber alam, warisan seni visual tanah air dan luar negara, di samping mengamalkan nilai baik.

PENGHASILANKARYA SENI VISUAL

SENI HALUS KOMUNIKASI VISUAL

Pentaksiran PBSBAND 3, 4, 5 dan 6

LukisanCatanCetakanArca

KomikIlustrasiAnimasi Mudah

Ukiran kayuTekat

KRAF TRADISIONAL

MenggunakanMedia dan Teknik

Diaplikasikan secara bersepadu dengan Asas

Seni Reka

BAHAGIAN 2 BAND 3, 4, 5 dan 6KARYA SENI VISUAL

47

B3D1E1Menghasilkan lakaran idea lukisan denganmengaplikasikan Asas Seni Reka yangbersesuaian melalui proses penerokaan idea, pelbagai media dan teknikB3D1E2Menghasilkan lakaran idea catan denganmengaplikasikan Asas Seni Reka yangbersesuaian melalui proses penerokaan idea, pelbagai media dan teknikB3D1E3Menghasilkan lakaran idea arca denganmengaplikasikan Asas Seni Reka yangbersesuaian melalui proses penerokaan idea, pelbagai media dan teknikB3D1E4Menghasilkan lakaran idea cetakan dengan mengaplikasikan Asas Seni Reka yang bersesuaian melalui proses penerokaan idea, pelbagai media dan teknik B3D1E5Menghasilkanlakaranidearekaangrafikdengan mengaplikasikan Asas Seni Reka yang bersesuaian melalui proses penerokaan idea, pelbagai media dan teknik B3D1E6Menghasilkan lakaran motif dan reka bentukdengan mengaplikasikan Asas SeniReka yang bersesuaian melalui proses penerokaan idea, pelbagai media dan teknik penghasilan kraf ukiranatau tekat

B3D2E1Menghasilkan lukisan dengan mengaplikasi Asas Seni Reka berdasarkan lakaran asas, penerokaan proses, media dan teknik dengan memberi perhatian kepada kadar banding dan hubungkait kedudukan objekB3D2E2Menghasilkan catan dengan mengaplikasi Asas Seni Reka berdasarkan lakaran asas catan, penerokaan proses, media dan teknik dengan memberi perhatian kepada kadar banding dan hubungkait kedudukan objekB3D2E3Menghasilkan arca dengan mengaplikasi AsasSeni Reka berdasarkan lakaran idea, penggunaan media, proses dan teknik yang sesuaiB3D2E4Menghasilkan cetakan timbulan atau stensildengan mengaplikasi Asas Seni Rekaberdasarkan lakaran idea, penggunaan media, proses dan teknik yang sesuaiB3D2E5Menghasilkanrekabentukgrafikmudahdengan mengaplikasi Asas Seni Reka berdasarkan lakaran idea penggunaan media, proses dan teknik dengan memberi perhatian kepada ilustrasi dan mukataipB3D2E6Menghasilkan ukiran atau tekat yang mudahdengan mengaplikasi Asas Seni Reka,berdasarkan lakaran idea motif dan reka bentuk, penggunaan media, proses dan teknik dengan memberi perhatian kepada motif dan reka bentuk

3Tahu, Fahamdan BolehBuat

B3Mengetahui, memahami dan meneroka Asas Seni Reka menerusi penerokaan pelbagai media dan teknik dalam penghasilan Seni Halus, Komunikasi Visual dan Kraf Tradisional.

B3D1Aplikasi Asas Seni Reka dalam penghasilan karya Seni Halus, Komunikasi Visual dan Kraf Tradisional menerusi proses penerokaan pelbagai media dan teknik

B3D2Menghasilkan karya seni visual menerusi penerokaan proses, alat, media dan teknik .


3BAND


48

4Tahu, Fahamdan BolehBuat DenganBeradab

B4Menghasilkan karya Seni Halus, Komunikasi Visual dan Kraf Tradisional dengan mengaplikasikan Asas Seni Reka melalui penggunaan media yang sesuai dan teknik yang betul serta dapat menerangkan tentang hasil kerja sendiri, di samping mengamalkan nilai baik.

B4D1Mengaplikasi Asas Seni Reka dalam penghasilan karya Seni Halus, Komunikasi Visual dan Kraf Tradisional berdasarkan idea dan proses.

B4D2Menggunakan media yang sesuai dan teknik yang betul di dalam penghasilan karya Seni Halus, Komunikasi Visual dan Kraf Tradisional

B4D3Membuat apresiasi terhadap karya sendiri

B4D4Mengamalkan nilai kendiri yang baik semasa menjalankan aktiviti


B4D1E1Menghasilkan lakaran lukisan dengan mengaplikasikan Asas Seni Reka menerusi proses penerokaan idea, pelbagai media dan teknik penghasilan lukisan dengan memberi perhatian kepada kadar banding dan hubungkait kedudukan objek,B4D1E2Menghasilkan lakaran catan dengan mengaplikasikan Asas Seni Reka yang bersesuaian menerusi proses penerokaan idea, pelbagai media dan teknik penghasilan catan dengan memberi perhatian kepada kadar bandingdan hubungkait kedudukan objek, perspektif, satah dan imbanganB4D1E3Menghasilkan lakaran idea dengan mengaplikasikan asas seni reka yang bersesuaian menerusi proses penerokaan idea, pelbagai media dan teknik penghasilan arca dengan memberi penekanan kepada bentuk konkrit (3D)B4D1E4Menghasilkan lakaran idea dengan mengaplikasikan Asas Seni Reka yang bersesuaian menerusi proses penerokaan idea, pelbagai media dan teknik penghasilan cetakanB4D1E5Menghasilkan lakaran idea ilustrasi dengan mengaplikasikan asas seni reka yang bersesuaianmelalui proses penerokaan idea, pelbagai mediadanteknikpenghasilansenigrafikyangmudahB4D1E6Menghasilkan lakaran motif dan reka bentuk dengan mengaplikasikan Asas Seni Reka yang bersesuaian melalui proses penerokaan idea, media yang sesuai dan teknik yang betul dalam penghasilan kraf tradisional ukiran atau tekat

B4D2E1Menghasilkan lukisan dengan mengaplikasi Asas Seni Reka berdasarkan lakaran idea, penerokaan media yang sesuai, proses dan teknik yang betul dengan memberi perhatian kepada kadar banding dan hubungkait kedudukan objekB4D2E2Menghasilkan catan dengan mengaplikasi Asas Seni Reka berdasarkan lakaran idea, penerokaan media yang sesuai, proses dan teknik yang betul dengan memberi perhatian kepada kadar banding dan hubungkait kedudukan objek.B4D2E3Menghasilkan arca dengan mengaplikasi Asas Seni Reka berdasarkan lakaran idea, penggunaan media yang sesuai, proses dan teknik yang betul dengan memberi penekanan kepada bentuk konkrit (3D)B4D2E4Menghasilkan cetakan timbulan atau stensil dengan mengaplikasi Asas Seni Reka berdasarkan lakaran idea, penggunaan media yang sesuai, proses dan teknik yang betul dengan memberi penekanan kepada disiplin cetakanB4D2E5Menghasilkan reka bentuk grafik mudah dengan mengaplikasi Asas Seni Reka berdasarkan lakaran idea, penggunaan media dan teknik yang sesuai dengan memberi perhatian kepada ilustrasi, mukataip dan reka letakB4D2E6Menghasilkan ukiran atau tekat dengan mengaplikasi Asas Seni Reka, berdasarkan lakaran idea, penggunaan media yang sesuai serta proses dan teknik yang betul dengan memberi perhatian kepada motif dan reka bentukyang mudah.

B4D3E1Mempamerkan dan memperihalkan hasil kerja sendiri.

B4D4E1Mengamalkan nilai kendiri yang baik semasa menjalankan aktiviti penghasilan seni visual seperti bertanggungjawab, berdisiplin dan berkeyakinan diri.

4BAND


49

5Tahu, Fahamdan BolehBuat denganTerpuji

B5Menghasilkan karya Seni Halus, Komunikasi Visual dan Kraf Tradisional dengan mengaplikasi Asas Seni Reka melalui penggunaan media yang sesuai dan teknik yang betul, mengikutproses penghasilan serta dapat membuat apresiasi terhadap hasilkerja sendiri denganmenggunakan istilah seni visual di samping mengamalkan nilaibaik mengamalkan nilai baik

B5D1Menghasilkan lakaran karya Seni Halus, Komunikasi Visual dan KrafTradisional yang mempunyai temadan mengaplikasikan Asas Seni Reka dengan betul.

B5D2Menghasilkan karya Seni Halus, Komunikasi Visual dan Kraf Tradisional yang kreatif dengan mengaplikasi Asas Seni Reka melalui penggunaan media dan teknik yangbetul dan sesuai


B5D1E1Menghasilkan lakaran lukisan mengikut tema dengan mengaplikasikan Asas Seni Reka yang bersesuaian menerusi proses penerokaan idea, pelbagai media dan teknik dengan memberi perhatian kepada kadar banding dan hubungkaitkedudukan objek, perspektif, satah dan imbanganB5D1E2Menghasilkan lakaran idea catan mengikut tema dengan mengaplikasikan Asas Seni Reka yang bersesuaian menerusi proses penerokaan idea, pelbagai media dan teknik dengan memberi perhatian kepada kadar banding dan hubungkaitkedudukan objek, perspektif, satah dan imbangan.B5D1E3Menghasilkan lakaran idea mengikut tema dengan mengaplikasikan asas seni reka yang bersesuaian menerusi proses penerokaan idea, pelbagai media dan teknik dalam penghasilan arcaB5D1E4Menghasilkan lakaran idea mengikut tema dengan mengaplikasikan Asas Seni Reka yang bersesuaian menerusi proses penerokaan idea, pelbagai media dan teknik penghasilan cetakanB5D1E5Menghasilkan lakaran idea ilustrasi mengikut tema dengan mengaplikasikan asas seni reka yang bersesuaian melalui proses penerokaan idea,pelbagai media dan teknik penghasilansenigrafikB5D1E6Menghasilkan lakaran motif dan reka bentuk yang menarik dengan mengaplikasikan Asas Seni Reka yang bersesuaian menerusi proses penerokaan idea, media yang sesuai dan teknik yang betul dalam penghasilan kraf tradisional ukiran atau tekatB5D1E7Menghasilkan lukisan yang kreatif mengikut tema dengan mengaplikasi Asas Seni Reka berdasarkan lakaran idea, penggunaan media yang sesuai, proses dan teknik yang betul dengan memberi perhatian kepada kadar banding danhubungkait kedudukan objek, perspektif, satah dan imbanganB5D2E2Menghasilkan catan yang kreatif dan mengikut tema dengan mengaplikasi Asas Seni Reka berdasarkan lakaran idea, penggunaan media yang sesuai, proses dan teknik yang betul dengan memberi perhatian kepada kadar banding danhubungkait kedudukan objek, perspektif, satah dan imbanganB5D2E3Menghasilkan arca mengikut tema dengan mengaplikasi Asas Seni Reka yang bersesuaian berdasarkan lakaran idea dan penggunaan media yang kreatif serta proses dan teknik yang betuldengan memberi penekanan kepada bentuk konkrit (3D)B5D2E4Menghasilkan cetakan timbulan atau stensil yang kreatif dan mengikut tema dengan mengaplikasi Asas Seni Reka berdasarkan lakaran idea dan penggunaan media yang sesuai, proses dan teknik yang betul dengan memberi penekanankepada disiplin cetakanB5D2E5Menghasilkanrekabentukgrafikyangkreatifdanmengikuttema, dengan mengaplikasi Asas Seni Reka berdasarkan lakaran idea, penggunaan media dan teknik yang sesuai dengan memberi perhatian, kepada mukataip, ilustrasi, reka letak dan gubahan warna.B5D2E6Menghasilkan ukiran atau tekat yang kreatif dan menarik dengan mengaplikasikan Asas Seni Reka, berdasarkan lakaran idea, penggunaan media yang sesuai serta proses dan teknik yang betul dengan memberi perhatian kepada reka bentuk dan ragam hias

5BAND



50

B5D3Mengamalkan nilai kendiri yang terpuji semasa menjalankan aktiviti

B5D4Membuat apresiasi terhadap hasil kerja sendiri menggunakan bahasa seni


B5D3E1Mengamalkan nilai kendiri yang terpuji semasamenjalankan aktiviti penghasilan seni visualseperti bertanggungjawab, berdisiplin dan yakin diri

B5D3E2Menghargai sumber alam ciptaan Tuhan dalamproses penghasilan karya

B5D4E1Mempamer dan memperihal hasil kerja sendiridengan menggunakan bahasa seni

6Tahu, Fahamdan BolehBuat denganAdab Mithali

B6Menghasilkan karya Seni Halus, Komunikasi Visual dan Kraf Tradisonal dengan mengaplikasikan Asas Seni Reka dan mempunyai elemen nilaitambah melalui penggunaan media dan teknik yang betul dankreatif, serta dapat membuat apresiasi terhadap karya sendiridengan menghubungkaitkansumber alam, warisan seni visual tanah air dan luar negara, disamping mengamalkan nilai baik.

B6D1Menghasilkan lakaran karya Seni Halus, Komunikasi Visual dan KrafTradisional yang kreatif dan unik dengan mengaplikasi Asas SeniReka dan mempunyai elemen nilai tambah.


B6D1E1Menghasilkan lakaran lukisan serta menepati tema dengan mengaplikasikan Asas Seni Reka menerusi proses penerokaan idea, pelbagai media dan teknik dengan memberi perhatian kepada kadar banding dan hubungkait kedudukan objek, perspektif, satah dan imbanganB6D1E2Menghasilkan lakaran idea catan yang kreatif danunik serta menepati tema dengan mengaplikasikan Asas Seni Reka yang bersesuaian, menerusi penerokaan dan penelitian pelbagai media dan teknik dengan memberi perhatian kepada kadar banding dan hubungkait kedudukan objek, perspektif, satah danimbanganB6D1E3Menghasilkan lakaran idea yang kreatif dan unik, serta menepati tema dengan mengaplikasikan Asas Seni Reka yang bersesuaian menerusi penerokaan, pelbagai media dan teknik dalam penghasilan arcaB6D1E4Menghasilkan lakaran idea yang kreatif dan unik serta menepati tema dengan mengaplikasikan Asas Seni Reka yang bersesuaian menerusi proses penerokaan idea, pelbagai media dan teknik penghasilan cetakanB6D1E5Menghasilkan lakaran ilustrasi yang kreatif dan unik serta menepati tema dengan mengaplikasikan asas seni reka yang bersesuaian menerusi proses penerokaan idea, pelbagaimediadanteknikpenghasilansenigrafik,secaramanual atau berbantukan komputerB6D1E6Menghasilkan lakaran motif dan reka bentuk yang kreatif dan unik dengan mengaplikasikan Asas Seni Reka yang bersesuaian melalui proses penerokaan idea, media yang sesuai dan teknik yang betul dalam penghasilan kraf tradisionalukiran atau tekat

6BAND



51

B6D2Menghasilkan karya Seni Halus, Komunikasi Visual dan Kraf Tradisional yang kreatif dan unik dengan mengaplikasi Asas SeniReka melalui penggunaan media dan teknik mengikut prosedur yang betul,secara manual dan berbantukan teknologi maklumat dan komunikasi.

B6D3Membuat apresiasi terhadap hasil kerja sendiri dan hasil kerja rakan

B6D4Memahami dan menghargai hasil kerja sendiri, sumber alam, warisan seni budaya, seni visual tanah air dan luar negara

B6D5Membudayakan nilai kendiri terpuji yang boleh dicontohi semasa menjalankan aktiviti


B6D2E1Menghasilkan lukisan yang kreatif dan unik serta menepati tema dengan mengaplikasi Asas Seni Reka berdasarkan lakaran idea, menerusi penggunaan media dan teknik yang betul dengan memberi perhatian kepada kadar banding dan hubungkait kedudukan objek, perspektif, satahdan imbangan.B6D2E2Menghasilkan catan yang kreatif dan unik serta menepati tema dengan mengaplikasi Asas Seni Reka berdasarkan lakaran idea, menerusi penggunaan media dan teknik yang betul dengan memberi perhatian kepada kadar banding dan hubungkait kedudukan objek, perspektif, satah dan imbangan.B6D2E3Menghasilkan arca yang kreatif dan unik serta menepati tema dengan mengaplikasi Asas Seni Reka yang bersesuaian menerusi idea, proses dan teknik yang betul dengan memberi perhatian kepada bentuk konkrit (3D). B6D2E4Menghasilkan cetakan timbulan atau stensil yang kreatif dan unik serta menepati tema dengan mengaplikasi Asas Seni Reka berdasarkan lakaran idea dan penggunaan media, proses dan teknik yang betul dengan memberi penekanan kepada disiplin cetakanB6D2E5Menghasilkanrekabentukgrafikyangkreatifdanunikserta menepati tema dengan mengaplikasi Asas Seni Reka berdasarkan lakaran idea yang kreatif dan unik, serta menggunakan media dan teknik yang betul dengan memberi perhatian, kepada mukataip, ilustrasi, reka letak dan gubahan warnaB6D2E6Menghasilkan ukiran atau tekat yang kreatif dan unik dengan mengaplikasikan Asas Seni Reka, berdasarkan lakaran idea, penggunaan media, proses dan teknik yang betul dengan memberi perhatian kepada reka bentuk, ragam hias dan kemasan.

B6D3E1Mempamerkan dan membuat apresiasi terhadap hasil kerja sendiri dan hasil kerja rakan menggunakan bahasa seni

B6D4E1Menyediakan portfolio hasil kerja sendiri, warisanseni budaya, seni visual tanah air dan luar negara

B6D5E1Mengamal nilai baik semasa menjalankan aktivitiseperti bertanggungjawab,berdisiplin dan yakin diridan menjadi contoh yang baik kepada rakansebaya

B6D5E2Menjadi pembimbing rakan sebaya sewaktumenjalankan aktiviti



52

Lukisan ialah lorekan garisan untuk membentuk imej dengan tidak menggunakan bahan kering. Terdapat juga menggunakan bahan basah namun penggunaannya adalah minima.

Lukisan Pra Sejarah Gua Tambun, Perak

Lukisan Pra Sejarah Gua Niah Sarawak

Skala figura manusia yang dihasilkan oleh Leonardo da Vinci

NOTA 3

LUKISANPengenalan1. Lukisan merupakan kerja-kerja peringkat awal

untuk menghasilkan catan, cetakan, arca dan sebagainya.

2. Lukisan juga adalah pengetahuan awal yang dibuat untuk meluahkan perasaan yang membentuk imej dengan menggunakan media kering atau menggunakan warna yang minima.

3. Kemahiran melukis adalah penting sebagai permulaan dalam semua disiplin seni visual.

4. Lukisan merupakan lanjutan lakaran bagi merakamkan informasi visual untuk bidang seni halus, komunikasi visual, kraftangan, dan reka bentuk.

Sejarah Lukisan1. Lukisanawaltelahdijumpaisejakzaman

batu lagi. Manusia purba melukis di dinging-dinding gua.

2. Kebanyakan lukisan yang dijumpai di dinding gua menunjukkan tentang peristiwakehidupanzamanitu,misalnyakisah pemburu dan pengembaraan.

3. Di Perancis lukisan purba terdapat di Gua Lascaux.

4. Di negara ini lukisan dinding gua terdapat di Gua Niah Sarawak dan Gua Tambun Perak.

5. Perkembangan lukisan di Eropah selari dengan perkembangan karya catan. Pelukis-pelukis pada zaman itu melukisbertujuan untuk membuat lakaran bagi menghasilkan cetakan dan catan.

6. Perkembangan di bidang matematik memperlihatkan pelukis menggunakan nisbah keemasan (Golden Mean) sebagai rujukan.

7. Pelukis Albrecht Durer dan Leonardo da Vinci mula memperkenalkan nisbah dalamlukisanfigura


53

Media dan Teknik Lukisan

Perbezaan Lukisan dan Catan

Lukisan Catan

Lakaran awal cepat dan ringkas Perancangan yang lebih kompleks

Menggunakan bahan pewarna untuk kerja-kerja komprehensif

Gubahan dalam bentuk peluahan perasaan dan pelukisan

Tidak mempunyai disiplin tertentu hanya menekankan teknik dan bahan

Untuk mendapat idea gubahan

Menekankan aspek pencahayaan dan ton

Menentukan perspektif yang betul

B. Pen dan DakwatPen dan dakwat adalah media yang sering digunakan oleh pelukis untuk melukis lukisan secara ekspresi. Pelukis reka bentuk akan melukis lakaran awal dengan menggunakan pen.Teknik-teknik yang digunakan menggunakan media pen memberi kesan yang sangat menarik pada penggunaan garisan dan jalinan.

Kesan lorekan mata pen

A. PenselPensel adalah media paling asas dan mudah digunakan untuk melukis. Kemahiran menggunakan pensel akan memberikan kesan pada gubahan sesuatu karya lukisan.• Karbon pensel jenis keras

ditandakan dengan huruf ‘H’.• Karbon pensel jenis lembut

ditandakan dengan huruf ‘B’. Semasa melukis, teknik dapat menentukan sesebuah karya lukisan itu menarik dan kreatif.

Pensel lukisanjenis H dan HB

Pensel mekanikal

Lied pensel


54

C. ArangArang adalah media melukis yang konvesional sifatnya. Penggunaan arang perlu menggunakan ‘pemati warna’ (fixative) agar kesan habuk arang akan terlekat pada permukaan yang dilukis. Terdapat dua jenis bentuk media arang, iaitu bentuk puntung kayu (stick) dan bentuk pensel.Teknik-teknik yang menggunakan media arang ialah teknik lorekan dan gosokkan

C. Pensel warna, krayon, oil pastel, soft pastel dan berus (cat air)Banyak media lain yang digunakan untuk menghasilkan lukisan. Namun demikian, kemahiran penggunaan media adalah sangat penting. Antara media yang digunakan untuk menghasilkan lukisan seperti pensel warna, krayon, oil pastel, soft pastel dan berus bersama cat air.

Karya lukisan menggunakan media pastel Karya lukisan menggunakan media pensel warna

Kesan lorekan arang

Arang jenis puntung

Arang jenis pensel

kesan gosokan menggunakan berus



55

Aplikasi Asas Seni Reka Pada LukisanProses melukis memerlukan kemahiran Asas Seni Reka terutama Unsur Seni dan Prinsip Rekaan. Kemahiran penggunaan unsur seni seperti garisan, rupa, jalinan dan ruang sangat membantu proses awal melukis. Di samping itu Aspek Prinsip Rekaan memerlukan kemahiran dalam melaksanakan organisasi melukis

A. GarisanPerkara paling asas dalam melukis adalah kemahiran menggunakan unsur garisan. Berdasarkan NOTA 1. Garisan dapat membantu proses melukis hingga ke karya akhir.

Peranan garisan sangat penting dalam lukisan. Gambarajah di sebelah menunjukkan proses melukis bermula daripada membentuk garisan panduan, lakaran hingga lukisan lepaan (rendering) - merujuk lukisan teknikal reka bentuk

1. Garisan digunakan untuk melukis objek seperti lukisan pokok. Dengan menggunakan media pen lakaran garisan dapat dihasilkan dengan menarik.

2. Garisan yang rapat dan jarak pada objek yang dilukis akan menimbukan kesan nilai cerah dan gelap. Secara tidak langsung akan menimbulkan kesan bentuk ilusi pada objek yang dilukis.

3. Teknik lukisan menggunakan media pen sangat menarik untuk dilukis. Kesan garisan yang pelbagai akan menimbulkan kesan jalinan dan nilai cerah serta gelap pada lukisan

1

2

3



56

Lukisan di atas menunjukkan pelukis menggunakan unsur jalinan bagi menyempurnakan lukisan.

Penggunaan unsur jalinan lebih berkesan apabila menggunakan media pen. Kesan jalinan dapat menimbulkan kesan bentuk dan ruang.

Penggunan jalinan sangat mempengaruhi nilai estetik dalam sesebuah karya lukisan. Melalui jalinan dapat membentuk imej yang menarik.

B. RupaRupa merupakan asas untuk membentuk imej. Rupa dapat membentuk imej dan komposisi dalam lukisan.

Gambar di atas menunjukkan peranan rupa untuk membantu pengkarya bagi menentukan ruang dan komposisi untuk melukis.

C. JalinanJalinan dapat membantu agar karya lukisan mempunyai nilai estetik. Melalui jalinan karya lukisan akan memperlihatkan nilai bentuk. Nilai estetik dalam sesebuah lukisan bergantung pada jalinan yang dihasilkan.



57

Bentuk dapat dihasilkan melalui pemahaman cahaya. Lukisan imej buah epal dan kertas adalah teknik lorekan bagi menimbulkan gelap dan cerah. Kesan ini akan menimbulkan unsur bentuk.

Melalui penggunaan teknik garisan dan gosokan bentuk dapat disempurnakan dengan baik. Pelukis perlu memahami sudut cahaya yang ada pada lukisan.

D. BentukBentuk adalah nilai pencahayaan yang dihasilkan melalui garisan dan jalinan. Pelukis memerlukan kemahiran dalam menghasilkan bentuk agar lukisan lebih menarik dalam situasi sebenar. Untuk memastikan bentuk dapat dihasilkan dengan baik pelukis perlu memahami aspek pencahayaan.

E. RuangRuang tidak dapat dipisahkan dalam penghasilan sesebuah karya lukisan. Kedudukan objek, perspektif dan komposisi yang baik dapat memberikan kesan menarik dalam karya lukisan. Aspek ruang juga perlu mengambil kira kedudukan yang indah atau disebut sebagai kedudukan nisbah kemasan.

Perspektif adalah satu kaedah yang paling baik untuk menentukan posisi lukisan dibuat dengan baik

Jarak dekat dan jauh sesuatu objek yang dilukis juga menentukan kesan ruang yang menarik apabila dilukis mengikut nilai kesan gelap dan cerah



58

Lukisan menunjukkan penggunaan nisbah keemasan.

Lukisan menggunakan media pen dengan warna cat air.Pelukis menggunakan warna paling minimum

Lukisan menggunakan media pensel warna dan campuran air.

Bina rajah segiempat dan lukis dua garisan yang bersilang ke A dan ke B. Pertemuan dua garisan bersilang ini dihubungkan ke C

Daripada C, gunakan jangka lukis dan bina sebuah bulatan yang menyentuh X untuk menghubung titik D

Sambungkan garisan ACB ke D, seterusnya hasilkan segiempat sma seperti rajah.

Untuk mendapatkan aras pandangan mata yang bersesuaian dengan Nisbah Keemasan, lukis bulatan yang berpusat pada XY. Lengkok yang menyentuh garisan merupakan kawasan penglihatan terbaik.

Kaedah Penghasilan Nisbah Keemasan

A C B DA C B

x

x xY Y

DA B B

F. WarnaKebanyakan lukisan tidak menggunakan unsur pigmen warna sebagai bahan melukis. Namun demikian penggunaannya adalah terhad. Kebiasaannya warna kering digunakan sebagai media untuk lukisan seperti pensel warna, krayon dan pastel.


59

G. Prinsip RekaanPrinsip rekaan adalah untuk mengorganisasikan gubahan karya lukisan. Oleh yang demikian, aspek gubahan adalah menjadi penentu bagi sesuatu karya dengan susunan dan gubahan mengikut kedudukan objek, kadar banding, perspektif dan satah gambar menjadi penentu dalam sesuatu gubahan.

Lukisan yang menyatukan semua aspek asas seni reka dalam gubahan. Lukisan yang telah siap menampakkan kesan terhadap Unsur Seni dan Prinsip Rekaan yang dihasilkan

Lukisan yang dilukis oleh pelukis Alberecht Durer bertajuk ‘Head of an Apostle’. Lukisan ini menunjukan penggunaan organisasi Asas Seni Reka yang dilaksanakan dengan baik.


60

Teknik-teknik dalam aplikasi lukisan1. Teknik dalam lukisan dipanggil pelukisan (menggunakan variasi garisan)2. Teknik adalah juga kaedah melukis bagi menentukan kedudukan objek yang dilukis dengan baik.3. Teknik pelukisan biasanya bergantung pada jenis alat dan bahan (media) yang digunakan. Antara

jenis pelukisan garisan ialah:

1. Teknikcoreng/conteng/zig-zag(scribbleline)2. Teknik garisan berombak (wavy lines)3. Teknik titik/sembur (dots/stippling)4. Teknik garisan pangkah/silang (cross hatching)5. Teknik garisan selari (parallel lines atau hatching)6. Teknik garisan menyilang tidak menentu (crisscross line)7. Teknik garisan kontur (contour lines)8. Teknik lorekan (shading)9. Teknik gosokan10. Teknik campuran

Berdasarkan buku Huraian Sukatan Pelajaran tingkatan dua, teknik lukisan yang dicadangkan ialah:1. Teknik Garisan selari2. Teknik Titik-titik3.TeknikZig-zag

Teknik garisan selari

Teknik titik-titik

Teknik zig-zag


61

Penghasilan Lukisan Penentuan Tema: Sumber Objek Alam

Penentuan Tajuk: Burung

Teknik:Garisanzig-zagdangarisanselariMedia: Pen teknikal dan dakwat

Lakaran Idea: Membuat lakaran kasar dengan menentukan gubahan, komposisi dan kadar banding.

Aspek pemerhatian: Kesan garisan dari jenis mata pen. Kajian juga melibatkan teknik dan proses. Perkara yang perlu diperhatikan sewaktu melukis ialah komposisi dan kadar banding, perspektif, jalinan, bentuk dan pencahayaan. Langkah-langkah untuk melukis perlu mengikut disiplin dan pemerhatian objek yang dilukis.

Langkah 1: Perhatikan objek dengan teliti. Lukis lakaran kasar dengan menggunakan pensel

Langkah 2: Mula melukis dengan menggunakan pen. Buat garisan luar sebagai panduan.

Langkah 3: Peringkat seterusnya membuat ton atau nilai terang dan gelap melalui lorekan garisansilangdanzig-zag

Langkah 4: Peringkat akhir adalah menyempurnakan seluruh lukisan dengan memberi kesan nilai cahaya dan ton.

INSTRUMEN PBSMUKA SURAT 129 -135


62

Catan ialah hasil seni yang menggunakan bahantara pigmen warna seperti bahan cat pada permukaan kertas atau kanvas untuk dijadikan sebuah karya. Kebiasaannya catan adalah dalam bentuk dua dimensi.

NOTA 4

CATANPengenalan1. Catan ialah seni tampak yang menggunakan pigmen

warna sebagai bahan untuk menghasilkan gambar. 2. Bahan-bahan pewarna seperti cat air, cat poster, cat

minyak, cat tempera, cat gouce dan cat akrilik adalah pigmen warna yang membantu pelukis untuk melukis.

3. Melalui catan, pelukis dapat menterjemahkan, merakamkan dan menyampaikan hasrat diri kepada masyarakat.

4. Tiga gaya penampilan dalam catan iaitu Realisme, Spara abstrak dan abstrak

Pantai SabakPelukis: Hassan Mohd GhazaliMedia Cat MinyakSebuah catan yang bertemakan suasana pantai

A. GarisanTerdapat pelukis menggunakan unsur garisan dalam catan. Garisan menimbulkan kesan yang menarik dan harmoni.Pelukis Jackson Pollock menggunakan teknik renjisan dan coretan bersahaja menghasilkan catan menggunakan unsur garisan. Catan Mural (1943) di sebelah menunjukkan garisan digunakan sebagai unsur utama.

Aplikasi Asas Seni Reka pada CatanProses mencatan memerlukan kemahiran Asas Seni Reka terutama Unsur Seni dan Prinsip Rekaan. Sama seperti dalam lukisan, kemahiran dalam penggunaan unsur seni seperti garisan, rupa, jalinan dan ruang sangat membantu proses menghasilkan sebuah catan. Namun demikian, dalam catan kemahiran penerokaan bahan dan teknik adalah faktor penentu kehebatan sebuah karya catan.

Sejarah Catan1. Penghasilan catan awal telah

dijumpai di dinding gua yang dihasilkan oleh manusia pada zamanpurbalagi.

2. Penggunaan materialnya adalah dengan menggunakan bahan-bahan semulajadi yang dicampur dengan air dan disapukan pada permukaan dinding gua.

3. Penghasilan catan moden di negara Eropah bermula sejak zamanRenaissance,iaitupadaabad ke-14 lagi. Ia merupakan zaman kemunculanpenghasilan catan di Eropah. Ia menunjukkan negara-negara Eropah sudah pun mempelopori seni catan sejak sekian lama.

4. Di Malaysia, seni catan mula berkembang pada awal abad ke-19. Ia dimulakan oleh pelukis-pelukis Malaysia yang telah mendapat pendidikan di Institut Pengajian Seni di negara-negara Cina dan Barat.


63

B. RupaPelukis Lee Krasner catannya bertajuk ‘Untitled’ (1940) menjadikan rupa sebagai imej dalam catannya.

C. JalinanPelukis Ismail Latif sering menghasilkan catannya menggunakan jalinan sebagai persembahan

D. BentukCatan realisme memerlukan kemahiran melukis objek dengan teliti yang menghasilkan bentuk ilusi

E. WarnaPelukis Piet Mondrian menghasilkan catan bertajuk ‘Composition with Red, Yellow and Blue’ (1930).

F. RuangKesanruangdapatdilihatpadaimejfiguradekatdan jauh

G. Prinsip RekaanPrinsip rekaan adalah untuk mengorganisasikan gubahan karya lukisan. Oleh yang demikian aspek gubahan adalah menjadi penentu bagi sesuatu karya disusun dan digubah mengikut kedudukan objek, kadar banding, perspektif dan satah gambar. Catan sebelah dilukis oleh Ismail Embong adalah menunjukkan organisasi karya yang menarik.


64

Media dan TeknikPenggunaan media dan teknik dalam catan sangat penting. Kebiasaannya masalah yang dihadapi oleh pelajar adalah dari segi penggunaan bahan pewarna. Melalui pengetahuan ini diharapkan pelajar boleh menguasai penggunaan warna dengan berkesan. Di bawah ini menunjukkan sifat dan ciri-ciri bahan pewarna:

A. Teknik Cat AirCat air mudah didapati di pasaran. Sifat cat air ialah lutsinar dan menggunakan air sebagai bahantara. Cat air boleh menggunakan teknik basah dan teknik legap. Teknik basah digunakan apabila menggunakan campuran air yang banyak sementara teknik legap warna terus dari tiub.

Teknik Basah atas Kering:Teknik ini, pelukis melukis di atas permukaan kertas yang kering. Cat air perlu dibancuh dengan air yang banyak untuk menimbulkan kesan basah. Ramai Pelukis menggunakan teknik ini untuk mencatan.

Teknik Kering atas Basah:Teknik ini menggunakan warna terus dari tiub atau warna yang pekat di atas kertas yang telah dibasahkan.

BAHANTARABAHAN PENGILAT SIFAT

Cat Air

Cat Poster

Cat Minyak

Cat Tempera

Cat Gouce

Cat Akrilik

Air

Air

Turpentin

Air

Air

Air

Gam Arab

Bahan pelarut air

Minyak Linsid

Kuning Telur

Gam Arab

• Bersifat lutsinar, lembut,• Boleh dilegapkan, • Bersifat tebal sekiranya disapu berlapis-

lapis di permukaan kertas.

• Bersifat legap dan tebal.• Cepat kering• Permukaan kertas

• Pelbagai teknik• Lambat kering• Hanya sesuai untuk permukaan kanvas.

• Lutsinar seperti cat air• Teknik yang tertua• Permukaan kanvas dan kertas

• Sama seperti cat air• Bersifat legap• Permukaan kertas

• Boleh pelbagai teknik• Kesan seperti cat air dan cat minyak• Cepat kering• Permukaan kertas dan kanvas.



65

B. Teknik Cat PosterTeknikmenggunakanbahancatposteradalahsamasepertimenggunakancatair,perbezaanyangketara ialah cat poster bersifat legap iaitu sukar untuk mendapat kesan lut sinar.

Teknik ImpastoTeknik ini menggunakan bahan cat poster terus diambil dari botol atau tiub dan tidak dicampur air. Dilukis di atas permukaan kertas yang kering.

Teknik Basah atas Basah:Teknik ini memerlukan kertas lukisan dibasahkan terlebih dahulu. Pelukis akan menggunakan cat air yang dicampur air dengan banyak. Kesan paling ketara ialah lut sinar.

Teknik Kering atas Kering:Teknik yang melibatkan sapuan warna yang pekat ke atas lapisan warna yang telah kering untuk menghasilkan kesan jalinan. Sapuan warna ini menghasilkan kesan legap.

Teknik TitikTeknik ini, hanya menggunakan berus yang kasar atau menggunakan berus gigi dan disemburkan pada lukisan. Pastikan bahagian yang tidak mahu disemburkan warna ditutup terlebih dahulu. Teknik ini juga boleh terus menggunakan berus yang halus dan titik di atas lukisan yang telah dilakarkan.

Teknik LegapTeknik ini menggunakan bahan cat poster yang dicampurkan dengan air. Pastikan air yang dicampur tidak begitu banyak. Dilukis di atas permukaan kertas yang kering.



66

Penghasilan CatanPenentuan Tema: Suasana di bandar

Penentuan Tajuk: Bandar

Teknik: Basah atas kering

Lakaran Idea: Membuat lakaran kasar dan menentukan gubahan, komposisi dan kadar banding.

Aspek pemerhatian: Teknik melukis dan mewarna. Kajian juga melibatkan teknik dan proses. Perkara yang perlu diperhatikan sewaktu melukis ialah komposisi dan kadar banding, perspektif, jalinan, bentuk dan pencahayaan. Komposisi objek sangat penting sebelum melukis. Perlu diambil kira sifat cat air iaitu sebaiknya warna tidak bertindan. Gunakan berus jenis bulat dan lembut.

Membuat lakaran dengan pensel Warna basah dan lembut

Detailkan bahagian hadapan Detailkan bahagian hadapan lebih gelap dan cerah

Detailkan keseluruhan

Gambar (foto) sebenar

Demonstrasi cat air oleh Joe CartwrightTerima kasih memberi kebenaran.



67

Pengertian arca berasal dari bahasa Latin iaitu ‘sculpere’ bermakna satu proses mengukir, melarik, mencungkil dan menggores.

NOTA 5

ARCAPengenalan1. Arca ialah karya seni tiga dimensi yang dihasilkan melalui bahan

kayu, besi, logam, Plaster Paris, batu dan bahan yang sesuai. 2. Karya arca boleh dilihat dari pelbagai sudut. 3. Melalui karya arca, kita akan mengetahui bentuk dan

ruang, kerana melalui bentuk dan susunan ruang yang baik menghasilkan sebuah karya arca yang menarik.

4.

Arca AwamTerletak di Laman Balai Seni Visual Negara

Aplikasi Asas Seni Reka pada ArcaProses membina arca memerlukan kemahiran Asas Seni Reka terutama Unsur Seni dan Prinsip Rekaan. Sama seperti dalam lukisan, Kemahiran dengan penggunaan unsur seni seperti garisan, rupa, jalinan dan ruang sangat membantu proses menghasilkan sebuah arca Namun demikian kemahiran penerokaan bahan dan teknik adalah faktor penentu kehebatan binaan arca.

A. GarisanArca menggunakan bahan besi akan mewujudkan garisan.

Sejarah Arca1. Arca bermula di Greece Yunani

Purba. Kebanyakan arca adalah dalam bentuk patung. Pada zaman Renaissancehasil karya arca terkenal ialah bertajuk ‘David’ dihasilkan oleh Michelangelo.

2. Di Malaysia arca awal adalah patung tokoh (tugu) yang dihasilkan oleh penjajah British.

3. Antara tugu yang dibina ialah tugu ‘Francis Light’ di Pulau Pinang (1938), ‘Frank Swettenham’ (1921), di Kuala Lumpur, ‘Robert Walker’(1910) di Perak dan ‘Stamford Raffles’(1887)’

4. Selepas merdeka, pengaruh abstrak expressionist, expressionist dan pop tersebar melalui pelukis muda yang memperolehi pendidikan dari luar negara. Kebanyakan arcawan yang meneroka ke luar negara, seringkali dipengaruhi konsep semasa. Misalnya Anthony Lau ghairah dengan aliran Vitalisme Henry Moore dan Barbara Hepworth, Latiff Mohidin dengan German ekspressionisnya, Piyadasa dengan arca Marcheal Duchampnya dan Syed Ahmad Jamal dengan pengaruh Raushenberg.

5. Simposium Arca ASEAN kali ke-5 pada 19 Julai- 1 September 1987. Menjadi titik tolak bahawa arca awam mampu menyumbang pemikiran seniman kepada negara dan wujudnya laman Arca.


68

G. Prinsip ekaanPenggunaan prinsip rekaan adalah untuk mengubah sebuah arca menjadi sebuah hasil seni yang menarik.

D. JalinanPenggunaan unsur jalinan memberi kesan yang sangat menarik

F. RuangPembinaan arca tidak terlepas daripada penggunaan ruang.

C. BentukArca tidak akan lari daripada unsur bentuk. Kebanyakan penghasilan arca adalah dalam bentuk 3D

E. WarnaSeni Arca selalunya tidak dikaitkan dengan warna. Pengarca lebih suka menunjukkan bahan asal yang digunakan. Namun, kini banyak arca menggunakan unsur warna

B. RupaUnsur rupa dijadikan hal benda. Terdapat arca menggunakan unsur geometri dan organik



69

F. Arca StabailBerbezadenganarcamobail, arca stabail tidak terawang tapi boleh bergerak kerana kedudukan kakinya direka supaya boleh bergerak.

E. Arca AsemblajArca ini adalah cantuman dari pelbagaibahanyangberbezadan dibangunkan menjadi sebuah arca.

B. Arca BinaanArca ini ialah pembinaan cantuman dari bahan-bahan yang sama. Misalnya sekiranya besi maka cantumannya juga besi. Sekiranya bahan kayu maka binaan cantuman juga kayu.

D. Arca Bergerak atau Mobail

Arca ini boleh bergerak sendiri dan biasanya terawang-awang. Pembinaannya mempunyai seni yang boleh bergerak. Mobail adalah digantung di atas siling.

Jenis Arca

Jenis dan Bentuk Arca

C. Arca TimbulanArca ini dibina dari hasil karya dua dimensi kemudian ditimbulkan menjadi imej tiga dimensi. Arca ini ialah kombinasi ciri-ciri catan dan arca.

A. Arca LuakanPembinaan arca melalui teknik mengukir dan membuangkan mana-mana bahagian batu atau kayu. Biasanya bahan pembinaan arca ini ialah batu atau kayu.

A. Arca EstetikaArca ini adalah hasil karya yang dicipta oleh pengarca untuk dihayati dari aspek keindahan reka bentuk sahaja.

B. Arca BerfungsiArca ini adalah dihasilkan untuk dijadikan sebagai kegunaan kepada manusia. Misalnya taman permainan, tugu peringatan dan sebagainya. Tugu Negara adalah Arca

berfungsi sebagai imej negara dan monumen peringatan hari pahlawan.

Arca tidak berfungsi hanyalah sebagai penghayatan nilai estetik.

Melalui dua jenis arca di atas, arca boleh dikategorikan dalam pelbagai bentuk, antaranya:

Arca boleh bersifat ‘realis’ ataupun ‘abstrak’. Arca terbahagi kepada dua jenis iaitu:



70

H. Arca DindingArca dinding diperkenalkan oleh pelukis Abdul Latif Mohidin. Arca ini adalah sebuah catan yang dihasilkan di atas permukaan kayu dan terlekat di dinding.

I. Arca RaplikaArca yang dihasilkan berdasarkan objek sebenar. Biasanya terdapat di persimpangan atau bulatan jalan raya.

G. Arca AcuanPembinaan arca menggunakan acuan atau disebut sebagai ‘mould’. Bahan yang membentuk arca adalah bahan cecair mudah beku seperti lilin, Plastes Paris, simen dan tanah liat. Boleh dibuat dalam kuantiti yang

Penghasilan Membina ArcaPenentuan Tema: Kemesraan

Penentuan Tajuk: Kemesraan keluarga

Teknik: Luakan bahan kayu

Lakaran Idea: Membuat lakaran kasar dan menentukan gubahan, komposisi dan kadar banding.

Aspek pemerhatian: Melukis dan membuat lakaran terlebih dahulu. Kemudian memilih bahan kayu dan alat yang seuai untuk memotong kayu. Bentuk dengan pemahat dan akhirnya dilicinkan dengan kertas pasir.

LANGKAH 1

Memilih kayu yang seuai untuk dijadikan arca

LANGKAH 2

Memahat dan memotong untuk dijadikan bentuk sehingga mendpat hasil yang dikehendaki. CONTAH ARCA

Arca yang telah siap diperagakan.




71

Cetakan ialah proses terapan blok, plat atau skrin ke atas sesuatu permukaan kertas, kain atau bahan yang lain. Cetakan mempunyai keistimewaan iaitu dapat menghasilkan beberapa keping hasilan yang disebut edisi.

NOTA 6

CETAKANPengenalan1. Seni pencetakan melibatkan kerja-kerja melukis, mengukir

dan mencetak. 2. Cetakan adalah menggunakan blok, pemidang dan plat

logam untuk mendapatkan imej. 3. Karya cetakan dapat dicetak dengan banyak yang disebut

sebagai edisi. Semua karya yang dihasilkan dalam satu edisi adalah dianggap karya asli.

Cetakan LitografiBlok BatuObjek sumber alam

Cetakan Timbulan Bahan KayuTajuk Pokok

A. GarisanKebanyakan hasil cetakan dapat menghasilkan garisan dengan baik.

Aplikasi Asas Seni Reka pada CetakanProses cetakan memerlukan kemahiran Asas Seni Reka terutama Unsur Seni dan Prinsip Rekaan. Sama seperti dalam bidang lain, Kemahiran dalam penggunaan Unsur Seni seperti garisan, rupa, jalinan dan ruang sangat membantu dalam proses menghasilkan sesebuah cetakan. Namun demikian, kemahiran penerokaan bahan dan teknik adalah faktor penentu kehebatan

Sejarah Cetakan1. Peringkat awal cetakan bermula

sekitar tahun 3,000 SM apabila kaum Sumeria mengukir corak pada batu silinder. Kemudian orang Cina di tanah besar China menghasilkan cetakan ada awal abad ke-2 Masihi. Di Negara Jepun pencetakan terawal bermula dengan pembutan cetakan blok azimat ‘rubbing’ Buddha pada pertengahan abad ke-8.

2. Perkembangan seni cetakan di Eropah terus berkembang apabila pelukis Albrecht Dürer dari Jerman menghasilkan seni cetakan yang menarik dan sangat halus.

3. Perkembangan awal seni cetak kontemporari di Malaysia boleh dirujuk kepada kegiatan seni cetak potongan kayu oleh pelukis-pelukis Akademi Nanyang di Singapura pada akhir tahun 1940-an

4. Karya awal dihasilkan oleh Tan Tee Chiebertajuk “Awaiting”danLimMu Hue bertajuk “PertunjukkanBoneka”. karya merekabertemakan lanskap.

5. Selepas itu, wujud pula seniman seperti Abdul Latif Mohidin dan Lee Joo For dengan karya cetakan yang menggunakan teknik gurisan asid mujarad pada pertengahan 1960-an. Kemudiaannya diikuti oleh pelukis-pelukis lain seperti Seah Kim Joo dan T. K. Sabapathy menerusi karya yang menggunakan teknik cetakan monotaip. Pada masa itu juga terdapat beberapa seniman yang terkenal seperti Long Thien Shieh, Ibrahim Ismail, dan Lee Kian Seng.



72

E. JalinanKesan jalinan pada cetakan dapat memberikan kesan yang sangat menarik. Jalinan timbul akan terhasil semasa imej diukir

B. RupaCetakan timbulan dapat menimbulkan unsur rupa apabila bahagian rupa yang hendak ditonjolkan tidak diukir

C. BentukCetakanSuteraSaring,BenamandanLitografidapat menghasilkan imej bentuk

D. WarnaDalam bidang cetakan, kebiasaannya penggunaan warna adalah terhad.

F. RuangRuang dapat diwujudkan apabila gubahan susunan imej disesuaikan oleh pengkarya.

G. Prinsip RekaanPrinsip rekaan adalah gubahan terhadap imej yang akan dipersembahkan.



73

Jenis CetakanSebelum proses pencetakan bermula, anda terlebih dahulu perlu memahami jenis cetakan, bahan dan sifat cetakan. Perkara ini sangat penting kerana setiap cetakan mempunyai keistimewaan tersendiri.

Memahami Konsep Cetakan

JENISPROSES BLOK CETAKAN DAN SIFAT PROSES

Cetakan blok kayu

Cetakan Lino

Gurisan

Akuatin

Litografi

Sutera Saring atauSarigrafi

• Sesuai untuk semua jenis kayu• Kesan jalinan yang jelas• Ira pada kayu yang menjadikannya unik.

• Permukaan licin – dakwat yang rata• Lembut dan senang diukir.

• Plat Logam tahan asid • Penggunaan garisan tidak terhad.• Garisan terang dan gelap akibat

kedalaman asid memakan logam• Imejnya adalah melalui lubang yang

ditebuk melalui asid.

• Rozinmenutupplattahanasid• Ton yang menarik• Menimbulkan kesan cerah dan gelap

• Bersifat penolakan minyak dan air. • Boleh digunakan dengan perbagai

kaedah

• Saring mengekalkan bahagian stensil yang kecil-kecil di kedudukan yang tetap, membolehkan seniman melukis corak yang kompleks.

Timbulan

Timbulan

Benaman

Benaman

Planografi

Stensil

Blok Kayu

Linolium

Minyak Linsid

Kuning Telur

Batu Khas

Stensil P e m i d a n g Sutera Saring

Cetakan TimbulDakwat di atas permukaan blok. Bahagian yang diukir tidak terkena

Cetakan BenamanDakwat berada di dalam bahagian yang diukir. Pengukir akan memasukkan dakwat dan proses cetakan perlu menggunakan mesin pencetak khas.

Cetakan PlanografiDakwat disapu di atas permukaan blok. Imej akan dihasilkan melalui penolakan minyak dan air.

BLOK KAYU ATAU LINO PLAT LOGAM

dakwat

BLOK BATU

dakwat

Blok

Sekuji

Dye (pewarna)

Kain Organdi

Imej cetakan



74

Kaedah Penghasilan Cetakan StensilProsescetakanStensilbermuladenganmenyediakanpemidangskrin.Berbezadengancetakantimbulandan benaman yang memerlukan plat dan diukir pada plat tersebut. Berikut adalah proses cetakan skrin yang ditunjukkan secara ilustrasi. (Sebaiknya imej dihasilkan di atas kertas ‘news print’ atau plastik ‘book cover’).

Bingkai Skrin yang telah siap

Meregangkan kain organdi pada pemidang kayu

Meratakan pewarna menggunakan sekugi

Meratakan pewarna menggunakan span

CONTOH KEMASAN HASIL CETAKAN

Edisi cetakan (dalam bentuk nombor misalnya 1/5 - 1 cetakan

pertama dari 5 cetakan) Tajuk Karya Pengkarya

Disiplin cetakan tidak memotong hingga bahagian tepi imej. Biarkan ruangan kosong dan pembingkaian dibuat seterusnya.

Langkah 5 : Warna diletakkan pada bingkai kayu

Langkah 6 : Dengan menggunakan sekuji, warna diratakan secara menyeluruh

Langkah 7 : Dengan berhati – hati, stensil dan bingkai diangkat.

Langkah 1 : Saringan diletakkan pada bingkai kayu

Langkah 2 : Saringan dilekatkan pada bingkai kayu tadi

Langkah 3 : Membuat imej pada kertas pendua atau plastik, kemudian menebuk

Langkah 4 : Stensil diletakkan di antara kertas dan juga bingkai kayu



75

Komik adalah sejenis seni visual yang menggabungkan lukisan dan tulisan untuk menyampaikan cerita. Komik merupakan bahan bacaan ilustrasi menggunakan media cetak. Komik juga disebut sebagai novel grafik atau cerita berilustrasi. Lukisan bersiri mewujudkan sebuah cerita atau menceritakan sesuatu peristiwa. Perkataan komik adalah berasal daripada perkataan bahasa Inggeris ‘comic’ yang bermaksud bermaksud ‘bersifat lucu’.

NOTA 7

KOMIKPengenalan1. Komikialahsatumediumgrafikdimanalukisan

dan cerita disusun dalam petak-petak.2. Petak-petak dalam komik menggambarkan

peristiwa yang ingin disampaikan dan juga mengandungi belon-belon yang berisi dialog supaya watak-watak dalam komik tersebut seolah-olah menjadi hidup.

3. Komik boleh dikatakan diumpamakan sebagai sebuah filem tetapi ianya dalambentuk bercetak, yang menggabungkan kesusasteraan bertulis dengan imej visual.

4. Melalui persembahan komik, pembaca dapat melihat sendiri watak-watak, aksi dan latar ciri-ciri komik yang menarik.

Jenis-jenis Komik1. Komik cerita teladan - dewasa/remaja/lain-

lain

2. Komik cerita purbawara - remaja/kanak-kanak

3. Komik cerita percintaan - dewasa/remaja

4. Komik cerita lucu/kartun - umum/kanak-kanak

5. Komik cerita seram - umum/kanak-kanak

6. Komik cerita peperangan/kepahlawanan - umum/kanak-kanak

7. Komik cerita sejarah - umum/remaja/lain-lain

8. Komikceritasainsfiksyen-remaja/kanak-kanak

Sejarah komik1. Komik berasal dari bahasa Greek ‘komikos’

yang bermaksud komedi atau lucu. Perkataan ‘Komos’ bermaksud bersenang-senang. Oleh yang demikian, komik adalah bahan bacaan untuk berhibur.

2. Lukisan komik awal dikaitkan dengan lukisan di dinding gua dengan lukisan naratif dari manusia purba.

3. Sejarah awal komik bermula apabila pelukis bernama William Hogarth menghasilkan lukisan cerita naratif pada tiang Trajan atau dikenali sebagai kolum trajan di Rom sekitar 113 SM.

4. Industri percetakan komik menjadi bertambah popular apabila teciptanya mesin cetak pertama pada tahun 1440.

5. Dalam tahun 1827 seorang pelukis komik awal bernama Rodolphe Topffer dari Switzerlandtelah menghasilkan lukisan komik dalam bentuk bercetak. Pada tahun 1837, Komik bertajuk “The Adventures of Obadiah Oldbuck” telah diterbitkan oleh Rudolphe Topffer dan ia dianggap sebagai buku komik terawal.

6. Di negara ini, komik mula berkembang pada tahun 1930-an. Perkembangan komik di negara ini juga adalah serentak dengan perkembangan akhbar dan majalah. Antara akhbar dan majalah yang menerbitkan cerita komik ialah Warna Jenaka, Lembaga, Utusan Melayu, Majlis dan Utusan kanak-kanak. Para pelukis yang mempelopori dunia komik negara ini ialah Mohd Ali Hj. Sarat, Abdullah Arif, Saidin Yahya, Yusof Sharif, Osman Kangkong, Hasim Awang, Raja Hamzahdanlain-lain.

William Hogarth

Komik awal bertajuk, ‘The Adventures of Obadiah

Komik awal di Malayisa sekitar tahun 1977 bertajuk Bambino dan Bujal

lukisan cerita naratif pada tiang Trajan atau dikenali sebagai kolum trajan di Rom sekitar 113 SM.



76

Ciri-ciri Sebuah Komik1. Reka letak komik mempunyai petak-petak bersiri. Setiap petak menggambarkan suatu dialog watak

aksi. pelukis komik akan menghasilkan petak mengikut kesesuaian sesuatu cerita. Namun demikian, enam petak adalah paling banyak dalam satu muka komik.

2. Kapsyen - menerangkan penceritaan.

3. Watak - terdapat beberapa watak, watak jahat atau watak pembantu.

4. Dialog - dialog yang ditulis dengan tangan atau ditaip, dialog tersebut adalah dialog watak dalam penceritaan.

5. Belon dialog - menunjukkan watak bertutur, dan situasi watak.

6. Kesan bunyi – Kesan bunyi dibuat dalam bentuk perkataan misalnya bunyi POP!!, BOM!! Dan sebagainya.

7. Latar -latar belakang dan suasana cerita. Cerita di kampung berlatar belakang pokok-pokok, cerita di bandar berlatar belakang bangunan.

Kapsyen

Setiap petak komik menggambarkan aksi

Watak Petak LatarBelon dialog

Kesan bunyi

Dialog biasa

Cemas, mendebarkan

atau terperanjat

Monolog, bercakap dalam hati

Menggigil atau ketakutan

Berbisik Marah atau menengking

TENG!!

Jenis-jenis belon dialogBelon-belon dialog adalah mengikut perasaan gambaran watak. Melalui belon dialog pembaca dapat menyelami situasi watak.


77

Kajian bentuk badan manusia Skala tubuh manusia untuk lukisan komik tidak sama seperti melukis figura biasa

Melukis Watak untuk komikWatak memainkan peranan yang penting dalam sesebuah komik. Lukisan watak adalah memerlukan kemahiranmelukisfigura.Namundemikianlukisankomik,lukisanfiguradiubahdengancarapengayaan(Stylization). Sebelum mula melukis, pelukis komik akan membuat kajian dan pemerhatian terhadap watak-watak yang akan dilukis

KartunKartun diambil daripada perkataan Bahasa Inggeris “cartoon”,ditakrifkan sebagai lukisan lucu, lawak, jenaka. Agak berbeza dengan komik, kartun adalahmedia yang mudah mendapat rangsangan kerana ia berjaya mengge-likan hati pem-baca dan penonton. Kebi-asaannya kartun berada di luar logik akal. Watak kartun kebiasaan-nya di pengaya-kan.


78

Watak KomikBerikut adalah watak-watak dalam komik:

1. Watak komik penceritaan- watak komik ini dilukis mengikut gaya manusia tanda dibuat pengayaan. Namun demikian, kebiasaan watak hero dilebihkan agar kelihatan sasa dan kuat.

2. Watak kartun manusia lucu – watak kartun yang telah di lucukan tanpa bentuk muka manusia sebenar, misalnya hidung bulat, bentuk badan kecil dan sebagainya.

3. Watak kartun manusia karikatur - ialah watak manusia yang diubah suai menjadi lucu. Kebiasaannya ialah watak-watak manusia yang termasyhur, misalnya menteri, penyanyi dan sebagainya.

4. Watak kartun bukan manusia – ialah watak binatang, tumbuhan dan benda-benda yang dibentuk dengan sifat-sifat manusia.

Watak komik penceritaan

Watak kartun manusia lucu

Watak kartun manusia karikutur

Watak kartun bukan manusia



79

Proses Penghasilkan komikUntuk menghasilkan sebuah komik bukanlah sesuatu yang mudah. Seseorang pelukis adalah diibaratkan sebagaiseorangpengarahfilem,malahmungkinlebihberatkerjanya.Antarapersediaannyaialah:

1. Skrip cerita – Sebuah komik memerlukan sebuah skrip cerita. Skrip cerita mestilah mempunyai plot yang menarik dan memberi kesan kepada pembaca.

2. Penentuan watak – pelukis perlu melukis watak-watak dalam cerita tersebut agar wajah watak itu tidak berubah.

3. Menentukan format reka letak – Reka letak dalam komik amat penting, kerana melalui reka letak yang baik pembaca tidak terkeliru untuk membaca mengikut urutan. Di samping itu, reka letak dapat memberi kesan estetik.

4. Sudut gambaran – Sudut gambaran adalah petak dalam satu-satu gambaran dalam komik. Mungkin diambil dari sudut atas, tepi atau bawah. Pelukis yang baik akan mempelbagaikan sudut gambaran.

5. Penulisan teks – Pelukis perlu mahir menulis dengan tulisan cantik dan kemas dalam sesebuah komik.

6. Menentukan muka surat – Penentuan muka surat penting agar pelukis boleh mengagak di mana bahagian yang perlu diutamakan.

Langkah-langkah Melukis Komik

Setelah menulis skrip. Langkah permulaan membuat lakaran kasar watak.

Proses seterusnya menghitam dan membuat ton pada watak

Membersihdan memadam lakaran pensel.

Bahagian akhir membuat belon dailog.

Melukis watak dengan menggunakan pensel agar nampak watak sebenar

membuat garisan menggunakan pen teknikal. Semasa proses ini pelukis perlu teliti dan cermat.

INSTRUMEN PBSMUKA SURAT 167


80

Ilustrasi adalah gambaran (seperti sebuah lukisan, gambar, atau lain-lain imej) yang dicipta untuk menjelaskan sesuatu maklumat.

Sejarah1. Ilustrasi terawal prasejarah adalah lukisan

gua. Sebelum bermulanya pencetakan akhbar, seperti manuskrip bergambar yang dikenali sebagai ‘Medieval’ merupakan buku awal yang menggunakan ilustrasi bergambar.

2. Ilustrasi juga telah digunakan di Jepun dan China di dalam buku yang bercetak menggunakan cetakan kayu sejak abad ke-8.

3. Semasa abad ke-15, banyak buku-buku yang menggunakan ukiran kayu dilengkapi dengan ilustrasi.

4. Pada akhir abad ke-18, apabila pencetakan litografi diperkenalkan maka ilustrasidigambarkan dengan lebih menarik lagi. William Blake merupakan seorang pelukis ilustrasi yang hebat pada abad itu.

5. DiAmerika Syarikat, zaman kegemilanganilustrasi berlaku sekitar tahun 1880-an sehingga selepas Perang Dunia I.

Pengenalan1. Seni halus adalah sebahagian dari lukisan

lukisan ilustrasi. 2. Ilustrasi bertujuan untuk memperjelaskan atau

memberi keterangan tentang sesuatu mesej dan sebagainya.

3. Ilustrasi yang baik akan memberi kesan kepada orang yang melihatnya, Misalnya, ilustrasi cerpen di dalam majalah akan dapat menarik minat pembaca untuk membaca cerpen tersebut.

4. Ilustrasi boleh dihasilkan dalam bentuk lukisan pensel, lukisan pen, kolaj atau menggunakan warna (cat air atau akrilik).

Fungsi IlustrasiBerdasarkan petikan dalam buku ‘Design and illustration’ tulisan Semon Tennings menyatakan tiga fungsi utama ilustrasi iaitu:1. Menggambarkan dekoratif2. Bermaklumat3. Komentar

Ilustrasi dinding gua zaman pra sejarah yang terdapatdi Santander, Sepanyol

Sebuah Ilustrasi bertajuk A Child’s Garden of Verses, (1905) karya pelukis Jessie Willcox Smith. Willcox Smith adalah seorang ilustrator yang terkenal di Amerika Syarikat dan banyak lukisan ilustrasinya di terbitkan dalam buku-buku kanak-kanak.

NOTA 8

ILUSTRASI



81

1. Ilustrasi FesyenIlustrasi fesyen pakaian sangat popular sejak tahun 1920-an lagi. Pada masa itu rekaan ilustrasi menggambarkanpakaian sezamancontohnya ilustrasiAndreMantybertajuk ‘GazetteduBonTon’ (1920), memperlihatkan kehalusan dan ketelitian pereka fesyen yang mementingkan rekaan pakaian.Lukisanfiguratiftidakdipentingkandankadang-kaladilukissekadarnyasahaja.

2. Ilustrasi AlamPelukis German Albecht Durer yang dikenali sebagai bapa cat air merupakan seorang tokoh ilustrasi alam yang terkenal. Ilustrasinya bertajuk ‘The Great Piece of Turt’ merupakan ilustrasi cat air yang sangat menarik. Di Malaysia juga telah ramai pelukis yang berminat dalam menghasilkan ilustrasi alam.

Jenis-jenis Ilustrasi

Andre Manty bertajuk ‘Gazette du Bon Ton’ (1920)

The Great Piece of Turt’ dilukis oleh Albecht Durer

Ilustrasi gambar burung dilukis oleh Hassan Mohd Ghazali


82

3. Ilustrasi PerubatanPadazamansebelum revolusiperusahaan,pelukis-pelukis membuat kajian tubuh badan manusia yang disebut sebagai kajian anatomi melalui ilustrasi. Melalui ilustrasi ini doktor dapat mengkaji dan melihat organ-organ dalam tubuh manusia untuk dibuat kajian perubatan.

5. Ilustrasi untuk MaklumatIlustrasi ini kebiasaannya digunakan untuk menerangkan kedudukan perniagaan sesebuah organisasi korporat dan gambaran untung rugi dalam sesebuah syarikat.

6. Ilustrasi Penerbitan

Ilustrasi dalam penerbitan termasuklah ilustrasi cerpen, kulit buku, kulit novel, penerangan gambar, ilustrasi risalah dan sebagainya. Ilustrasi cerpen, kulit novel atau buku menggambarkan dalam penceritaan bahan tersebut.

4. Ilustrasi TeknikalIlustrasi teknikal adalah bertujuan untuk mengkaji dan menghasilkan reka bentuk industri. Di samping itu ilustrasi ini bertujuan untuk mempromosikan barangan. Lukisan-lukisan ilustrasi ini memaparkan lukisan dalaman kereta, injin, dan keratan robot dan sebagainya.

Ilustrasi perubatan

Ilustrasi teknikal

Ilustrasi penerbitanIlustrasi untuk maklumat

INSTRUMEN PBSMUKA SURAT 163 dan 165



83

Animasi ialah paparan pantas susunan imej-imej seni 2-D atau posisi model agar menghasilkan ilusi gerakan. Animasi ialah sejenis ilusi optik pergerakan disebabkan kejadian penerusan penglihatan, dan boleh dihasilkan dan di demonstrasi dalam pelbagai cara. Kaedah persembahan animasi yang paling laris ialah sebagai program wayang gambar atau video.

Sejarah1. Percubaan awal untuk menghasilkan

fenomena lukisan yang menunjukkan aksi pergerakanterdapatpadazamanPaleolitikdi dinding gua.

2. Satu mangkuk Gili berusia 5,000 tahun telah ditemui di Shahr-i Sokhta Iran mempunyai lima imej kambing yang dilukis sepanjang sisi tembok. Lukisan ini dikatakan sebagai contoh animasi awal.

3. Dalam tahun 180 Masihi Cina telah mencipta sebuah alat peranti bernama ‘zoetrope’untuk menghasilkan lukisan bergerak.

4. Seorang bangsa Amerika bernama Georges Melies merupakan pencipta filem kesankhas yang pertama menggunakan animasi. Beliau menemui teknik ini secara tidak sengaja dengan menghentikan kamera ‘rolling’ untuk menukar sesuatu di tempat kejadian,dankemudianterus‘rolling’filem.Idea ini kemudiannya dikenali sebagai animasi ‘stop-motion’

Pengenalan1. Animasi adalah merupakan proses penghasilan

gambar bersiri untuk menghasilkan pergerakan berterusan melalui beberapa bingkai gambar pegun yang disusun secara berturutan.

2. Dua jenis animasi yang sering terpapar di televisyen dan pawagam iaitu:

a. Animasi 2 Dimensib. Animasi 3 Dimensi

NOTA 9

ANIMASIMUDAH

Imej bersiri pada sebuah pasu yang ditemui di Iran .

Animasi 2 dimensi Tarzan

Animasi 3 dimensi ‘Toy Story’Georges Melies Alat animasi awal ‘zoetrope’



84

Animasi mudah1. Animasi mudah yang dikenali sebagai buku ‘flip’

adalah satu kaedah untuk menghasilkan satu animasi atau imej yang bergerak.

2. Sejarah animasi kaedah buku ‘flip’ yang pertamamuncul pada bulan September 1868, apabila ia telah dipatenkan oleh John Barnes Linnett yang menghasilkan alat kineograph.

3. Untuk menghasilkan animasi mudah atau dipanggil sebagai buku ‘flip’ atau buku filem, pelukis perlumelukis siri gambar di atas kertas yang mempunyai saizyangsamadandalambentukbukuagarmudahdiselak.

4. Apabila siap siri imej yang bergerak buku disusun, kemudian dengan menggunakan ibu jari buat selakan secara cepat maka animasi akan terhasil.

Melukis setiap langkah

Langkah 1

Langkah 4

Langkah 2

Langkah 5

Langkah 3

Langkah 6

Langkah menyelak buku animasi mudah

Selak kertas

Menghasilkan animasi mudah dengan menggunakan buku kecil atau kertas ‘Stick Note’ adalah kaedah yang paling sesuai kerana ianya mudah dan kecil.



85

1

6

2

7

3

8

4

9

5

10

Contoh animasi mudah




86

Ukiran kayu adalah proses menebuk, menggores atau memahat pada permukaan kayu bagi menghasilkan gubahan motif atau corak yang menarik untuk kegunaan tertentu.

NOTA 10

UKIRANKAYU

Pengenalan1. Ukiran merupakan hasil menebuk, menggores

atau memahat pada kepingan kayu, bagi menghasilkan gubahan corak yang menarik.

2. Dalam masyarakat Melayu seni ukiran kayu ini sudah lama wujud dan telah mengalami perubahan daripada pengaruh agama dan budaya Hindu kepada pengaruh agama Islam.

3. Pengaruh agama Islam telah menyebabkan motif ukiran kayu juga telah berubah daripadabermotifkanfigurasebelumnyakepada bermotifkan kosmos dan juga kaligrafi.

4. Namun, masih terdapat motif-motif haiwan tetapi telah disamarkan, supaya ia kelihatan sebagai unsur corak semata-mata.

Sejarah Ukiran Kayu1. Catatan sejarah dan perjumpaan artifak

di zaman batu Neolitik di Asia Tenggaramenunjukkan terdapatnya pengukir-pengukir handal telah wujud di zamandahulu. Ini terbukti ukiran yang terdapat pada belanga, gelang, kendi dan pinggan mangkuk.

2. Sejarah awal mengenai ukiran kayu di negara ini boleh diketahui setelah kita membaca buku Sejarah Melayu atau Silalatus Salatin yang dikarang oleh Tun Sri Lanang itu pada abad ke-17.

3. Dalam tulisan Tun Sri Lanang, tercatat keindahan seni bina istana Sultan Mansur Syah yang memerintah Melaka pada tahun 1459 hingga tahun 1477. Istana berukir indah itu digelar oleh rakyat Melaka sebagai ‘Istana Hawa Nafsu’.

4. Hikayat Misa Melayu pula digambarkan mengenai seni ukir di istana yang terletak di Pulau Indera Sakti, sebuah tempat di Kuala Sungai Kinta, Perak Darul Ridzuan semasapemerintahan Sultan Iskandar Zulkarnain (1756 - 1780).

Istana Kerajaan Melayu Melaka adalah antara catatan awal ukiran kayu tradisional (gambar istana Melaka yang telah disesuaikan)

Ukiran kayu silat tebuk tembus



87

Jenis ukiranJenis ukiran terbahagi kepada enam iaitu :

1. Tebuk tembusLatar corak ditebuk sehingga tembus, menggunakan gergaji atau mesin penebuk. Corak ukir boleh dibuat dengan silat mahupun tanpa silat.

2. Tebuk bunga timbulLatar corak ditebuk menggunakan pahat. Corak diukir dengan pisau wali. Bahagian latar kayu yang tidak dikehendaki akan dipahat dan dibuang separuh daripada ketebalan kepingan kayu meninggalkan motif corak sahaja yang menonjol keluar.

3. LarikBatang kayu diukir dengan cara melarik menggunakan mesin larik untuk mendapatkan bentuk gerlang-gerlang dan genting-genting berbentuk silinder.

4. ArcaUkiran arca merupakan ukiran pada kayu bagi menghasilkan bentuk 3 dimensi, contohnya pada ulu keris dan juga kukur kelapa.

5. LayangUkiran layang dibuat seperti tebuk timbul, tetapi ukiran yang dibuat agak nipis. Selalunya ukiran layang dihasilkan pada perabot.

6. Kayu hanyutUkiran kayu hanyut telah diperkenalkan oleh Perbadanan Kraftangan Malaysia. Ukiran jenis ini hanya dihasilkan sebagai hiasan semata-mata. Ia menggunakan bongkah kayu hanyut induk yang diperoleh daripada sungai dan tasik.

Ukiran kayu tebuk lurus tanpa silat

Ukiran kayu bunga timbul

Ukiran kayu arca ulu keris

Ukiran kayu kayu hanyut

Ukiran kayu kayu larik



88

1. Pola bujang (pola putu)• Menggunakan motif tunggal dan bebas• Boleh berdiri sendiri, tidak terikat dan berkait.• Menampilkanmotiffloradankosmos

Motif Ukiran1. Motif Flora• Kebanyakan motif ukiran kayu menggunakan unsur tumbuhan

menjalar, yang terdiri daripada pangkal pokok, ranting, daun, bunga, sulur dan buah.

• Motifflorainimempunyaimaksudtersirat iaitumanusiaseharusnyahidup dalam semangat yang bersatu padu dan serumpun. Malah kita perlu sentiasa mengingati kebesaran Allah.

• Tumbuhan yang sering digunakan sebagai motif adalah seperti pokok kacang, bunga lawang, bunga raya, bunga cina, bunga teratai dan sebagainya.

2. Motif Fauna• Motif fauna yang sering digunakan adalah seperti ayam jantan, itik, lebah, burung dan

sebagainya.• Namun disebabkan pengaruh agama Islam, bentuk-bentuk motif fauna telah diringkaskan dan

diubahsuai kerana ia boleh menimbulkan pertentangan dengan Islam.• Penggunaan unsur haiwan menerapkan falsafah mengelakkan daripada pertelingkahan

sesama manusia serta sentiasa melakukan kebaikan.

3. Pola lengkap (pola induk) • Menggabungkan ciri-ciri pola bujang dan pola

pemidang• Menitikberatkanunsurflora,dariakarhingga

ke sulurnya. Motif coraknya lebih s e m p u r n a dan lengkap.

2. Pola pemidang• Pola pemidang tidak menggunakan unsur

yang berbelit-belit dan tidak berlingkar-lingkar antara motif, ianya sering diukir secara berulang-ulang dan mempunyai bingkai.

• Biasanya digunakan bagi menghiasi jejala rumah, serambi, atap dan lain-lain.

Pola Ukiran

Motif flora sulur kacang

Motif fauna Naga-naga



89

4. Motif Kaligrafi• Motif kaligrafi jugamerupakanmotifdaripadapengaruhagama

Islam. Ia menggunakan unsur tulisan huruf jawi yang dipetik daripada ayat-ayat suci al-Quran.

• Motifkaligrafiseringmenjadihiasandimasjiddansurau.

3. Motif Kosmos• Motif kosmos digunakan semenjak

pengaruh agama Islam bertapak di Tanah Melayu, ia m e n g g u n a k a n unsur alam semesta di dalam ukiran.

• Antara unsur yang sering digunakan adalah seperti bulan sabit, matahari dan bintang.

Awan larat

Motif Kaligrafi

Silat belah rotan

Silat dada tuma Silat minangkabau

Silat serong

Silat leper

Bunga UkirBunga ukir adalah jenis olahan tata letak motif pada ukiran yang diilhamkan daripada awan yang ditiup angin. Ianya juga dikenali sebagai awan larat.Terdapat empat jenis awan larat dalam ukiran kayu tradisional, iaitu:

1. Awan larat Melayu Asli2. Awan larat Jawa3. Awan larat silang / kerawang4. Awan larat huruf

Bentuk Silat



90

Proses penghasilan ukiran kayu1. Penyediaan kayu

Pilihpapanyangsesuai,potongmengikutsaizyangdikehendakidanketampermukaankayuagar menjadi rata.

2. Melakar dan melukis corak3. Lukiskan corak pada kertas lakaran dan tekap pada permukaan kayu. Lukiskan motif yang

telah dibuat pada kertas lakaran ke atas permukaan kayu.4. Mengukir dengan pemahat dan pisau wali5. Bahagian latar corak diukir sama ada ukiran tebuk tembus mahupun tebuk timbul.

1. Cetar2. Tukul kayu3. Pahat4. Pisau wali5. Kikir pari6. Ketam kayu7. Gergaji kecil8. Berus

Melakar dan melukis corak atau motif Menebuk dan mengukir menggunakan pemahat

Membentuk silat menggunakan pisau wali Kemasan dengan menggunakan ketas pasir bagi melicinkan ukiran

Bahan1. Bahan utama dalam ukiran adalah kayu, antara jenis kayu yang menjadi pilihan adalah daripada jenis yang

halus liang uratnya, cukup tua serta benar-benar kering.2. Antara jenis kayu yang sering digunakan adalah seperti kayu cengal, merbau, nyatoh, sena dan jelutong.

9. Berus syelek10. Gergaji berhalangAlatan Moden11. Sesiku L12. Pengapit G13. Mesin penebuk

Alatan dan bahanAlatan Tradisional

Kemasan1. Ukiran dikemaskan dengan melicinkan semua corak dan permukaan menggunakan kertas pasir serta

daun mempelas.2. Kemudian berus digunakan untuk mengeluarkan sisa habuk kayu pada ukiran.3. Akhir sekali syelek boleh disapukan bagi mendapatkan hasil yang menarik.

4

3

2

101

7

65

INSTRUMEN PBSMUKA SURAT 169, 171,175



91

Seni tekat dikenali juga dengan nama bersuji. Menekat merupakan kerja menyulam benang emas ke atas kain dasar (jenis baldu). Kerja-kerja menekat memerlukan pemidang untuk meregangkan kain baldu, mempulur sebagai acuan motif dan benang emas untuk membentuk bunga tekat.

NOTA 11

TEKATPengenalan1. Tekad merupakan seni sulaman tekstil. Ia

merupakan proses menyulam benang emas ke atas kain dasar (kain baldu).

2. Ia juga dikenali sebagai seni hiasan pada permukaan kain secara timbul (suji timbul / tuji timbul)

3. Suji/tuji bermaksud berulang-ulang atau bertubi-tubi melakukan sesuatu.

4. Seni tekad adalah berasal dari negara Cina dan India, yang telah dibawa masuk keMelaka pada zaman Kesultanan MelayuMelaka.

5. Oleh itu, tekat ini popular dalam kalangan masyarakat Baba dan Nyonya yang tinggal di Melaka.

6. Selepas kejatuhan Kerajaan Melaka, tekat telah tersebar ke Perak, Pahang dan Johor.

Alatan dan BahanAntara alatan dan bahan yang digunakan bagi menghasilkan tekat adalah:1. Pemidang kayu - Meregang kain baldu2. Cuban atau laola - Melilit benang emas3. Irasan - Kain sebagai dasar tekatan (kain baldu)4. Benang putih / banang kapas -

mengetatkan kedudukan tekat benang emas pada mempulur.

5. Mempulur - rangka reka corak, mengukuh dan menimbulkan corak.

Sejarah Tekat1. Asal-usul dan perkembangan tekat secara

langsung dikaitkan dengan kegunaan pakaian dan kelengkapan keluarga raja-raja atau istana.

2. Perkembangan awal seni tekat dapat dikesan pada awal kurun ke-15, iaitu semasa zamankeagunganSultanMelayuMelaka.

3. Kesan penggunaan sulaman dapat dilihat di kalangan masyarakat Cina yang berketurunan Baba Melaka. Mereka menggunakan sulaman tekat untuk pakaian-pakaian mereka.

4. Hingga ke hari ini seni tekat masih dihasilkan olehrakyatnegeriPerakDarulRidzuandanNegeri Sembilan Darul Khusus.

5. Negeri Perak Darul Ridzuan merupakannegeri yang banyak sekali mengusahakan kraf seni tekat timbul benang emas.

6. Terdapat beberapa jenis tekat yang dikerjakan oleh pandai tukang menekat. Antaranya ialah tekat timbul benang emas, tekat gubah dan tekat perada.



92

Motif Tekat1. Tekatseringmenggunakanmotifflora.Antaraunsurflorayangseringdigunakan

adalah daripada tumbuh-tumbuhan dan bunga-bungaan tempatan seperti pucuk rebung, daun paku pakis, daun bunga padi, daun peria, sulur kacang, teratai dan banyak lagi.

2. Selain itu, terdapat jugamotif fauna, geometri dan kaligrafi yang digunakandalam menghasilkan tekat.

Fungsi seni tekat1. Fungsi seni tekat terbahagi kepadadua iaitu fungsipada zamandahuludan

fungsi masa kini.2. Pada zaman dahulu tekad digunakan sebagai pakaian, perhiasan dan

perkakasan golongan diraja.3. Tekatjugamenjadilambangkebesaranraja-rajapadazamantersebut.4. Manakala pada masa kini tekat hanya berfungsi sebagai perhiasan dan upacara

adat perkahwinan.

Hiasan tekat digunakan untuk katil pengantinBantal hiasan yang disulam dengan Tekat



93

Proses menghasilkan TekatPenyediaan mempulur• Motif dilukis pada kad tebal, lalu dipotong dan ditebuk dengan kemas.Penyedian pemidang• Kain putih diregangkan dengan mengikat setiap pinggirnya pada pemidang. Seterusnya kain baldu

diletakkan di atas kain putih dan dijahit sembat kasar pada kain putih tersebut.Menyulam• Sebelum proses menyulam dilakukan, mempulur perlu diletakkan pada posisi yang dikehendaki

pada kain dasar.• Benang emas yang dililit pada cuban akan disulam merentasi bahagian batang mempulur.

Kemudian benang emas itu akan diikat dengan benang kapas di bahagian bawah mempulur supaya benang kapas tersembunyi dan kelihatan kemas.

Kemasan• Setiap kali benang emas merentasi batang mempulur, ia harus disusun rapat dan tidak bertindihan,

supaya batang mempulur ditutup dengan kemas. Proses ini perlu diulang sehingga seluruh batang mempulur dilitupi dengan benang emas.

• Menimbulkan corak.

Reka bentuk dan lakaran untuk menghasilkan mempulur dari kertas manila kad

Meregang kain baldu pada pemidang khas

meletakkan mempulur pada kain baldu yang diregang Menjahit benang emas pada lilitan mempulur

Pandangan bahagian bawah pemidang: Benang biasa mengikat benang emas

Laola atau cuban digunakan sebagai lilitan benang emas



94

Jarum

Cuban/ laola

Mempulor

Kain Baldu

Kain Kapas

LANGKAH 1

Benang biasa (Warna putih)

LANGKAH 2

Benang kapas sebagai pengikat benang emas


AMARAN HAK CIPTA: Ilustrasi di atas adalah hak cipta penulis dari penulisan kajian penulis kraf Tekat di Kuala Kangsar dalam tahun 1988. Terdapat buku lain yang mengambil tanpa kebenaran daripada penulis dan ilustrasi itu telah diubah suaikan.

ILUSTRASI PROSES JAHITAN TEKAT



95

• SEJARAH DAN APRESIASI merupakan topik yang penting dikaitkan dengan aplikasi seni halus dan kraf tradisional iaitu merujuk pada Band 5 dan 6 nanti.

• Pembelajaran berlaku secara teori iaitu dengan memahami dan menghargai warisan budaya sejarah seni halus dan kraf tradisional.

BAHAGIAN 3 SEJARAH dan APRESIASI MERENTASI BIDANG

Sejarah dan ApresiasiSeni Visual

Sejarah Seni VisualMalaysia

Sejarah Seni HalusSebelum Merdeka

Tokoh dan KaryaSeni Halus

Pentaksiranbersepadu bidang seni halus

dan kraf

• Urutan Sejarah• Perkembangan• Peranan• Kepentingan• Sumbangan Tokoh• Biodata Tokoh

Tokoh Ukiran dan Tekat

Sejarah Kraf Tradisional Ukiran dan Tekat

96

SEJARAH &APRESIASI

NOTA 12

Pengenalan1. Perkembangan seni lukis Malaysia

sebelum merdeka adalah perintis kepada perkembangan selepasnya.

2. Pada peringkat awal aliran daripada Barat dan negara Cina banyak mempengaruhi lukisan dan catan pada ketika itu.

3. Aktiviti menggambar atau melukis di negara ini bermula sejak negara mula dijajah oleh kuasa Barat terutamanya British. Pada masa itu pelukis-pelukis datang bersama-sama rombongan penjajah untuk merakamkan lukisan gambar floradanfaunayangterdapatdinegaraini.

4. Pelukis ini adalah pelukis Syarikat Hindia Timur Inggeris, mereka melukis dengan menggunakan cat air dan pensel dan membawa pulang ke England pada pertengahan abad ke-19 dan ditukarkan karya tersebut kepada karya pencetakan kayu untuk diterbitkan. Pada masa itu keperluan bahan-bahan percetakan begitu dihendaki di Eropah.

5. Pada tahun 1718 Palau Pinang dapat ditakluki oleh British, aliran budaya melukis Eropah mula dibawa masuk. Pada peringkat awal pelukis-pelukis Eropah ini hanya melukis rakaman landskap yang terdapat di sekitar Pulau Pinang.

6. Mata pelajaran seni lukis mula diperkenalkan kepada penduduk tempatan dan akhirnya pengaruh lukisan Barat menular kepada penduduk tempatan.

Penang Impresionis 1. Penang Impresionis telah ditubuhkan pada

tahun 1928 oleh pelukis-pelukis Eropah yang menetap di Pulau Pinang.

2. Ahli kumpulan ini, ramai dari kalangan isteri-isteri pegawai kanan orang-orang Inggeris. Dua orang tempatan sahaja yang menganggotai kumpulan ini iaitu Puan Lim Cheng Kung, isteri seorang jutawan Cina dan Abdullah Ariff, seorang guru seni lukis yang mahir melukis cat air.

3. Abdullah Ariff mengajar seni lukis kepada ahli kumpulan ini. Aktiviti kumpulan ini termasuklah pameran tahunan dan pameran berkala.

4. Antara pameran terakhir ialah pada tahun 1936 ahli-ahli Kelab Seni Lukis Cina Pulau Pinang dijemput mempamerkan karya-karya. Kumpulan ini berkubur sekitar tahun 1937.

Kelab Seni Lukis Cina Pulau Pinang ( The Penang Chinese Art Club)1. Kelab ini ditubuhkan pada tahun 1936.

Penubuhan kelab ini adalah untuk mengumpul pelukis-pelukis kaum Cina dan mendedahkan teknik-teknik baru dalam seni lukis.

2. Kumpulan ini pernah bekerjasama dengan Kumpulan ‘Penang Impressionist’ dalam satu pameran. Kebanyakan ahli kumpulan ini terpengaruh dengan teknik-teknik seni lukis romantis Inggeris.

3. Karya-karya kumpulan ini mirip gaya aliran impresionisme, namun masih mengekalkan cara palitan catan berus Cina. Pada tahun 1938 Le Cheng Yong bersama Tay Hooi Keat telah berjaya mengadakan pameran di Dewan Sin Chew Jit Poh. Pameran ini juga dikenali sebagai Pameran Yin-Yin yang memaparkan karya-karya pelukis berpendidikan Cina dan pelukis-pelukis Cina berpendidikan Inggeris.

Perkembangan Seni Visual Malaysia Sebelum Merdeka

Perkembangan Sejarah Seni Lukis Malaysia merupakan perbincangan dari segi:• Perkembangan• Tokoh-tokoh pelukis• Karya yang dihasilkan

NOTA: Siri buku tingkatan satu yang lepas telah membentangkan perkembangan seni lukis Malaysia bermula dari tahun 1920-an hingga 1950-an. Untuk bab ini, (tingkatan dua) dibentangkan tentang perkembangan persatuan dan pertubuhan seni terhadap perkembangan seni lukis sebelum merdeka.



97

Kumpulan Seni lukis guru-guru Pulau Pinang (The Penang Teacher’s Art Group)1. Kumpulan ini merupakan kumpulan di

kalangan guru-guru seni lukis, yang ditubuhkan dalam tahun 1948 di bawah naungan Jabatan Pelajaran Pulau Pinang.

2. Kumpulan ini adalah di dokong kuat oleh Tay Hooi Keat.

3. Kumpulan ini dibubarkan apabila Tay Hooi Keat melanjutkan pelajaran di ‘Camberwell School of Art London’.

Majlis Guru-guru Pendidikan Seni Pulau Pinang (The Penang Teacher’s Art Circle)1. Majlis ini ditubuhkan sebaik saja Tay Hooi Keat

pulang dari London. Di tubuhkan dalam tahun 1952.

2. Ahli-ahlinya adalah terdiri daripada guru-guru pendidikan seni di sekitar Pulau Pinang. Aktiviti konsul ini ialah mengadakan latihan-latihan amali seni lukis dengan membawa konsep baru oleh Tay Hooi Keat.

3. Beliau mula memperkenalkan konsep bentuk, garisan, rupa, warna dan jalinan. Penekanan ini penting untuk guru sebarkan ke sekolah-sekolah yang mereka ajar. Melalui latihan studio Tay Hooi Keat memperkenalkan aliran-aliran baru dalam seni lukis. Ramai ahli-ahli konsul ini mula menunjukkan karya dalam pelbagai gaya seperti impresionis, ekspresionis dan abstrak ekspresionis.

4. Ahli-ahli yang aktif ialah Lee Joo For, Abdullah Ariff, Quah Khuan Sim, Tan Tin Kok, Lim Tong Juan, Tan Lye Hoe dan Chee Wee Sun.

5. Akhirnya konsul ini terus berfungsi sebagi Majlis Kesenian Pulau Pinang dan ‘Province Wellesly’ dalam tahun 1953.

Persatuan Seni Lukis Pulau Pinang (Penang Art Socciety)1. Semangat pelukis-pelukis untuk berkumpulan

telah mula bersemarak apabila tamatnya peperangan. Maka Loh Cheng Chuan telah mengajukan permohonan untuk menubuhkan Persatuan Seni Lukis Pulau Pinang pada tahun 1952.

2. Persatuan ini telah diluluskan oleh pendaftar pada 28 April 1953.

3. Objektif kumpulan ini adalah untuk menggalakkan pelukis muda mempamerkan karya dan mengadakan pertandingan seni lukis untuk kanak-kanak bagi memupuk imaginasi kreatif.

4. Pameran diadakan setiap tahun di Sekolah Rendah Li Tek semasa cuti sekolah. Karya-karya cat air, cat minyak, lukisan dakwat cina,fotografidankhatCinasertapotretturutdipamerkan.

5. Di samping itu, persatuan ini juga telah mengadakan banyak pameran lukisan pelukis jemputan dari negara China.

Kumpulan Pelukis Hari Rabu (The Wednesday Art Group)1. Kumpulan ini merupakan sebuah kumpulan

yang telah melahirkan ramai pelukis-pelukis terkenal.

2. Penubuhan kumpulan ini ditubuhkan setelah Peter Harris merasakan perlunya pelukis-pelukis berkumpul, berbincang dan mengadakan latihan melukis. Peter Harris adalah seorang pegawai pendidikan yang bertugas sebagai pengawas seni lukis di Kementerian Pelajaran.

3. Kedatangan beliau pada tahun 1951 telah membuka era baru dalam perkembangan seni lukis di Kuala Lumpur. Kedatangannya memberi perangsang kepada golongan pelukis, terutamanya kepada guru-guru seni lukis.

4. Beliau juga menyertai Majlis Kesenian Malaya (The Art Council of Malaya), suatu badan penggalak kepada badan-badan seni lukis di sekitar Kuala Lumpur. Setelah merasakan perlunya ada sebuah kumpulan, maka Peter Harris telah menubuhkan kumpulan yang dinamakan ‘Wednesday Art Group’ atau Kumpulan pelukis hari Rabu dalam tahun 1952.

5. Nama kumpulan ini dikaitkan dengan perjumpaan ahli kumpulan ini pada hari Rabu dan Sabtu. Di samping melukis, kumpulan ini juga bergiat dalam lakonan.

6. Penubuhan kumpulan ini merupakan senario baru dan memberi galakan kepada pelukis Kuala Lumpur kerana pada masa itu

Majlis Kesenian Pulau Pinang dan ‘Province Wellesly’1. Majlis Kesenian Pulau Pinang telah ditubuhkan

pada tahun 1953 oleh En. I. K. Cheah (Seorang Peguam). Ahli-ahlinya termasuklah konsul guru-guru berpendidikan seni Pulau Pinang.

2. Antara aktiviti kumpulan ini ialah pameran seni lukis. Kebanyakan pameran telah diadakan di Dewan British Council yang disokong kuat oleh James Mondy. Majlis ini akhirnya menjadi sebuah kumpulan seni lukis yang dikenali sebagai ‘Thursday Art Group’ pada tahun 1957.

Kumpulan Seni Lukis Guru-Guru Pulau Pinang membuat aktiviti lakaran luar studio.



98

Persatuan Seni Lukis Selangor (Selangor Art Society)1. Persatuan Seni lukis Selangor didaftarkan pada

tahun 1954 di Kuala Lumpur. Falsafah persatuan ini ialah ‘Selagi pelukis itu jujur dalam berkarya, ia patut diberi galakan, tanpa mengira gaya lukisan tanpa figuramahupun lukisan abstrakataupun akademik’.

2. Persatuan ini mengadakan aktivitinya pada hari Khamis dan hujung minggu di sekolah lelaki Methodist, Kuala Lumpur. Selain berbengkel, pameran merupakan aktiviti tahunan.

3. Organisasi awal ini dipelopori oleh Yong Peng Seng sebagai presiden, Stephen Wren sebagai setiausaha, manakala ahli jawatankuasa persatuan ini terdiri daripada C. C. Ho, Chong Hoi Fah, T. Selvaratnam, Ho Kwee Chong, Zakaria Noor, Chong Sing Kwai, Fung Yow Cjok, Chong Kok Wai, Leong Mun Kong dan Yee Siew Meng

4. Persatuan ini berkubur sekitar hujung tahun 1960.

Majlis Kesenian Melayu1. Majlis Kesenian Melayu ditubuhkan untuk

menyatupadukan para penggiat dan seniman di kalangan orang-orang Melayu dalam bidang muzik, seni lukis, drama dan lain-lainseni.

2. Majlis ini ditubuhkan pada tahun 1956, Pengerusinya ialah Mohammed Hoessein Enas. Penaung Majlis ini ialah Y.T.M. Tungku Abdul Rahman Putra Al Haj selaku Perdana Menteri Malaya pada ketika itu.

3. Aktiviti-aktiviti yang dijalankan antara lainnya ialah mengadakan kelas-kelas bimbingan. Majlis ini akhirnya gagal diteruskan apabila ramai ahli lebih berminat menumpukan bidang seni lukis. Ini adalah pengaruh pengerusi yang begitu kuat dalam bidang seni lukis. Majlis ini dibubarkan dan digantikan dengan Angkatan Pelukis Semenanjung (APS).

Majlis Kesenian Malaya (The Art Council Malaya)1. Pembentukan Majlis Kesenian Malaya

pada 15 April 1952 telah menambahkan lagi keghairahan dan harapan terhadap pembangunan seni menjelang kemerdekaan Tanah Melayu. Pengasas Majlis Kesenian ialah Tan Sri Mubin Sheppard dan Datuk Zainal Abidin bin Haji Abbas. Ahli-ahli majlis ini terdiri daripada , Datuk Nik Ahmad Khanril, Puan P.G.Lim, Datok Kington Loo, Peter Harris dan lain-lain.

2. Objektif penubuhannya ialah:1. Bertanggungjawab memberi sokongan

kepadaaktivitisenimuzik,dramadansenirupa.

2. Menjaga seni dan pertukangan tangan tempatan.

3. Menggalakkan dan mengembangkan pengetahuan, kefahaman dan amalan seni yang lebih luas di Tanah Melayu.

3. Majlis ini merupakan badan bebas, namun demikian badan ini mendapat bantuan daripada kerajaan setiap tahun. Dalam laporan tahunan pada tahun 1964 menerangkan bahawa ia berfungsi sebagai badan sukarela yang mewakili semua kaum dan bukan sebuah badan politik.

4. Majlis ini juga telah memberi dua cadangan dalam laporan tahunannya:

1. Suatu bantuan wang perlu dipohon dari sumber-sumber persendirian dan swasta.

2. Pengiktirafan dan sokongan kewangan ke atas Majlis Kesenian seperti agensi swasta sebagaimana wujud di United Kingdom, Ireland dan beberapa tempat lain.

kegiatan seni lukis banyak tertumpu di Pulau Pinang dan Singapura.

7. Tema kumpulan ini ialah ‘Seni sebagai wadah ekspresi diri’. Oleh itu berbagai gaya telah dijelmakan oleh ahli kumpulan ini. Pameran pertama bermula pada tahun 1957 dan pameran terakhir telah diadakan di British Council pada tahun 1967.

8. Gaya lukisan yang dibawa oleh kumpulan ini banyak di pengarui dengan aliran impresionis dan post-ekspresionis. Terdapat juga gaya tersendiri tanpa pengaruh luar. Pelukis Ho Kai Peng sangat kuat pengaruhnya dari Peter Harris. Peter Harris merupa tenaga pengajar dan telah memperkenalkan media baru iaitu gouche. Karya beliau yang menggunakan media ini bertajuk ‘Rumah Rakit Kuala Lipis’

Ahli Kumpulan ‘Wednesday Art Group’ bersama Peter Harris



99

Angkatan Pelukis Semenanjung / SeMalaysia (APS)1. Wujudnya APS adalah hasil dari kesedaran

guru-guru yang menubuhkan Majlis Kesenian Melayu pada tahun 1956. Dalam awal tahun 1957 Majlis kesenian Melayu dibubarkan dan diganti dengan nama Angkatan Pelukis Semenanjung pada 15 April 1958.

2. Pengasas dan Pengerusi pertama ialah Mohammed Hoessein Enas dan setiausahanya ialah Idris Salam. Ahli jawatankuasanya pula terdiri daripada Zakariah Noor, Sabtu Yusuf, Habibah Baharuddin dan beberapa orang yang berminat dalam bidang seni lukis. Tan Sri Yaacob Latif telah dipilih sebagai penaung persatuan ini yang pertama. Dalam perlembagaan APS telah menerangkan dengan jelas tujuan penubuhan APS antaranya ialah:1. Menyatupadukan peminat-peminat seni

lukis di seluruh Malaysia2. Mengutamakan seni yang berkeperibadian

Malaysia sebagai teras seni kebangsaan.3. Memelihara dan memperjuangkan seni

kebangsaan.4. Bekerjasama dengan pertubuhan-

pertubuhan kesenian, khasnya seni lukis kebangsaan dan antarabangsa untuk kepentingan serta kemajuan APS dan seni kebangsaan.

3. Pada tahun 1959, kelas melukis potret telah diadakan di bangunan PBMS. (Berhampiran dengan Chow Kit Road, Kuala Lumpur) Kelas ini terus berkembang dan akhirnya menjadi empat buah kelas yang menawarkan empat bidang seni. Antaranya:1. Kelas Potret diajar oleh Mohammad Hoessein

Enas.2. Kelas Arca diajar oleh Idris Salam3.KelasGrafikdiajarolehZakariaNoor.4. Kelas Seni Dalaman diajar oleh Habibah

Baharuddin.4. Padatahun1964,MazliMatSomtelahdilantik

menggantikan Mohammed Hoessein Enas sebagai presiden APS. Angkatan Pelukis Semenanjung bertukar nama kepada Angkatan Pelukis SeMalaysia,

5. Antara pelukis-pelukis yang lahir dari APS ialah Mohammed Hoessein Enas, Idris Salam, MazliMat Som, Salehuddin, Sabtu Yusof, Zakaria Noor, Yusof Abdullah (APS cawagan Kelantan), Syed Ahmad Jamal, Amron Omar, Samjis Mat Jan dan lain-lain

Thursday Art Group (TGA)1. Thursday Art Group (TGA) ditubuhkan setelah

melihat kejayaan Wednesday Art Group yang dapat menyatukan pelukis-pelukis Kuala Lumpur. Thursday Art Group (TGA) pula ditubuhkan di Pulau Pinang dalam tahun 1957. Corak organisasi yang dijalankan oleh kumpulan ini hampir sama dengan kumpulan Wednesday Art Group. Kumpulan ini di ketuai oleh Tay Hooi Keat, seorang guru yang mendapat pendidikan seni di London.

2. Dengan tertubuhnya TAG, maka pelukis-pelukis di sekitar Pulau Pinang dapat berbincang, mengadakan pameran dan kelas-kelas melukis untuk pelukis-pelukis muda. Tay Hooi Keat sendiri yang melatih dan mengadakan kelas-kelas lukisan pada setiap hari Khamis dan hari Sabtu.

3. Antara ahli yang aktif dalam kumpulan ini ialah Abdullah Ariff, Tay Hooi Keat, Kuo Ju Ping, Lee Joo For, Lim Tong Juen dan William K. L. Lau.

4. Kumpulan ini akhirnya tidak mendapat sambutan, lalu Tay Hooi Keat menghidupkan semula kumpulan yang telah beliau tubuhkan sebelumnya iaitu Penang Art Teacher’s Council. Nama kumpulan ini kemudiannya ditukar kepada Penang Art Teacher’s Cirle dalam tahun 1965. Pada masa itu kumpulan ini mempunyai 30 orang ahli dan menjadi pusat untuk aktiviti-aktiviti di Utara Semenanjung seperti diskusi secara informal, kerja-kerja melakar luar studio dan pameran.

5. Gaya lukisan kumpulan ini banyak dipengaruhi oleh gaya impresionis, post impresionis, ekspresionis dan abstrak ekspresionis.

Kumpulan Thursday Art Group bergambar selepas bermesyuarat

Perdana Menteri Malaysia pertama merasmikan pameran APS dalam tahun 1958.



100

Tokoh Seni Halus

Tay Hooi Keat adalah seorang pelukis yang sentiasa memperjuangkan dunia seni lukis. Dilahir pada tahun 1910 di Nibong Tebal, Pulau Pinang. Beliau adalah anak Malaysia pertama yang melanjutkan pelajaran dalan bidang seni visual diperingkat Diploma di London dalam tahun 1951. Beliau juga bergerak cergas sebagai pengiat seni visual dalam persatuan dan bergerak aktif hingga beliau merancang membuka kelas seni lukis secara terbuka.

Peter Harrid dilahirkan pada tahun 1923 di Uniterd Kindom. Dalam tahun 1951 menjawat jawatan sebagai nazir seni lukis Kementerian PelajaranPersekutuan Tanah Melayu. Seorang yang berminat dalam seni lukis hingga beliau menubuhkan persatuan yang dikenali sebagai Wednesday Art Group. melalui pertubuhan WAG tersebut beliau membimbing guru-guru dan peminat seni lukis dalam bidang seni lukis. Pertemuan pelukis di adakan setiap hari Rabu.

Ismail Mustam dilahirkan di sungai Air Tawar, Selangor pada tahun 1944. Beliau terlibat dengan aktiviti seni visual sejak masih muda sejak usia 17 tahun. Lukisan Mural beliau yang terkenal terdapat dihadapan bangunan Dewan Bahasa dan Pustaka. Aktif dengan kumpulan Wednesday Art Group. Catan bertajuk Hang tuah dan Hang jebat (1961) adalah antara catan yang tersimpan di Balai Seni Visual Negara.

Tay Hooi Keat

Peter Harris

Ismail Mustam

Catan:Hang Tuan dan Hang Jebat (1961)Koleksi Balai Seni Visual Negara)

Catan:Plantscape (1961)Koleksi Balai Seni Visual Negara)

Catan:Rumah Rakit Kuala Lipis (1960)Koleksi Balai Seni Visual Negara)



101

Dilahirkan di negeri China pada tahun 1944 dan seterusnya merantau di Malaysia dan menjadi warga negara Malaysia. Beliau menerima pendidikan di Sekolah Seni Lukis Amoy China. Beliau banyak melukis catan menggunakan teknik batik.

ZulkifliMohdDahalandilahirkanpadatahun1952diKualaLumpur.TerlibatdenganAngkatan Pelukis SeMenanjung sejak berumur 15 tahun. Karya catan beliau sangat menarik, kerana mempersembahkan bentuk aktiviti figura yang disebut olehpengkritik sebagaibentuk figura ‘amoeba’ iaitu imej figurakartun tanpapakaian.Karyanya juga tidak mempunyai perspektif.

MazliMatSomdilahirkanpadatahun1983di Kuala Lumpur. Beliau adalah seorang pelukis yang tidak menerima pendidikan seni visual secara formal, Diamanahkan menjawat jawatan Pengerusi Angkatan Pelukis SeMalaysia menggantikan Muhammad Hoessin Enas. Beliau telah menukar nama Angkatan Pelukis Semenanjung kepada Angkatan Pelukis SeMalaysia. Karya catan beliau banyak terpengaruh dengan karya Muhammad Hoessin Enas. Gaya catan adalah realime danbertemakanpotretdanfigura.

Chua Thean Teng

Zulkifli Mohd Dahalan

Mazli Mat Som

Catan:Yati (1964)Koleksi Balai Seni Visual Negara)

Catan:Di Dalam Ruang Rumah (1975)Koleksi Balai Seni Visual Negara)

Catan:Musim Buah (1968)Koleksi Balai Seni Visual Negara)



priview buku pbs psv ting 2 hassan mohd ghazali

Documents